卷首语

1. 500期刊物就是500级向上行走的台阶

创作研究

1. 精灵魔曲 诸神复苏
   ——《布里顿仿照奥维德的六首双簧管变形》前三首变形研究
2. 威伯恩《六首管弦乐小品》之一（Op.6 No.1）的音高组织分析
3. 《西西里晚祷》中咏叹调“故乡巴勒莫”的分析演绎

音乐教育

1. 高校声乐教学中地方传统声腔的融入与传承*
2. 高校声乐教学与地方传统声腔的结合*
3. 学习思维在综合性大学钢琴专业教学中的应用与价值
4. 传统与现代相结合的二胡教学研究
5. 奖励在幼儿音乐教育中的应用探析
6. 移花接木 硕果满枝
   ——关于奥尔夫教学法在中国音乐教学实践中的思考
7. 探析提高扬琴演奏技巧的训练方法
8. 如何有“素质”的练琴
   ——小提琴练琴方法及音乐性探究
9. 学前教育专业舞蹈课程开发初探
10. 数字信息化技术在视唱练耳教学中的有效运用
11. 音乐表演专业课程建设新探索*
    ——基于社区文化骨干培养
12. 基于现代教学理念下高校钢琴教学高效性探究
13. 钢琴演奏教学中综合能力的培养分析
14. 声乐教师用语在教学中的应用探讨
15. 浅析我国高校声乐教学所遇到的问题及解决措施
16. 高职院校音乐教育专业手风琴课程教学模式改革研究*
    ——以探究式教学模式为例
17. 试论高校舞蹈教育艺术素质培养之我见
18. 浅谈音乐在儿童启蒙教育中的作用
19. 声乐活动中的“软”系统方法论应用分析
20. 当前钢琴教学改革的必要性及改革对策研究
21. “循环式”声乐教学模式构建研究
    ——拓展训练之情绪诱发导论
22. 视唱练耳理论与实践教学探索
23. 论钢琴模块化教学法在实际教学中的应用
24. “中国风”流行音乐的教学策略研究
25. 关于少数民族音乐在我国高校音乐教育中的开展
26. 关于高校合唱指挥教学的几点思考
27. 大学生艺术团小提琴演奏员调式音准建立的途径
28. 音乐美育教育策略研究
29. 浅议大众化教育下高等音乐教育的定位问题*
30. 谈钢琴演奏教学中如何培养演奏能力
31. 在高校音乐专业中音乐欣赏课的教学与研究
32. 中国舞蹈高等教育改革与发展*
    ——地方高校舞蹈学专业古典舞技术技巧课程的改革与实施
33. 西北民族音乐的多媒体教学路径浅析
34. 中国艺术歌曲在高校声乐教学重点的重要性研究
35. 让中国传统音乐成为音乐欣赏课的主旋律
36. 高校音乐教育的现状及价值研究
37. 俄罗斯音乐教育体系在中国的传播及影响
38. “互联网+”时代的高中音乐教育
39. 论管乐视奏教学难点与解决方法*
40. 简析中国民族民间舞剧目与表演课的实践与思考
41. 如何将声乐与舞蹈结合起来开展教学活动
42. 高师音乐教育专业的延续性问题与对策
43. 普通高校音乐选修课程设置与改革思考
44. 关于提高小学生民族乐队排练效果的分析
45. 简析声乐教学中歌剧表演训练的重要价值
46. 思考地方高师和弦的教学意义
47. 浅谈声乐学习中如何进行模仿及创新
48. 中职学校乐理教学的思考和建议
49. 高师音乐学专业艺术实践课程体系的构建与创新
50. 钢琴伴奏综合能力提升的两层面阐释
51. 课程改革背景下的高中唱歌教学方法的研究
52. 由教学大纲与课程标准的对比浅谈小学音乐课堂的变化
53. 钢琴即兴伴奏教学过程中现存问题的解决措施
54. 浅析高校钢琴艺术指导在声乐教学中的重要作用
55. 小学音乐教育的创新与实践研究
56. 剧目排练与教学实践新尝试
57. 浅谈在高校开展音乐教育的重要性
58. 中职声乐教学方法多元化思考
59. 简析视唱练耳对古筝演奏教学的作用*
60. 浅谈生理心理学在钢琴学习中的必要性
61. 试论在钢琴教学中如何提高学生的音乐表现力
62. 环县道情皮影戏中皮影表演在舞蹈教学中的运用研究*
63. 如何在幼儿音乐教学中有效运用音乐游戏
64. 高师音乐教育实践环节中的本土化研究
65. 高师声乐教学曲目选择的价值取向
66. 乐理视唱练耳课中奥尔夫教学法的探索
67. 素质教育背景下高校音乐教学改革问题研究
68. 民族音乐在视唱练耳教学中的运用研究
69. 高校教学过程中声乐个性化演唱风格培育的三个层面研究
70. 高职音乐欣赏活动教学中学生情感及能力培养探析
71. 重庆民办高校音乐专业视唱分层教学实践探究

