浅析高校钢琴艺术指导在声乐教学中的重要作用

2017-01-28李鑫

黄河之声 2017年23期

李鑫

（新疆艺术学院，新疆乌鲁木齐 830049）

钢琴艺术指导是艺术类高校中的重要课程，在国外，许多国家对其进行了专业细分，比如在美国、意大利、英国、德国等这些音乐教育发达的国家，他们把钢琴艺术指导细分为了歌剧排练教学、艺术歌曲演奏、声乐艺术指导、音乐会伴奏等方向。在我国，钢琴艺术指导的教学尚处在摸索与探索阶段，许多专业的界定和规范正在形成。总体来说，钢琴艺术指导是艺术教育与艺术实践中非常关键的环节，一个优秀的、具备高素质的钢琴艺术指导会在声乐教学中起到至关重要的作用，会在声乐教学中起到锦上添花的重要作用。

一、对声乐教学水平的整体把控与提高

所谓声乐，有声才有乐。这里的“乐”中最重要的就是钢琴伴奏。好的声乐作品、好的歌曲想要有完美的呈现，必须要有四个方面的配合，即：演唱者的表演功力、旋律分明的演奏、具有感染力的伴奏，和成熟的具有感染力的舞台表现。由此，钢琴艺术指导在帮助演唱者表达声乐作品的内涵、塑造和调控完美的艺术形象、调整和烘托情绪等中都发挥着重要作用。

（一）调整和烘托情绪

表演者在演唱声乐作品的过程中，帮助演唱者进入作品的意境中是不可缺少的能力之一。作品演唱者通过演唱表达出作品的内涵和思想境界，首先要做的就是正确表达出作品的意义，理解作品的意思和时代内涵，然后再带着这种感情进入演唱，表达作品。演唱者在这一过程中，应该根据钢琴与作品的旋律、乐感、节奏型、音符来引导和帮助演唱者的表演。在一些关键的节点更需要钢琴艺术指导的出现，比如作品的引子、主题以及尾奏部分，要始终保持与作品相统一的情调与情绪，更要使演唱者学会保持饱满的情绪，自然的投入到对作品的诠释中。同时，艺术指导在这一过程中不仅需要对整个感情基调的把控，更要与演唱者达到统一。如果配合失调，会使作品出现单薄的现象，整体的情感营造不够强烈，整个作品的呈现也更加真诚，更加立体。

（二）演唱中的心理调节

所有演唱者都需要具备一颗强大的内心支撑整个表演过程中的心理调节。如果出现了紧张或者不利于演唱过程中的问题，势必会对整个作品的呈现起到坏的作用。因此，对于演唱者心理问题的研究，也是钢琴艺术指导必须具备的能力与素质之一。在平时的实践与排练中，就应该把心理问题放在首位，做到“孰能生巧”，在经历多遍的练习与磨练之后，演唱者在舞台上表演时的紧张度也会下降，减少演唱者出错的几率。除此之外，引导演唱者在演唱过程中做到全神贯注，即注意力的高度集中，心无旁骛，完全沉浸在作品中。最后，以积极的态度面对怯场问题，在前奏前鼓励演唱者，给予对方充分的自信和鼓励，饱满的信心会激励演唱者达到最佳的演唱效果。

（三）对演唱内容内涵的进一步诠释

艺术来源于生活却高于生活。演唱者想要在延长中达到最佳的状态，对作品内容的诠释和理解会帮助演唱者进入更好的状态。钢琴艺术指导在这时要甘当“绿叶”，将作品的内涵深入了解与理解后再传授给演唱者。要想给演唱者一碗水，钢琴艺术指导必须先要有一桶水，即自身的理解力要先到位，自身对生活的感悟和阅历也会帮助到演唱者更深层的理解作品。只有对作品的认识熟之又熟，完全进入到演唱的的血液中，才能诠释和演唱出更加感人至深的作品，更受到观众的欢迎。

二、对声乐教学强大的艺术指导与引导性

在艺术类高校的声乐教学中，外国作品内容占据的篇目较多，由此会带来一些难度增加的偏差问题。克服这类困扰，需要钢琴艺术指导对演唱作品的语言、发音、整体风格、作品历史背景等专业知识有更深的指导，这也对钢琴艺术指导的能力提出了更高一层的要求。在对艺术作品整体性的把握中，钢琴艺术指导需要把音乐的要素、风格、表现手法等情绪与情感淋漓尽致地表现出来，这时，演唱者与艺术指导之间的配合升华为一种心灵的默契，艺术指导在指导中可充分运用钢琴在和声色彩、力度、节奏、音色、力度等的特点和表现手法模仿乐队的功能，对演唱者整体艺术素养的提升和正式演出前的适应性作出铺垫。演唱者在平时的学习中要充分重视与艺术指导之间的沟通和交流，寻找与自身艺术风格最为接近的艺术指导合作，在合作中要勤学好问，积极踊跃提出问题，及时把遇到的问题解决，得到艺术指导全面的帮助。在这一过程中，我们也看到了艺术指导在整个声乐教学中的重要地位，钢琴艺术指导是一种全方位高素质的复合型人才，担当的责任和意义是非常重要的。随着我国声乐艺术教学的发展，钢琴艺术指导所赋予的新的意义会越来越丰富化，钢琴艺术指导是除了声乐教师之外最重要的角色，具备强大的指导性与引导性，也是声乐教学中最有可塑性和发展潜力的角色，更会在以后的声乐教学中继续发光发热。