1. 从作品创作中寻东北扬琴流派发展轨迹
2. 简述西方键盘艺术史从早期到古典时期的演变
3. 18至20世纪双簧管教程及练习曲的发展
4. 中国近代早期艺术歌曲的艺术价值
5. 中西方音乐史中的教育发展轨迹的异同
6. 桂西北少数民族民歌歌唱研究
7. 景颇族乐器“吐良”的研究
8. 试析民族音乐在音乐教育中的重要性
9. 民族音乐文化传承与学校音乐教育
10. 浅析影响裕固族传统民歌传承的不利因素（一）——地方区域；地方语言因素
11. 基于24节气清明节的音乐
12. 蒙古族传统民族民间器乐的艺术魅力和文化价值
13. 民族声乐演唱的风格把握
14. 东北《茉莉花》与江苏《茉莉花》情感表达上的异同
15. 江西赣东民歌研究——以宜黄民歌为例
16. 云南民族音乐与流行音乐相结合的路径浅析
17. 后现代环境下的民族音乐
18. 浅谈河南筝乐的风格特征——以《高山流水》为例
19. 论现代筝曲《抒情幻想曲》中的民族音乐特色
20. 又唱“苏区干部好作风”
21. 听《蓝色狂想曲》有感于中国现代音乐创作
22. 现代筝曲《西域随想》的演奏技法及艺术表现力分析
23. 谈高校艺术硕士开设意大利语语音课的必要性
24. 曲洪启素描
25. 合唱排练后有感
26. 浅析圣桑钢琴作品《天鹅》演奏技法
27. 莫扎特钢琴协奏曲风格简析
28. 拉赫玛尼诺夫第三钢琴协奏曲赏析
29. 贝多芬钢琴奏鸣曲的力度处理特征
30. 解析德彪西音乐中的视听感受——以《月光》为例
31. 卡门咏叹调《塞维利亚老城旁》之浅析
32. 浅析威尔第歌剧《茶花女》中“乔治·阿芒”的音乐形象
33. 菲尔德早期夜曲的创作特点研究
34. 德彪西钢琴前奏曲《帆》创作技法分析
35. 舒伯特《即兴曲》（op899 no2)演奏技巧分析
36. 浅析莱茵赫德钢琴曲《即兴曲》Op28 No.3的演奏艺术
37. 勋伯格《钢琴曲》Op.33b序列技法研究
38. 《格拉祖诺夫降E萨克斯协奏曲》演奏前分析
39. 莫扎特钢琴奏鸣曲kv.310的演奏分析
40. 勃拉姆斯六首钢琴独奏变奏曲的变奏手法
41. 贝多芬、舒伯特钢琴奏鸣曲的风格解析
42. 利盖蒂《第一弦乐四重奏》“主题变形”技法研究
43. 高师学生舞台表演紧张心理及其对策探究
44. 二胡演奏艺术中的文化内涵
45. 交响乐团中长号演奏呼吸技巧探究
46. 浅析钢琴组曲《阿拉伯风格舞曲之一》的演奏艺术
47. 浅谈琵琶弹挑指法
48. 中国小提琴作品演奏技法探微
49. 浅谈艺术歌唱中呼吸的训练与应用
50. 提高手风琴舞台表演的几点思考
51. 钢琴演奏中踏板的分类及运用探讨
52. 乐队指挥的修养与才能
53. 声乐学习中怎样解决声音僵硬的问题
54. 戏剧表演让我走进一个艺术新天地
55. 二人台在音乐社会学视角下的发展
56. 两夹弦新编历史剧《春秋商圣》成功因素探析
57. 论阜新蒙古剧中的舞蹈表演
58. 论戏曲乐队主胡的价值
59. 探究戏曲舞蹈审美特征的历史根源
60. 德州临邑地方剧种“一勾勾”研究
61. 中国古典舞身韵教学融入少数民族地区学前教育专业舞蹈教学的适宜性研究
62. 初中音乐教学之求新探索
63. 形象思维在高师小提琴教学中的运用
64. 情知教学理念在高校舞蹈教学中的运用
65. 如何在音乐课堂教学中发展学生听觉
66. 学前教育专业钢琴集体课初探
67. 聚合思维在钢琴教学中诠释作品的应用
68. 新课标指导下音乐欣赏课的创新教育——以做面食与欣赏《喜洋洋》为例
69. 音乐教学中儿童音乐素养的培养问题研究论述
70. 小学音乐课堂创新教育的思考
71. 音乐鉴赏在提高幼儿审美能力与创造力方面的研究
72. 论双语幼教需求对音乐教学与多元文化的关系研究
73. 声乐演唱教学中舞台表演能力的培养
74. 探究音乐律动对小学生节奏感的培养
75. 对琵琶演奏基本功训练中几个问题的认识
76. 论钢琴教学中标题音乐的乐谱设计
77. 农村小学班级合唱训练路径探寻
78. 浅谈中职音乐欣赏教育中审美能力的培养
79. 浅谈音乐对幼儿健康发展的作用
80. 挖掘非智力因素，促生音乐成长力量——小学音乐课堂教学设计创新探索
81. 探究中专声乐的整体基础教学
82. 地域视野下音乐课堂中特色音乐教育体系的构建
83. 开拓音乐教学的创新能力
84. 谈音乐教学中的个性化教育
85. 初中音乐课堂实施分层教学策略的探讨
86. 在音乐课中进行学生创造性思维开发
87. 千里之行始于足下——中职学前教育专业钢琴课入门教学应注意的问题
88. 幼儿园音乐教学中生本资源的开发利用探微
89. 民族声乐教学的多样化探讨
90. 浅谈歌唱中气息训练对声乐教学的作用
91. 浅析小学音乐欣赏教学的基本教学策略
