论民族唱法中融入流行歌曲演唱元素的意义

2017-01-28李士锦

黄河之声 2017年23期

关键词：流行歌曲唱法流行音乐

李士锦范宇

（吉林艺术学院艺术教育学院，吉林长春 130021）

民族音乐唱法与流行音乐唱法完全处于两种不同的模式下，因此二者之间存在非常大的差别，然而在目前社会环境下，为了能够在乐坛上获得长足发展，民族唱法中融入了流行歌曲演唱元素。

一、民族唱法的发展现状

民族唱法对流行音乐演唱元素的融合是一种突破和创新，为了进一步探究民族唱法和流行音乐元素融合的意义，必须要对民族唱法的发展现状有一定的了解。民族音乐和民族唱法的发展现状具体表现如下：

（一）民族唱法的繁荣与衰落

在过去很长一段时间中，民族音乐曾经是我国音乐艺术历史上不可或缺的重要艺术形式之一，作为我国民族文化传承和发展的艺术典型，民族音乐和民族唱法有其传承的必要性。

（二）民族唱法消费市场缺口

当前我国音乐消费市场中，大部分的消费者为80后、90后以及00后的年轻人，而这些消费群体对于音乐的消费点多数来源于娱乐、消遣，相比老一辈音乐消费者而言，他们所接触的音乐形式更多的就是流行音乐，而非民族音乐。因此长久以来年轻人对民族音乐和民族唱法的了解本身就有缺口，这就导致了当前社会上，民族音乐和民族唱法市场的空缺。

（三）民族唱法无法满足人们多元文化需求

随着时代以及科学技术的进步，人们的生活水平和质量都得到了一定的改善和优化，随之人们的文化观念和需求也开始朝向多元化的方向发展，人们对音乐的需求不仅仅体现在情感寄托和表达方面，更多的是在灯红酒绿、车水马龙的现代都市生活中获得放松。

（四）民族唱法难以被大众运用

民族唱法比较注重气息、共腔的运用和把握，讲究字正腔圆、一唱三叹、铿锵有力、南腔北调，在音色和唱腔方面要与情感相呼应，并且要经过一定专业的声乐训练才能够将民族音乐用民族唱法演唱得更加美妙。然而民族唱法对于普通百姓和大部分群众而言具有一定难度，不如流行音乐的随性和自然，因此人们逐渐失去了对民族唱法的趣味。

二、民族唱法和流行音乐唱法的区别

无论是民族音乐唱法还是流行音乐唱法都具有一定的鲜明特征，二者唱法具体区别体现在以下几个方面：

（一）共鸣运用区别

民族唱法对共鸣运用的要求较高，演唱者要口腔共鸣、胸腔共鸣、脑腔共鸣，三个共鸣共同运用为民族唱法的整体共鸣，达到整体共鸣的基础上达到民族唱法的标准；而流行音乐唱法相比较民族唱法而言，更为注重演唱者的自然状态，也就是要求演唱者通过声音和喉咙将歌曲演唱出来。

（二）咬字吐字区别

上文中曾经提到，民族唱法讲究字正腔圆、一唱三叹、铿锵有力、南腔北调，在咬字吐字方面要求较高，清晰流畅，张弛有力；而流行音乐由于本身风格带有随意性，因此在唱法上并不拘泥于汉字的腔调圆润，大多数情况下是根据歌曲风格的不同而变化，嘻哈曲风、Rap曲风、中国特色曲风等对咬字吐字方面有不同的发音方式。

（三）气息运用区别

民族唱法比较注重气息的运用和把握，对于民族歌曲而言，气息是非常关键的，把握好在民族歌曲演唱中的气息运用方式尤为重要。这是因为我国民族歌曲中多表达民族气节、文化等内涵，因此要求演唱者进行深吸慢呼气息控制练习；而流行音乐唱法运用气息需要演唱者达到放松的状态，演唱过程中形成良好的呼吸气息循环，并且根据具体的歌曲风格改变气息。

三、民族唱法中融入流行歌曲演唱元素的意义

无论是哪一种艺术形式，想要在不断变化和进步的社会中得以生存和发展，创新和变革是必然的途径。对于民族音乐而言，将流行歌曲演唱元素融入到民族唱法中是一种可取的方式。这种突破无论是对于民族音乐还是流行音乐的发展都有重要的积极作用，具体分析如下：

（一）促进民族音乐发展

由于受到我国经济、政治、文化等多方面共同发展的影响，人们的精神追求也开始朝向多元化的趋势发展，随着越来越多新颖的音乐形式出现，民族音乐想要继续发展，必然要采取适应当今社会发展和人们娱乐文化需求的方式，而将民族唱法中融入流行歌曲演唱元素毋庸置疑是一种进取和突破。

（二）促进流行音乐发展

流行音乐之所以能够在长时间一直受到关注和欢迎，除了其本身带有的典型性特征意外，还因为在发展的过程中融入了民族音乐的精髓，换言之，民族音乐和流行音乐之间互相借鉴学习、扬长弃短是一种“共赢”。民族唱法中融入流行歌曲演唱元素，让流行音乐增加了历史维度以及文化深度，提高了流行音乐的整体层次，进而促进流行音乐的发展。