歌剧咏叹调《被人鄙视的新娘》作品分析与演唱

王 珂

（南京师范大学音乐学院，江苏 南京 210000）

歌剧咏叹调《被人鄙视的新娘》作品分析与演唱

王 珂

（南京师范大学音乐学院，江苏 南京 210000）

安东尼奥·维瓦尔第的歌剧咏叹调《被人鄙视的新娘》选自歌剧《巴亚泽》，写于1735年。本文从人物情感、演唱风格、演唱技巧的分析对歌剧《被人鄙视的新娘》进行演唱分析。意在帮助演唱者在实际表演中更为准确地把握作品的内心情感，从而更为形象地表现人物。

被人鄙视的新娘；内心情感；演唱分析

一、人物情感分析

《被人鄙视的新娘》是1735年由维瓦尔第创作的一部集成歌剧作品，选自其歌剧《巴亚泽》中女高音艾琳的咏叹调。在演唱一部作品之前，我们最先也是最为重要的一步是需要对所表演的人物形象的内心情感进行把握。

《被人鄙视的新娘》是一首极其典型的抒情性咏叹调，作品中的旋律与歌词始终都萦绕着一丝忧郁与哀伤的情绪。“我是被鄙视的新娘，我的忠诚被侮辱”“我爱他，但他不忠，我渴望他，就让我这么死么？”从这些忧虑的歌词大意中，我们可以得到这样的信息：一位深深爱着自己丈夫的新娘，对待自己的爱情忠贞不渝，将自己的爱人视作是自己的全部，但却被他无情的抛弃、背叛，她一面对爱情失望，一面对命运的不公感到无可奈何，这种濒临奔溃和几近绝望的情感正是我们演唱者所要学会表现的。

因此，想要将这部作品完美的或者完整的展现给观众，仅仅掌握基本的演唱技能是远远不够的，情绪的控制与变化以及段落之间的对比，这些多种多样的变化都是我们所要进行分析和解读的。

二、作品创作特征

（一）返始咏叹调结构

全曲作品始终以一个极慢的速度（广板）进行，为ABA的单二部曲式。这种创作手法又可以叫做“返始咏叹调”，是巴洛克时期歌剧创作中最为主要的手法之一。

第一部分（1～79小节），为主题旋律的第一次呈现，情绪稍有控制，仿佛在低声叙述一个故事。第二部分（80～97小节），旋律和声出现了离调，也对音乐发展进行了推动，使得音乐的情绪得以上升，增强了音乐的色彩性。第三部分是对第一部分的再现，再现中旋律虽与第一部分没有太多差异，但是情绪的控制可以适当放松一些，对音乐的表现也可以更为深沉。

在第三部分的创作中，则十分明显的采用了返始咏叹调的手法，作曲家为了迎合观众的需求，不对再现进行规定划的创作，而是给演唱者更多自由发挥的空间，将音乐技巧中的花腔和华彩进行自由发挥。因此，第一遍演唱按照谱面进行，而第二遍的时候则可以自由发挥。

（二）钢琴伴奏的配合

维瓦尔第在作品的开始处便标明了整首作品的速度为Largo，这种十分缓慢的速度不单单体现在作品中长音的出现，也表现在钢琴伴奏之中。

以作品中钢琴最具表现力的前奏为例。前奏部分大致也可以分为以下几个部分。第一部分为1～10小节，作曲家采用两个小节之间进行的右手琶音下行重复了五次，这种看似是单一的重复，却将一个女人内心的矛盾与哀怨情绪逐一展现，最初的自我压抑慢慢变成认清现实，随即就是无限的哀伤。10小节之后，音乐性不再像之前一般柔美，多了一些冲突性和矛盾性，急促的和弦重复，仿佛表现了女人内心的急切与焦躁不安。16小节之后，仿佛是愤怒的主人公被拉扯回了现实，逐渐意识到此刻的自己已经被心爱的人抛弃背叛，钢琴伴奏通常采用减慢、减弱的处理方式，为演唱者提供恰当的进入。

正所谓，对于一个完整的声乐作品而言，正确的呼吸切换十分重要。在歌曲伴奏中，呼吸也是一个要求极其高的存在。钢琴伴奏的分句与呼吸的稳定、准确，是使得整个音乐自然而流畅，表现出一种“契合美”，达到较高艺术境界的基本保证。[1]

三、作品演唱把握

（一）情感的控制

演唱者对作品进行演绎诠释的时候，对情绪的控制、情感变化的对比是最能体现其音乐修养的部分，也是整个歌曲表现的灵魂。情感的获取途径多种多样，我们可以从音乐创作的背景、作曲家所处时代以及作品中旋律进行、歌词表现等诸多方面得到借鉴，同时，还可以通过联想与想象，将演唱者自身置于人物中进行获得。

被鄙视的新娘沉浸在自己的悲痛之中，因此开始的音量不应太强，谱例中要求是mp，实际演唱时甚至可以使用p的力度。一方面对音乐戏剧化表现可以增强，另一方面这种进入也使得后面的感情升华可以更好地展现。

而对于情感的对比升华，作品中连续两句的看似重复实则是情绪的递进。与其他表现不同的是，在其他音乐中，更多采用的是第二句更高于第一句的表达，而在此处，则通过技法表现出了，第二句更像是前一句的回音。这种演唱的形式，旨在表现一个内心矛盾的女人，在声嘶力竭地进行“讨伐”后，又不免沉溺在自己的哀伤中，这种悲痛是自己无法进行改变的，也是自己无能为力的。正因为这种由强即弱的表现，才让人更加无奈、伤感。

（二）气息的控制

我国著名声乐教育家沈湘先生曾经说过：“歌唱的呼吸是歌唱的动力，是歌唱的支持力。”

第一次聆听这部作品的时候，最让我记忆深刻的就是歌唱家对音乐中的长音部分的演唱片段。纵观维瓦尔第的其他声乐作品，其长音炫技花腔部分比比皆是，对歌唱者气息的要求极其严格，时常出现速度快、节奏密、跳跃大的乐句。与其他作品不同的是，这一首作品的长音表现更为从容一些，节拍也拖得较长，这便是极其考验演唱者气息运用的部分。对于这部《被人鄙视的新娘》，笔者认为，其气息的把握表现在三处。第一，对于作品中中长句的气息掌控。这一部分的气息支撑着演唱情绪由弱变强，再逐渐变弱。

第二部分的气息控制主要表现在花腔部分气息的连贯性与保持性。作品的再现部分中，作者在谱面上没有明确标注演唱的花腔模式，而是采用了前文提及的“返始咏叹调”，演唱者的气息支撑整个长达十几个小节的连续。最先应该保证的是“起音”的气息到位和位置明确。在开始演唱之前便调配好呼吸，音区越高，气息支撑就需要越强，这种对抗力量需要在长时期的声乐基础训练中达成。

歌唱是音乐表现中最为直观的一种模式，演唱者在歌唱中需要兼顾各个方面的配合，音乐才得以充分发挥。《被人鄙视的新娘》作为一首完整的咏叹调作品，在音乐中的探究远不及这些，我将会在日后的学习中更进一步的进行探寻。

[1]田小宝.歌唱的完美艺术表现——歌唱与钢琴伴奏之契合[J].黄钟,2002(1).