1. 浅析美声唱法的风格教学与历史演变
2. 丝绸之路木卡姆音乐文化渊源与发展初探
3. 从《吕氏春秋》看先秦时期音乐与政治的关系
4. 学堂乐歌对20世纪中国音乐发展的影响初探
5. 广东地区客家音乐文化的传承与发展
6. 试论吐鲁番婚礼套曲节奏型
   ——以纳格拉鼓为例
7. 文化生态视角下的海南黎族音乐传承与保护
8. 谈美声唱法对民族声乐发展的价值
9. 泥土上的芬芳 农耕中的经典 植根于乡村的民间音乐
   ——通渭县平襄镇社火
10. 关于民族弹拨乐演奏中的自我倾听分析
11. 基于民族声乐演唱特点及其发展前景分析
12. 中国民族器乐的发展概况
13. 陇东民歌与地方音乐教育
14. 贵州苗族声乐中本土文化内涵的探析
15. 湘西民俗音乐研究的定位及趋向
16. 浅谈我对中国民歌唱法的理解
17. 探究中国民族器乐作品音乐美
18. 论声与情在民族声乐演唱中的重要性
19. 大理洱源白族唢呐田野调查报告
20. 传统民族唱法和当今新民族唱法比较研究
21. 传统音乐元素在当代声乐教学中的发展与继承
    ——以陇东民歌教学为例
22. 新形势下古筝演奏的传承与创新
23. 常德丝弦的传承与创新
24. 丧葬礼俗中的民间道教音乐探究
25. 中国古筝发展问题探究
26. 浅谈新媒体技术在我国声乐教学中的应用现状及趋势
27. 解析《西游记》：探讨音乐在影视作品中的作用
28. 中老年业余合唱团现状的调研报告
29. 中西方音乐美学的比较
30. 浅谈当代中国与俄罗斯高等音乐教育方面的异同
31. 俄罗斯音乐教育体系在中国的传播及影响
32. 琵琶演奏中的虚与实研究
33. 浅谈萨克斯管演奏技巧在流行歌曲中的应用
    ——以歌曲《暗香》为例
34. 以筝曲《云裳诉》为例浅谈古筝协奏曲的艺术特点
35. 长笛演奏中音色的处理与把握技巧探析
36. 歌唱中“松”与“紧”的关系
37. 浅谈声乐表演艺术中
    ——艺术歌曲存在的角色及其对二度创作之意义
38. 钢琴演奏技巧的训练和音乐表现力的培养
39. 浅谈钢琴演奏中的主体意识
40. 钢琴演奏中触键技巧与产生的艺术效果分析
41. 单簧管演奏艺术的技能要求和艺术表现析要
42. 视唱练耳在声乐艺术中的作用
43. 声乐技巧训练中“气”与“点”的研究
44. 浅析钢琴音乐作品中与音强相关的 联觉关系
    ——以德彪西钢琴前奏曲《焰火》为例
45. 浅谈歌唱中技术和情感表现的关系与调控
46. 浅谈情绪在歌唱中的作用
47. 对长笛演奏中的颤音研究
48. 歌唱性旋律的钢琴演奏技术探索
49. 钢琴演奏中的指法艺术探究
50. 小提琴教学中的音准训练技巧分析
51. 论舞蹈情绪在舞蹈中的重要性
52. 浅谈钢琴艺术指导能力构建的问题及其方式
53. 视唱练耳中的模唱训练技术研究
54. 探究钢琴教学创新模式的构建与思考
55. 论钢琴演奏教学中音乐表现力的培养
56. 如何更好地演绎钢琴独奏曲来体现其艺术魅力
    ——以《山丹丹开花红艳艳》为例
57. 谈歌唱的舞台表现
58. 《十字军中的伦巴第人》中的咏叹调分析
59. 我们的交响曲
    ——柴可夫斯基的《第四交响曲》
60. 《月光奏鸣曲》赏析
61. 费承铿，一个被忽视的钢琴即兴伴奏专家
62. 歌剧咏叹调《被人鄙视的新娘》作品分析与演唱
63. 浅析阿尔贝尼兹《西班牙组曲》op.47第三首《塞维利亚舞曲》的风格与演奏技巧
64. 埃里克·萨蒂音乐作品与其音乐观的诠释性分析
    ——钢琴作品3首《Sonneries de la Rose+Croix》的个案研究
65. 筝曲《山丹丹花开红艳艳》的艺术特色
66. 佩尔戈莱西《圣母悼歌》音乐风格探析
67. 视与听的交融
    ——浅谈印象主义绘画艺术中的“音乐感”表现
68. 浅析李斯特音乐会练习曲《轻盈》
69. 《中国音乐词典》中“作曲家”的称谓标准研究
70. 从《海上
    ——从黎明到中午》看德彪西的管弦乐音响处理手法
71. 张朝《滇南山谣三首》的分析与演奏
72. 佩尔格莱西艺术歌曲中钢琴演奏对于诙谐性格的表现
    ——以《假如你爱我》、《你不要怒气冲冲》为例
73. 鲍勃·迪伦：那歌声中的指引
    ——一项诺贝尔“音乐奖”引发的沉思
74. 高素质演员的培养是中国音乐剧事业发展的重点
75. 析蒲剧的发展历程与音乐特征
76. 华阴老腔一声喊
77. 歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》中的象征主义风格分析
78. 试论中国民族歌剧演唱技巧
    ——如何演唱歌剧《木兰诗篇》选段《我的爱将与你相伴终生》
79. 浅谈京腔歌曲对京剧传承的有利促进
80. 浅析歌剧《唐璜》中唐璜角色的矛盾冲突
81. 中小学音乐课堂合唱教学的思考
82. 论贺绿汀的音乐教育思想及当代价值研究
83. 音乐教育哲学中基础、审美与实践再思考
84. 库尔勒市巴州师范学校
    ——音乐教育调查报告
85. 对学前教育专业钢琴集体课分层教学的实践探索
86. 浅谈音乐理论课程中多媒体教学的应用
87. 中学音乐教学中全员研教的思考
88. 中小学开设素质教育舞蹈课的必要性探讨
89. 浅析钢琴曲《玛拉甘娜舞曲》的演奏及教学
90. 音乐学专业《复调》课程教学改革在童声合唱及中小学课堂器乐二声部写作的应用
91. 课改前提下的高师基本乐科课程教学模式分析
92. 钢琴教学与学生综合能力培养
93. 小学音乐课堂的节奏教学初探
94. 在小学音乐教学中严肃游戏的应用探究