音乐探索

1. 以严谨的学理分析，激发音乐想象
   ——记雷蒙德·埃里克森教授在全国钢琴基础教学师资培训中的讲座
2. 比较学视域下的三分损益律与五度相生律研究
3. 论后现代主义的多元化对中国声乐的影响
4. 浅析贝多芬钢琴奏鸣曲“华尔斯坦”第一乐章
5. 论姜夔自度曲《鬲溪梅令》的意象美
6. 浅谈从创作风格看中外民歌的审美追求
7. 经典戏曲唱段演唱对中国民族声乐影响的研究
8. 中国风通俗歌曲的创作特征研究
9. 由朱载堉看中国古代乐律关系
10. 中国美声怎样冲出围城（四）
11. 浅谈古典诗词艺术歌曲的审美标准
12. 论民族唱法中融入流行歌曲演唱元素的意义
13. 我国流行音乐的时代困境及未来发展
14. 大学生对于钢琴音乐文化认识的研究报告
15. 浅谈阿卡贝拉音乐形式的历史变革与新时代发展
16. 歌唱的语言
    ——声乐学习中值得借鉴的中国古代唱论

音乐美学

1. 浅谈不同音乐形态下的音乐审美态度

民族音乐

1. 二胡曲《闲居吟》的演奏技法研究
2. 浅谈中国传统音乐的传承与发展之路
3. 竹笛演奏实践中的音准问题现象分析
4. 论锡伯族民歌音乐形态分析
5. 新民乐在民族室内乐中的影响及运用
6. 浅谈筝曲《夜深沉》的演奏体会
7. 论竹笛作品《花泣》的创作特点
8. 我国民族声乐发展现状及未来趋向研究
9. 论古筝摇指技法的发展与创新
   ——以《将军令》、《战台风》为例
10. 简析民族音乐理论的现代意识
11. 浅析声乐作品《我爱这土地》
12. 二胡音乐艺术中移植曲目的探析

原创歌曲

1. 阿依妞妞想妈妈
2. 挽留
3. 儿童歌曲两首
4. 想你的时候
5. 游五泉
6. 亲亲的故乡

诗词文韵

1. 盼 雪

表演艺术

1. 钢琴演奏触键技巧背后的声音文化观
2. 简析民族声乐演唱技法与艺术风格的有机统一
3. 交响化思维在钢琴演奏中的运用
4. 浅析想象力在歌唱中的作用
5. 试论二胡演奏中肢体动作的应用策略
6. 如何在演唱中提高民族声乐艺术的人文思想修养
7. 试论“合”在中国古典舞基训教学中的重要价值
8. 芭蕾基训在国标舞教学中的训练价值
9. 刍议音乐剧中舞蹈魅力的展现
10. 演唱歌剧《丑角》托尼奥咏叹调“原谅，原谅”
    ——以参加第四届亚洲国际歌剧比赛获奖为例
11. 论乐团指挥中肢体语言与情感的表达
12. 钢琴伴奏在合唱艺术中的运用
13. 回族舞蹈动态如何融入数字媒体艺术
14. 试论个性化声乐演唱技巧
15. 管见音乐表演心理中临场紧张心理的解决
16. 简析提高学前教育专业学生钢琴演奏心理素质的方法
17. 中国现阶段舞蹈教育分析
18. 歌唱者情感表达技巧在声乐教学中的重要性

艺术研究

1. 试论蒲州梆子中二胡的地位和作用
2. 平遥县民间唢呐艺术的传承发展及思考
3. 在中国社会主义文化建设的指导方针下学习舞蹈创作
4. 校企合作模式下的设计艺术专业课程教学新思路*
5. 谈琼剧唱腔结构及其艺术特点
6. 石涛《画语录》的再思考*
7. “榆社霸王鞭”历史流变考释（一）
8. 简述音乐治疗在妇产科中的运用领域
9. 从辅导老年合唱团的活动看文化与公共文化服务
10. 浅议湘西土家族摆手舞的文化形态和艺术特征