浅析吉纳斯特拉《奥利奥拉舞曲组曲》创作特点及演奏要点

王琛瑜

（南京师范大学中北学院，江苏 南京 210000）

浅析吉纳斯特拉《奥利奥拉舞曲组曲》创作特点及演奏要点

王琛瑜

（南京师范大学中北学院，江苏 南京 210000）

对《奥利奥拉舞曲组曲》创作与演奏的简要分析，我们可以从中感受到这部作品散发出独特的魅力，并且从中领略其独特的风格。传统的写作技法与现代的技巧相融合，没有丝毫的排斥感，而且过渡得比较温和，没有猛烈激进的感觉。从不同的角度出发，但是最终又归于一点，既分散又统一，使得整首乐曲的南美洲的特殊韵味得以凸显，在二十世纪这样的音乐无疑是一种巨大的创新，整首乐曲充满个性化但是并没有摒弃共性，达到了完美的统一。

吉纳斯特拉；创作特点；演奏要点；《奥利奥拉舞曲组曲》

阿尔伯特·吉纳斯特拉，阿根廷著名的现代作曲家、音乐活动家。他在1946年创作的钢琴曲《奥利奥拉舞曲组曲》，又称为“阿根廷乡村舞曲组曲”。在这部作品之中我们既可以看到传统的写作技法，同时也能领略到现代感的音乐语言，两者巧妙地融合起来，将拉丁美洲都有风情，迷人而又神秘的民族文化展现出来。

一、作品简介

这一组套曲分为六个部分，五首舞曲和终曲。

第一首：很弱的小柔板，共 33小节，我们可以将最开始一小节作为本首的动机出发点。

第二首：乡村风味的快板,共 34 小节,可分为三个乐段。

第三首：如歌的小快板。

第四首：共有 28小节

第五首：谐谑曲。一首充满戏剧性的a 小调舞曲，共 68小节,分为三个乐段。

尾声：精力充沛的急板，十分的活泼动人，极具拉丁美洲特色。

二、作品分析

第一首： 很弱的小柔板

全曲以 6/8 拍子进行，始终处于一种比较平稳的感情状态之中，这种节奏感也正好糅合了阿根廷的探戈文化，使得这首乐曲有着鲜明的民族特色。吉纳斯特拉在尊重传统的同时，不断融入新的元素，追寻属于自己的音乐语言。这首舞曲的特别之处在于对摇摆感的重视，作曲家巧妙地将长短拍运用于钢琴曲的创作之上。第五小节巧妙地运用立体的小二度和声，使得整个乐段淳朴自然，同时不失现代的节奏感。

第二首：乡村风味的快板

与第一首形成鲜明的反差，又不缺少违和感，达到了高度的统一。其中一段的高声部在最后一拍进入，这样做看似不够和谐，但是实践证明达到比较出奇的效果。我们在演奏时可以采用“拍奏”的方式，营造热烈的氛围。整个乐段是一个充满激情，富有节奏感的乐段，演奏的时候需要特别重视第一拍和第四拍的和弦音，要求良好的速度。

第三首：如歌的小快板

这是整套组曲中最为关键的一首。旋律有一种莫名的忧伤，采用的是由 6/8 拍和 5/8 拍组合而成复合节奏，使得传统固定的模式被打破，音乐的语言感更现代化，形成的风格也独树一帜。在演奏时我们可以放慢节奏，并且慢触键，强弱对比不需要过于强烈。

第四首：平静而富于诗意的

这首节奏比较慢，如同摇篮曲，又好像将探戈放慢了。a 小调，规整的 6/8 拍，让演奏者可以更加深入的将自己代入到作品的情感中去。从第 1小节至第 8小节，属于方整性乐句。音域的跨度比较大，给人一种相互交织的感觉。从第 9小节开始至第 17小节结束，始终保持广泛的音域，使得乐段平静不失激情。

第五首：谐谑

节奏运用复杂多变，灵敏地在 3/4,6/8,5 /8 和 7 /8 等节拍间不停切换。第 1小节至第 13小节节奏比较强烈，使人不停的跟随其中的节奏去发现律动感，演奏必须保持连贯性。第二乐段是结合5/8,6/8,7/8,3/4 拍写成的重复性旋律乐段，演奏时强调出每小节的第一拍。24小节至第 36小节，这首乐曲的高潮所在，需要连贯的并且逐渐加强的半音来处理，渐进式地将乐曲引入高潮。

尾声：精力充沛的急板

尾声可以说是整个组曲的高潮部分，力量的掌握是这一段需要解决的问题，我们必须松弛有度，手腕移动的幅度不宜过大。在第3小节中,手掌的移动必须明确方向性，尽量地贴键处理。

三、演奏要点

在《奥利奥拉舞曲组曲》中，吉纳斯特拉将现代的和声手法巧妙地融合进美洲音乐特有的调式旋律中，辅之以色彩性的曲调，使《奥利奥拉舞曲组曲》的每一个小曲都富有拉美情调。这组套曲节奏感强烈，多种多样的节奏感始终不断地交替表达着丰富的情感，节奏维度的混合也让这部作品散发着特有的魅力，尾声处更是将黑人的音乐语言融入乐曲当中。作曲家的创作充满了灵感，却也始终保持着一种特有的民族特色。

在演奏方面，整首乐曲始终可以让我们感受到跳跃的思维，多种节奏相互补充交替进行，不断地加入切分音，增强整个乐曲的活力感，使得整首曲子更加生动。阿根廷的音乐比较多元化，这得益于人种之间长期多样的交流融合。印第安人在舞曲上始终不断的创新，不断的融合。吸收了欧洲人和黑人对于舞曲的一些认识，逐渐渗透出他们音乐中特有的元素，比如加入五音音阶，在旋律上不断地创新，还突破了原有的五音音阶，创新性的引进三拍子的节奏。在吉纳斯特拉的作品中，踏板的使用其实是极为少见的。阿根廷的音乐，节奏非常多变，层次结构极其复杂，令人捉摸不透并感受到其丰富性，引发听众的共鸣，使得乐曲极具阿根廷民族气息，将民族特色与现代技巧完美融合加以创新 。

对《奥利奥拉舞曲组曲》创作与演奏的简要分析，我们可以从中感受到这部作品散发出独特的魅力，并且从中领略其独特的风格。传统的写作技法与现代的技巧相融合，没有丝毫的排斥感，而且过渡得比较温和，没有猛烈激进的感觉。从不同的角度出发，但是最终又归于一点，既分散又统一，使得整首乐曲的南美洲的特殊韵味得以凸显，在二十世纪这样的音乐无疑是一种巨大的创新，整首乐曲充满个性化但是并没有摒弃共性，达到了完美的统一。

[1]张东盾.论吉纳斯特拉钢琴曲《克里奥拉舞曲组曲》的创作与演奏[J].咸宁学院学报,2012.

[2]鲁果.希那斯特拉早期钢琴作品中民间音乐元素的分析与诠释:以《阿根廷舞曲》为例[D].南京:南京艺术学院,2010.

[3]马骎.论阿根廷音乐文化的交融性在《克里奥拉舞曲组曲》中的体现[J].福建艺术,2011.

[4]YinJia Lin.Alberto Ginastera’s Piano Sonatas: A Performance Guide.Atlanta,Georgia:Scholar’sPress,2013.

王琛瑜（1983—），女，讲师，南京师范大学中北学院音乐系，教授课程钢琴。