95. 课堂翻转，快乐无限
    ——浅析小学音乐翻转课堂构建
96. 奥尔夫音乐教学法在小学歌唱教学中的应用
97. 音乐心理学在儿童音乐教育中的应用实践微探
98. 微课点亮小学音乐课堂教学
99. 浅谈《守株待兔》
100. 音乐学科如何使用“微课”打造高效课堂
101. 关于高中音乐教学中存在的问题分析及对策探讨
102. 音乐教师如何提高课堂生成能力
103. 孤独症儿童音乐教育与音乐治疗研究综述
104. 上海青浦田歌歌班采风札记
105. 论中国民族调式和声在音乐教学中的运用
106. 奥尔夫音乐教育思维在学前教育专业中的拓展
107. 中职学生视唱练耳能力的音准培养问题研究
108. 浅谈双排键教学法在少儿音乐教学中的应用
109. 论钢琴教学过程中学生乐感的培养
110. 济宁地区农村中小学音乐教育调查研究
111. 音乐教育中本土音乐文化的传承
112. 中美音乐教育观念之比较研究
113. 幼儿音乐教育对幼儿创造力培养的研究
114. 浅谈音乐教学中学生审美素质的培养
115. 探究小学音乐教学中节奏感的培养
116. 音乐欣赏教学三步曲
117. 浅谈小学音乐班级合唱教学的方式
118. 关于萨克斯教学中的常见难点及解决方法研究
119. 探索素质教育背景下中学音乐教学的实效性
120. 新课标下初中音乐创新教学探究
121. 音乐教育专业中的声乐教学方法刍议
122. 基于文化视域下的中国当代钢琴教育研究
123. 幼儿舞蹈“成人化”教育发展的弊端及对策
124. 幼儿音乐教育中体验学习的教学策略研究
125. 对中小学音乐教学评价的思考
126. 高中声乐教学中如何培养学生德艺双馨
127. 对区域音乐教学质量评价的实践与思考
128. 中国民族民间舞课堂教学的启示
129. 新课程改革背景下中学合唱教学的实施策略研究
130. 小学音乐《小花猫和小老鼠》课堂教学设计
131. 小学音乐教学中的“微课”探索
132. 名师工作室引领下的音乐"翻转课堂”研究
133. 唱歌课堂教学评价在小学音乐中的分析
134. 试析声乐教学中情感培养的重要性
135. 浅谈小学音乐课堂教学中的问题及策略
136. 小学音乐欣赏课调动学生学习兴趣探讨
137. 《我们相爱在星光下》艺术特征
138. 古典音乐作品诠释中的音乐品质与修养
139. 汉乐舞俑的呈现方式与艺术特色研究
140. 中国民间艺术的现状与可持续发展研究
     ——以于都唢呐为例
141. 钢琴演奏与训练中对于审美价值的融入与体现
142. 从江汉地区出土的竹简浅析楚人的巫风文化
143. 二胡演奏艺术意境的创设探讨
144. 铜管乐的黄金组合
     ——铜管五重奏
145. 浅析云南红河州石屏县花腰彝的歌舞特色
146. 转型后高职院校钢琴教学的几点浅见
147. 浅谈钢琴演奏结合舞蹈的途径与方法
148. 基于美学审美角度探讨音乐作品表演中的钢琴演奏
149. 简论中国古诗词艺术歌曲演唱特点
150. 浅谈音乐的功能
151. 论钢琴曲《梁山伯与祝英台》谈创作特色与创新理念
152. 迪士尼动画音乐的创作特点及创作手法研究
153. 巴赫《第三管弦乐曲组》第二乐章《咏叹调》创作手法的分析
154. 试分析柴可夫斯基《四季》的创作风格与特色
155. 浅析古筝曲《袖梦》的音乐创作
156. 浅析莫扎特艺术歌曲中钢琴伴奏的创作特征与演奏
     ——以《紫罗兰》为例
157. 论舞蹈编导中的创造性思维
158. 浅析吉纳斯特拉《奥利奥拉舞曲组曲》创作特点及演奏要点
159. 素质教育理念下的高校钢琴教学改革实践
160. 高职院校学前教育专业声乐教学及其发展特点
161. 关于高校钢琴教育中“解剖背谱法”的应用研究
162. 对新形势下高校钢琴教育与学生音乐素养方法研究
163. 高校声乐技能教学中的常见问题处理
164. 提高高校音乐教学质量的策略分析
165. 高校钢琴教学中培养学生审美能力的有效途径
166. 高职高专钢琴“弹唱”教学新探
167. 以社会主义核心价值观引领高校音乐艺术教育建设的研究
168. 高校公共音乐教育中奥尔夫音乐教育体系的运用研究
169. 高校舞蹈教学中学生舞台适应性研究
170. 艺术院校视唱练耳与基本乐理教学相互渗透的重要性
171. 翻转课堂在高校声乐教学中的应用实践
172. 高职高专音乐教育专业钢琴教学探讨
173. 试论高师声乐教学方法的多样化
174. 高校学前教育专业声乐教学的创新思考
175. 关于高师钢琴教材06版《钢琴》的几点建议
176. 高职院校传承福州方言歌曲的可行性分析
177. 艺术类高等院校继续教育发展探析
178. 刍议高校钢琴教学多元化训练
179. 高校音乐专业职业化教育改革的建议
     ——以西洋管弦专业为例
180. 我国音乐院校图书馆 特色数据库发展变化情况分析及问题研究
181. 开展声乐艺术实践的重要性分析
182. 浅析音乐的心理调适功能在干部培训中的运用
183. 关于舞者舞台演出与比赛的不同心理分析
184. 透过网络看舞蹈
     ——浅谈舞蹈数字化现象
185. 大学生民乐团的发展对传承民族精神的作用
186. 音乐与舞蹈的关系再思考
187. 2006—2015年《声无哀乐论》的研究综述
188. 豫南花鼓灯在当地校本课程开发的建设性构想
189. 文化视域中的中国当代钢琴教育
190. 为我们的“中国梦”点赞欢呼
191. 金塔美,美金塔
192. 紫丁香
193. Pə pu li—献给母亲的歌
194. 构建中师学前教育专业钢琴高效课堂的实践与探索

