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巴赫《第三管弦乐曲组》第二乐章《咏叹调》创作手法的分析

2017-03-02胡一鹏

北方音乐 2017年1期
关键词:大调乐段乐句

胡一鹏

(辽宁师范大学音乐学院,辽宁 大连 116021)

巴赫《第三管弦乐曲组》第二乐章《咏叹调》创作手法的分析

胡一鹏

(辽宁师范大学音乐学院,辽宁 大连 116021)

巴赫《第三管弦乐曲组》第二乐章《咏叹调》经过威廉密改编后被命名《G弦上的咏叹调》,是一首极其优美的弦乐作品,约创作于1722年,经历了数百年仍然是脍炙人口的佳作。在这短短不到20小节的作品中包含着相当高超的作曲技巧,值得学习音乐创作的人们去挖掘和学习。这首曲子是复调作品,复调作品更强调各个声部横向的搭配与旋律流动,但也具有初步和声的形态与框架。本篇文章以传统和声的角度对这首弦乐四重奏作品进行分析,使音乐创作的手法更加清晰明了。

复调;巴赫;咏叹调;创作手法

巴赫创作的《第三管弦乐曲组》中的第二乐章原标题为《咏叹调》,此曲在创作后经德国小提琴家威廉密改编,从D大调转为C大调,并只通过小提琴的G弦来演奏出整首曲子,因此随后便得名为《G弦上的咏叹调》,又名《G弦之歌》。乐曲十分细腻、温婉,大小调明暗情绪相互对应,情感的流动十分自然,好似一位老人在静静地回忆着自己童年的情景。

这首作品各个声部间的对应十分清晰,低音为巴洛克时期典型的“通奏低音”的形式,偶尔会出现旋律,是和声分析的重要依据。此曲虽然篇幅很短,但是旋律疏密对比明显,情感的连接和转变自然,离调、转调和模进等手法的使用也十分高超,是一篇学习创作手法的典型作品。

本文会在“通奏低音”的谱例下方标注和声功能。

一、曲式结构的分析

此曲的结构为二段曲式,第一乐段共有6个小节,第二乐段共12个小节,第二乐段音乐材料和第一乐段篇幅要长,调性转换更为丰富,有明显展开的特点。对于乐句划分,大多数情况下一个乐句为4个或更多小节,不过此曲比较特殊,从听觉效果以及调性与和声分析的角度来看,可以划分为两个小节一个乐句。那么这个曲子的曲式结构可以表示为:

二、音乐材料的分析

(一)第一乐段的音乐材料分析

第一乐段第一乐段共有6个小节,可以划分为3个乐句,前两个乐句为D大调,第三个乐句转为A大调,第一与第三乐句和声连接较为密集,第二乐句和声连接较为稀疏,且旋律偏于忧郁,有过渡的感觉。这三个乐句连接在过渡过程中情感产生了一定的对比。

1.第一乐句

第一乐句的和声分析如下图所示:

第一乐句的第一小节中,第一小提琴组与第二小提琴组以持续的长音贯穿第一小节直至第二小节,中提琴以二分音符级进的形式进行。这一小节上三声部变化很少,可以理解为旋律运行在低声部。第二小节中,第一小提琴组开始产生了密集的旋律音,与前一小节形成一定的对比,音符下行直至属音,半终止感极强,好像一段情绪的简单结束,并要继续向后发展。

2.第二乐句

第二乐句的和声分析如下图所示:

第二乐句两个小节中,第一小提琴组的旋律采用了一种模仿的手法,两个小节节奏与音型相同。在第一小提琴处于长音时,第二小提琴组奏出旋律,在第一小提琴奏出旋律进行时,第二小提琴组与中提琴组以休止的形式突出第一小提琴组的旋律,形成了一种对答的形式。第一个小节以SⅡ的属及导方向离调和弦覆盖了整一个小节,情绪非常忧郁,连接至SⅡ后接D并进行到下一小节的T,形成了一个终止式,情绪逐渐好转。这一乐句相比前后两个乐句和声功能的转换并不是很频繁,起到了一定的过渡作用。

3.第三乐句

第三乐句的和声分析如下图所示:

第三乐句中,在开始以D大调的T作为中介和弦进入,它同样为A大调的S,连接十分自然。第一小提琴组的旋律变得明朗起来。第二小节在“第一个房子”的结尾处,低音为旋律,最后两拍可以理解为D大调的D7连接至反复第一小节的T。而在“第二个房子”中,最后两拍子落在T上,四个声部的音以二分音符结束,有明显的终止感。这一乐句在情感产生了变化,好似重新呼吸了一口新鲜空气一样从前一乐句的低沉变的十分明朗、清晰。随着最后四个声部二分音符的长音,第一乐段也随之结束。

(二)第二乐段

第二乐段共有12个小节,相比第一乐段全部使用大调的明朗有了明显的情绪变化,多次使用大小调的间转调也适当地运用了一些转调或离调模进,使音乐的感情循序渐进地变化,最终回归到D大调上,情绪变的明朗,主题回归。

1.第一乐句

第一乐句的和声分析如下图所示:

第一乐句第一小提琴组旋律衔接上一乐段,以A大调T的三音进入,感情开始向后发展。A大调T低音下行至7音,并连接至e小调D的5音,进入e小调。这一乐句从上一小节的大调进行到了小调上,情感变得抑郁起来,并切第一小提琴组以e小调主和弦的三音结束,有向后继续发展的倾向。

2.第二乐句

第二乐句的和声分析如下图所示:

第二乐句第一小提琴开始以同样的节奏型上行级进行,延音线使用得恰到好处,中提琴声部开始出现密集的旋律音与第一小提琴组旋律相对应,第二小提琴组从上一小节就以长音符一直延续下来,起到一种衬托的作用。上三声部最后以二分音符结尾,第一小提琴组的旋律落在主音上,终止感很强,好似抑郁的情感告一段落。

3.第三乐句

第三乐句的和声分析如下图所示:

第三乐句和声以A大调的属和弦进入,第一小提琴组旋律上扬后起伏进行最后落在A大调的主音,情绪变得明朗起来。中提琴组继续以密集的音型与第一小提琴组对应。这一乐句转为大调调性,使上一乐句抑郁的情感有所好转。

4.第四乐句

第四乐句的和声分析如下图所示:

第四乐句第一小节直到第二小节前两拍次四个声部出现了明显的调性模进,由于长度较短,也可以理解为离调模进,调性分别为G大调、A大调、B大调,最终通过B大调的T,相同于e小调的D连接到e小调的t落在了e小调上。前几个小节并不是很突出的第二小提琴组开始出现了密集的旋律,使情感变得更加强烈,中提琴组反倒沉默起来。更值得注意的是,在没有到下一个调性时,第二小提琴组旋律便出现了下一调性的音符,这种手法让让音乐过渡地更自然。这一个乐句的情感在逐步地加强,相比上一个乐句,感觉在情绪稍稍好一些之后变得强烈,之后又忧郁了起来。

5.第五乐句

第五乐句的和声分析如下图所示:

第五乐句两个小节第一提琴组声部的旋律进行了一些模仿,模仿元素可以理解为如下图所示。

两个小节进行了比较小巧的转调处理,D大调转G大调,也可以理解成为第二小节为D大调下属方向的离调。两个小节和声进行比较相似,虽然构不成严格的模进,但是也有很好的衔接效果,使音乐的情感逐渐好转。

6.第六乐句

第六乐句的和声分析如下图所示:

三、总结

整首曲子好似在讲述作曲家回忆过往的全过程,第一乐段开始好像在表现着感叹时间飞逝,在叹息中逐渐回到欣慰。第二乐段开始回忆,开始回忆到十分忧伤的往事,心情愈加沉重,在稍许好转之后情绪又再次激烈,然后逐渐平息,回到现实。其中贯穿全曲所使用的一个转调手法就是在主和弦结束之后低音以七音下行的方式连接至下一小节新调式的属和弦或导和弦的和弦音,这种转调手法非常高明,使转调的过渡十分自然。作品中,作曲家多次使用离调、转调、模进等手法来表达不同情感,并且将和声与旋律的疏密、各个声部之间的搭配处理的十分合理。这些创作手法非常值得学习。

胡一鹏,男,辽宁师范大学音乐学院,在读研究生,研究方向:作曲技术理论。

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