92. 乐音化丝雨，润心细无声——寓德育于初中音乐教学的实践
93. 学前教育声乐教学课程设置与教学计划
94. 提升高中音乐教学效率管窥
95. 数字化技术辅助声乐教学研究
96. 声乐教学存在的问题与对策探究
97. 学龄前儿童音乐教育听觉启蒙的有效影响
98. 声乐教学中的歌唱心理素质培养与训练
99. 音乐教学中的学科综合
100. 谈如何解决钢琴学习中的放松问题
101. 体验教学法在钢琴教学中的应用
102. 音乐专业舞台艺术表演的实践教学模式设计
103. 声乐学习应注意的几个问题
104. 农村学校管乐课程的建设与实施
105. 昆明市业余钢琴教学现状的思考与建议
106. 幼儿古筝启蒙教学法初探之《渔舟唱晚》
107. 内蒙古呼伦贝尔具有民族特色的农村中小学音乐教育的现状
108. 如何提高农村小学学生对音乐课的兴趣
109. 哈密《黑灯舞》清源分析
110. 声乐演唱中音色的美学特征与审美性解读
111. 浅析平井康三郎钢琴作品《樱花》的演奏艺术 发表
112. 白马藏人巫傩祭祀舞蹈的艺术表现形态
113. 浅析钢琴作品《放牛娃儿盼红军》的演奏艺术
114. 合唱《荒城之月》的指挥设计探究
115. 传承与创新，荣耀与挑战——声乐演唱中对中华优秀传统文化的改造性转化和创新性发展
116. 浅析中国民谣与英国民谣的艺术比较
117. 浅析舞蹈《小城雨巷》中的音乐运用
118. 浅析虚实相生在中国钢琴作品中的体现
119. 浅谈鸿雁音乐形象的内涵和塑造——以《鸿雁飞飞》为例
120. 古老的民俗 独特的文化——浅谈布依族“六月六”民俗活动
121. 高校舞蹈教育中民间舞蹈艺术的有效传承
122. 合唱对佛教音乐传播的意义
123. 《红楼梦》组曲再分析
124. 弦词不了情——扬州弹词艺术传承与创新
125. 复节奏的演奏探讨
126. 关于山东胡集书会现代启示的探析
127. 心理因素制约歌唱状态解析
128. 谈歌唱中的“面罩”在演唱中的重要性
129. 福雷夜曲创作的特点分析
130. 女作曲家周淑安及其《纺纱歌》的创作分析
131. “细腻与典雅”——论多梅尼科·斯卡拉蒂的地位及创作特点
132. 素质教育背景下高校公共音乐教学改革探微
133. 师范院校音乐专业教师的内涵建设
134. 综合类高校舞蹈专业就业的现状与思考
135. 高师钢琴教师“一专多能”综合素质的提升
136. 我国高校竹笛教学模式改革思考
137. 高师器乐学生从教能力的培养
138. 文化视角下的高校本土音乐传承的理论与实践研究
139. 浅谈高职音乐教育的改革和创新
140. 高校合唱指挥教学改革的创新分析
141. 论高职院校钢琴集体课教学中的利与弊
142. 高校音乐教育专业学生实习的问题分析及改进思路
143. 新时期提高高校声乐教学效率的分析
144. 论我国高校音乐教育专业学生能力结构的培养
145. 高校公共艺术课程实践活动的研究与探索——以常州信息职业技术学院为例
146. 音乐专业本科生论文写作问题研究——以广东海洋大学为例
147. 综合大学音乐表演专业应用型人才培养模式的研究和实践
148. 互联网时代高校民族民间舞蹈教学模式探讨
149. 湖南省特殊音乐教育现状调查及对策探析
150. 民间艺术团体的传承与发展——鄂伦春白银纳艺术团为例
151. 浅析保护聂耳音乐遗产、建设文化玉溪的路径
152. 由肖斯塔科维奇《节日序曲》看前苏联音乐对我国音乐的影响
153. 试论中国近现代艺术歌曲风格特点
154. 江西钢琴业余考级现状及思考
155. 浅谈地方工科院校电声乐队的组织与训练
156. 论音色在中国钢琴音乐理论研究中的价值
157. 现阶段音乐艺术教育视野下的东北区域音乐文化建设探讨
158. 人文知识加强在音乐专业学习中的作用
159. 词条“预置钢琴”（Prepared Piano）①在国内文献中接受状况初探
160. 音乐教育促进中小学生心理健康可行性研究

音乐史 （2016年01期）

1. 浅谈萨克斯的中西发展
2. 试论我国民族管弦乐的长足发展

民族音乐 （2016年01期）

1. 广西左江地区传统民歌的特点与传承途径

西方音乐 （2016年01期）

1. 浅析王立平钢琴作品《潜海姑娘》的演奏艺术
2. 循迹拉丁美洲音乐

音教园地 （2016年01期）

1. 情感渗透，小学音乐的主旋律

艺术大观 （2016年01期）

1. 延安鲁迅艺术学院音乐系教学特色研究
2. 浅析抗战大后方艺术发展特点
3. 文革时期的竹笛音乐初探
4. 咸水歌的艺术特点研究

创作理论 （2016年01期）

1. 西方音乐中非音乐因素符号化创作手法和审美价值

学术争鸣 （2016年01期）

1. 民国时期的钢琴教育及钢琴音乐文化思考