民族音乐

1. 广东民间乐器作坊与传统制作技艺的传承研究
2. 陕南少数民族音乐文化与旅游产业发展对策
   ——以汉中市镇巴县苗乡民歌为例
3. 山东日照岚山渔歌号子的地域性特征研究

当代音乐

1. 如歌如诉 绝代佳话
   ——电影《阮铃玉》的配乐赏析
2. “南路”山东琴书的发展与现状研究

西方音乐

1. 西方普契尼歌剧研究文献（专著）综述

戏剧与戏曲

1. 中国音乐剧本土化发展路径探寻
2. “唱”出来的《“命运”交响曲》
   ——现代京剧《杜鹃山》之《家住安源》唱段分析
3. 当代昆曲在南京传承方式的多元化探索
4. 从经典到艺术
   ——全男班视角下的《画皮》
5. 传统戏曲演唱方法在民族声乐中的应用分析
6. 浅析交响乐《红色娘子军》的艺术美

音教园地

1. 兴趣和坚持，学习钢琴的两个关键词

艺术大观

1. 论敦煌舞的舞蹈价值与风格训练
2. 歌唱与生活：文化生态视野中的湘西情“清明歌会”研究
3. 试论中国古诗词艺术歌曲演唱中的民族风情
4. 音乐与生活的界限
   ——由一场韩国传统音乐表演引发的思考
5. 浅谈手风琴在中国的发展