文学新论

1. 《摩诃婆罗多》之贡蒂
2. 从文学伦理学视角解读布兰奇的悲剧成因
3. 《远山淡影》中人物的伦理困境与选择
4. 《孟子》“关市讥而不征”中“讥”的意义探讨
5. 浅析《斯坦布尔列车》中迈亚特的男性气质
6. 简论福柯的《疯癫与文明
   ——理性时代的疯癫史》

艺术广角

1. 戏曲音响的扩声技术与艺术探讨
2. 探析现代陶艺在室内环境中的人文价值
3. 审美现代性视角下的现代性艺术差异
4. 色彩在摄影技术中的构成及其创新策略
5. 都市女性文身：作为自我建构与身体实践的符码
6. 从书法本体论的角度看颜真卿的书法及其影响

艺术画廊

1. 提香·韦切利奥笔下的“维纳斯”
2. 浅论抽象绘画的相外之象
3. 从山水画写生浅谈“外师造化，中得心源”
4. 比利亚之光
   ——浅析索罗拉乡土题材绘画中的艺术影响力
5. 在发展中碰撞
   ——中国文人画与西方现代绘画间的精神契合
6. 从珂勒惠支联想到美术家的社会功能及差异
7. 陈洪绶《乔松仙寿图》中的“自我面貌”
8. 表现性色彩在绘画中的表达
   ——以康斯坦特·佩尔梅克为例

史海文艺

1. 中国“人首蛇身”女娲与澳洲创世神“彩虹蛇”蛇意象研究
   ——以中国汉武梁石室画像和澳洲岩画为例
2. 美与真之辩
   ——中国古代绘画理论之“形神”论和“气韵生动”
3. 探索淮剧艺术的曲折发展之路
4. 13 世纪中西方宗教题材壁画的异同
   ——以广胜寺《药师经变图》与乔托阿雷纳礼拜堂壁画为例
5. 汉代“形神论”视角下的赣州客家匾额文化探究

声乐舞蹈

1. 多媒体技术在高校舞蹈实践教学中的应用
2. 综合高校古筝推广的策略研究
   ——湖北民族大学为例
3. 高校声乐表演教学多样化与改革探讨
4. 再论流行音乐进课堂
5. 交响乐团表演中指挥的重要性分析
6. 学前教育专业舞蹈教学模式研究
7. 高校舞蹈教学中提高学生舞蹈表现力的方法
8. 论芭蕾舞者表演作品应具备的综合素质
9. 声乐演唱中的技术与艺术表现
10. 新形势下舞蹈编导创新精神的提升分析
11. 高职合唱教学中的音乐语言与舞台表现
12. 中国红色革命歌曲的功能及影响探析
13. 论读谱对器乐表演专业学生的重要性
14. 浅谈高校民乐团与民族音乐的传承
15. 管乐演奏过程中呼吸方法的应用与训练
16. 谈舞台朗诵的声音技巧及表现形式
17. 戏曲风格二胡曲的总体特征及演奏技法
18. 钢琴曲《平湖秋月》的艺术浅析
19. 秦州小曲的演唱特色浅谈

外国文艺

1. 法国艺术歌曲与歌剧咏叹调的演唱特点比较分析
2. 管窥俄罗斯作曲家阿利亚比耶夫的艺术歌曲
3. 反叛与反思：西方传统艺术、现代艺术与后现代艺术的审美现代性差异
4. 普契尼歌剧《托斯卡》中咏叹调《星光灿烂》的演唱分析
5. 另眼看超现实主义女艺术家路易斯·布尔乔亚
6. 德国表现主义及其艺术特征初探
7. 李斯特音乐会练习曲《叹息》的艺术特征及演奏分析

影视评论

1. 口述历史的影像化研究
   ——以《百年小平》为例
2. 玄幻小说影视剧改编的受众流失分析
   ——以《斗破苍穹》为例
3. 浅析摄影作品的时代性
4. 浅谈5G 时代文化娱乐产业的视频消费趋势
5. 商业与政治视域下的中国早期方言电影：粤语片
6. 走不出的“城中村”：贾樟柯电影中真实与想象的空间
7. 光的流年
   ——《乔乔的异想世界》的色彩之辨

民间奇葩

1. 豫剧唱词存在的问题与优化对策分析
2. 浅谈甘南藏族的春节习俗
3. 杂技舞台与现代灯光技术的运用研究
4. 中国当代杂技剧的艺术特征与美学认识
5. 浅谈对杂技美感的认知
6. 新形势下杂技艺术的创新路径分析
7. 杂技艺术的创作特点及发展前景探究
8. 藏族民间舞蹈的风格特征分析
9. 谈戏曲旦角的舞台艺术美
10. 京剧花脸的舞台特征
11. 浅议如何有效提高唢呐吹奏技巧
12. 论郑怀兴戏剧的唱词艺术

