文艺评论

1. 论《李尔》对《李尔王》在现代视域下的经典改写
2. 浅谈田汉的戏曲历史剧创作理论

戏剧研讨

1. “剧本杀”作为一种剧场艺术
   ——基于后戏剧剧场理论
2. 公案戏创造性转化与创新性发展路径新探
3. 从汉语言学角度看京剧戏词辙韵的低龄推广
4. 试析传统京剧旦角的行当构建
   ——以形象系统与程式系统为切入点
5. 刍议戏剧表演中演员如何运用潜台词塑造人物
6. 浅谈戏剧典型形象的个性与共性
7. 戏曲表演在群众文化活动中的创新融合
8. 探索戏曲表演新技法
9. 浅谈戏曲表演中的“上八下七”
10. 媒介融合视域下地方非遗戏剧的传承与发展
    ——以百集《湖北红色戏曲汇》为例
11. 国内《春香传》研究述略
12. 变异与嬗变：莎士比亚悲剧中国化改编初探
    ——以《哈姆雷特》与《夜宴》为例
13. “自我”的建构与折射
    ——镜像视域下的《朱丽小姐》
14. 小人物的高尚品质
    ——浅谈《扫松》中饰演张广才的心得体会
15. 京剧《战马超》中马超的角色分析
16. 论吕剧《借年》的表演艺术特色
17. 区域文化视角下二夹弦戏曲音乐的历时传播
18. 论电子管风琴在戏曲伴奏中的作用
    ——以黄梅戏为例
19. 生旦净末丑，倚琴闻梨园
    ——京歌中钢琴伴奏技法分析与研究
20. 浅谈儿童剧中的人物造型
21. 探究面具在戏剧人物造型中的应用
22. 多媒体独角戏《朱莉小姐》中的舞台解构
23. LED 大屏幕相对传统舞台背景在话剧舞台中的优势浅析
24. 教育戏剧融入高校学前教育课程的实践研究
    ——以“学前教育学”为例

音乐研究

1. 广西民族改良乐器“竹筒琴”的推广研究
2. 二胡曲《豫北叙事曲》的艺术特点及演奏技巧分析
3. 漫谈在古筝艺术中的音乐表现力
4. 古筝乐团的发展、创新之思考
5. 古筝教学中“情景式”的表现方式分析与演奏技法探究
   ——以筝曲《大漠行》为例
6. 有效练习对钢琴练习作用功能分析
7. 多元化视域下声乐艺术演唱风格探讨
8. 以高校为载体的非遗类音乐文化的传承与保护研究
9. 声乐教学中培养学生歌唱想象力的实践路径

舞蹈空间

1. “非遗”保护视野下海阳秧歌的传承与保护
2. 由剧场人类学表演理论探寻舞者的舞台生命力
3. 京族哈节中仪式舞蹈的研究
   ——以“进香舞”为例
4. 师范院校舞蹈创作的艺术特征与价值意义
5. “双减”背景下舞蹈教育在中小学素质教育中的发展研究
6. 中国民族民间舞蹈文化融入中小学生艺术教育策略研究

影视观察

1. 白蛇电影中白素贞形象妖魔化到神化的转变
   ——从《青蛇》到《白蛇传·情》
2. 寺山修司电影中的时间表达
   ——以《死者田园祭》为例
3. 浅析交互式电影的沉浸体验
   ——以《底特律：化身为人》为例
4. 《吉祥如意》：直面亲情的“天意之作”
5. 论《李米的猜想》中的存在主义内核与镜像语言
6. 微短剧的喜剧效果的剧作研究
7. 浅析当代电影中的现代性表达
   ——以《忍者宝宝（2021）》为例
8. 关于电影《雏菊》的艺术解析
9. 《浊水漂流》的纪实电影叙事风格表现
10. 媒介融合下影视IP 赋予城市品牌传播新模式
    ——以《风起洛阳》为例
11. 文化IP 视角下的影视发展策略研究
    ——以《典籍里的中国》为例
12. 《我曾侍候过英国国王》中对人主体性的解读
13. 电影《楚门的世界》多层次主题解读
14. 希望与自由的传承
    ——跨媒介叙事下的《肖申克的救赎》电影与原著比较批评

教育论坛

1. 乡镇小学音乐教育的问题探析
2. 声乐发声训练在初中音乐教学中的开展实践探究
3. 创新思维培养在中小学音乐教学的运用分析
4. 高职艺术院校音乐表演专业“闭环式”教学体系改革与实践
5. 高职院校音乐教育专业声乐课教学模式改革初探

文化天地

1. 满族音乐的文化传承与社会价值研究
2. 浅谈袁可嘉诗歌与朦胧诗的内在渊源