文艺设计

1. 地域文化视野下的湖湘红色名人旅游纪念品设计
2. 潜意识行为在日常生活用品设计中的应用研究
3. 中国画元素在定制服装设计中的应用
4. 城市品牌形象视域下的城市标志设计探析
5. 浅析敦煌壁画飞天形象在高定礼服中的应用
   ——以品牌盖娅传说为例
6. 探究VI 设计对企业文化及品牌塑造的影响
7. 浅谈品牌与包装设计中的色彩特点与要求
8. 书法元素在文创产品设计中的相宜性研究
9. “非遗”吉祥童子与丝织产品的融合创新设计研究
10. 浅议字体设计在平面设计中的作用

建筑设计

1. 次世代大剧院的发展趋势
   ——以广州大剧院为例
2. 浅谈吉祥纹样在中国传统建筑中的运用
3. 现代家具设计对室内空间设计的影响探究
4. 探究宋代园林的山水营造与意境表达
   ——以《千里江山图》为例
5. 广州地铁公共艺术设计的地域文化特征分析

文化研究

1. 精准扶贫视角下凉山彝区村貌与传统文化习俗的变迁
   ——以喜德县李子乡兴村二组为例
2. 深圳市文化馆行业年报编制探索
3. 永州音乐文化资源对旅游业的带动研究
4. 创建社区学习共同体，助推非物质文化遗产传承
   ——以杭州市余杭区为例
5. 基于公共文化服务体系下的群众文艺团队发展研究
6. 新媒体时代云南非物质文化遗产的创新保护措施
7. 发展文艺事业，助推文化自信
8. 基层公共图书馆助力文化精准扶贫的思考
9. 岭南醒狮团队品牌形象建设的现状与思考
10. 大数据时代公共文化服务体系背景下的文化馆工作方向分析
11. 抢救保护文物古籍 弘扬传承民族文化
    ——思南县民族馆古籍保护调查

科教园地

1. 浅析南丹白裤瑶民族文化融入设计类课程的方法
   ——以《三大构成》课程为例
2. 基于双创能力培养的工业设计专业实践教学路径探析
3. 反思与建构：翻转课堂理论视域下的《平面造型》教学模式改革
4. 兵团题材美术创作在教学与实践中的运用
5. 转型发展背景下地方本科院校艺术类实践性课程非标准答案考试的现状调查
6. 高师学前弹唱线上教学的困境、破局与反思
7. 加强特教专业美术教学，提高高职学生的审美水平
8. 构建新型高中美术教学模式的探索
9. 浅谈古筝教学中怎样激发学生的兴趣
10. 创新意识在广告创作教学中的培养
11. 任务教学法理论下应用型本科院校艺术类学生大学英语教学改革探究
12. 信息时代语境下的产品设计教学改革分析
13. 交际教学法在初中英语听说教学中的应用设计
    ——以人教版七年级下册第七单元Section A 1a-1c 为例
14. 高职院校焊接机器人在实践教学改革中的应用初探
15. 高校动画实践教学的创新模式研究
16. 《艺术概论》课程的教学难点及应对措施研究
17. 小学音乐课堂中情境教学的应用研究
18. 浅谈校本资源在Photoshop 教学中的应用
19. 产品设计专业线上教学模式探究
    ——以《设计方法学》为例
20. 五年制高职动漫专业的现状思考与发展建设
21. 探究情景教学在初中音乐课堂中的运用

学术交流

1. 海峡两岸高校音乐专业课程的设置
   ——以台湾艺术大学与哈尔滨师范大学为例
2. 高职应用型人才社会主义核心价值观的培养
3. 基于课程建设良好发展的舞蹈教育
4. 基于核心素养的美育课程资源的开发与实施
   ——以印象主义音乐和印象主义美术为例
5. 日本家庭教育对赣州市家庭教育的借鉴研究
6. 国学经典引入小学音乐教育的探索与研究
7. 高职环境艺术专业学生核心能力的培养思考
8. 基于以人为本教育理念分析高中音乐鉴赏课学生自主学习能力的培养路径
9. 做好音乐学院的招生工作探析
10. 卫生专业技术资格考试考务管理工作探讨
11. 新时期美育工作者“艺心”浅议
12. 浅谈艺术设计类专业的特色建设
    ——以华北科技学院为例

文艺创作

1. 触景生情
   ——太行山水创作的实践与体会
2. 李心谷诗词作品

创新论坛

1. 文创背景下苏州乡村振兴的创新路径研究
2. 文化视域下电商品牌的创新与传播研究
   ——以三只松鼠为例
3. 可移动文物数字化工作中“多图像重建技术”的应用研究
4. 微信小程序应用于“掌”上群众文化活动的实践研究
5. 《民法典》公布后对摄影创作的影响思考
6. 媒体融合时代如何做大做强主流舆论
7. 我国指导性案例的适用
   ——评李敏《民法法源论》
8. 公共艺术介入乡村民俗活动分析
   ——以广东顺德青田村艺术龙舟行动为例

作品赏析

1. 歌曲改编：《生日快乐歌》
2. 云普春绘画作品选