论吕剧《借年》的表演艺术特色

李庆岳

（山东艺术学院 戏曲学院，山东 济南 250300）

山东作为我国文化大省、戏曲大省，地方戏曲剧种数量众多，“各种地方戏都有自己的地方特色，是当地文化风俗、一定社会意识的载体”[1]，其中吕剧被誉为我国八大戏曲剧种之一。在众多传统吕剧剧目当中，《借年》一剧是“二小戏”当中的经典作品之一，该剧以其接地气的故事情节、优美的唱腔、自然生动的表演，受到了人民群众的广泛欢迎。其中，“大雪飘飘年除夕……”一段更是脍炙人口的经典唱段。本文将从“剧情介绍、行当定位及人物形象”“唱腔”“念白”“身段动作及舞台调度”四个方面对该剧的表演艺术特色进行分析和阐释。

一、吕剧的历史概述

吕剧由山东琴书中南路琴书发展演变而来，从最开始的由简单音乐、唱腔组成的演唱模式到现如今已有规范性行当、音乐、唱腔的戏曲舞台，仅有短短130 年的历史。区别于京剧形成的历史渊源，吕剧的历史发展是偶然性、随机性、地方性的，并没有确切的历史记载。本文结合前人文献材料与老艺人口述，概括总结吕剧历史起源，以此作为阐释吕剧《借年》表演艺术特色的理论基础。

（一）吕剧的基础——山东琴书（南路琴书）

山东琴书这种说、唱、表演浑然一体的民间曲艺演唱形式为吕剧戏曲艺术的形成提供了基础条件。在当时的黄河三角洲地带，黄河入海口处的广饶北部与利津东部没有防洪的堤坝，导致每年洪水季节黄河泛滥、灾情严重，这一带的贫苦百姓不得不背井离乡，并以唱曲乞讨为生，这为吕剧的起源提供了环境基础。

（二）吕剧的萌芽——坐腔扬琴

黄河三角洲一带出现了一批农闲时在各村之间演唱的民间艺人，此时的坐腔扬琴没有固定舞台、没有固定演唱人员、没有固定表演动作，民间艺人大多坐在原地一边演唱一边伴奏，坐腔扬琴由此得名。

（三）吕剧艺术特色的出现——化装扬琴

艺术来源于生活又高于生活，观众是戏曲艺人的教学者与评判者。随着观众需求的提高，坐腔扬琴不断改革创新，化装扬琴也由此孕育而生。区别于坐腔扬琴，化装扬琴在音乐与演唱形式上开始区别于山东琴书，同时也加入了表演元素，艺人通过化妆、带髯口等方式来表达不同的人物角色。但此时，民间艺人还局限于演唱的方式，并没有融合戏曲的表演身段动作。

（四）吕剧舞台的出现——离座扬琴

随着戏曲表演形式的完善，舞台表演动作开始出现。利用上场时机与乐器之间的协调，民间艺人开始根据演奏时伴奏的空档，安排暂时没有演奏任务的艺人上前演唱，其余艺人伴奏，再根据乐器的交替，剩余的人轮流上前演唱。例如三弦、坠琴、扬琴等不同乐师伴奏，当三弦乐师上台演唱时，其余人进行伴奏，当演唱完角色唱段后便回到原处继续伴奏，再由下一位角色接着演唱。

（五）吕剧草台班子的萌芽——固定演员出演固定角色

在此之前的吕剧发展的三个阶段中（坐腔扬琴、化装扬琴、离座扬琴），大多时候是民间艺人兼任演员与乐师角色，在此之后才开始区分表演演员与伴奏演员的具体任务，同时出现了吕剧的戏曲舞台规范，这代表着吕剧的基本形成和吕剧草台班子的萌芽出现。但此时艺人还是秉持着早年间“农时种地，农闲唱戏”的习惯，他们收入的主要来源并不是靠演艺所得，还是依靠农耕，因此舞台的唱腔、身段与音乐并没有统一性与规范性。

二、《借年》的剧情介绍、行当定位及人物形象分析

（一）剧情介绍

吕剧《借年》讲述的是书生王汉喜因家道中落，除夕夜奉母命到未婚妻爱姐家中借取年货，来到院中时，看到未婚妻一家在上房欢度新年，想到自己处境贫寒便自惭形秽，犹豫不前，看见爱姐与嫂子回房休息，慌忙躲藏时误入爱姐闺房中，听到了爱姐喃喃自语时对自己的担忧，不禁相认，得知王汉喜前来借年，将自己家中年货赠出，两人把酒言欢时不料被房外嫂子听到，于是嫂子逗弄两人一番后便成全了爱姐与王汉喜的婚事。

（二）行当定位及人物形象

1.男主人公——王汉喜

王汉喜在吕剧表演行当类型定位上隶属于文小生行当，又兼容了穷生行当的表演元素。服饰扮相上，头戴青色高方巾，身穿青色褶子，足蹬夫子履，肩背布袋。该角色形象是一位孝敬母亲、好学上进、有远大志向、老实本分的穷书生。

2.女主人公——爱姐

爱姐在吕剧表演行当类型定位上隶属于闺门旦，兼容了花旦行当的表演元素。服饰扮相上，梳古装头，身穿红色褶子，足蹬绣花彩鞋，手持手绢。该角色形象是一位心地善良、知书达理、善解人意、纯真睿智的大家闺秀。

3.女二号——嫂子

嫂子在吕剧表演行当类型定位上隶属于青衣行当。服饰扮相上梳古装头，身穿红色彩披、足蹬绣花彩鞋，手持手绢。该角色形象是一位善解人意、开朗、热心肠的长辈。

三、《借年》的唱腔分析

该剧唱腔涵盖了吕剧四平和二板两大唱腔板式以及丰富的技术变化运用。全剧最具代表性的唱段是四平唱段，小生王汉喜的“大雪飘飘年除夕”选段唱腔共十四句。“大雪飘飘年除夕……”这段唱腔把王汉喜来借年时的窘迫与踌躇细致地刻画了出来。

前四句唱词“大雪飘飘年除夕……”表明了除夕夜自己来岳父家借取年货，将王汉喜穷困尴尬的心境淋漓尽致地传递出来。虽然是去自己未来岳父家里借年，王汉喜还是感到羞愧，在犹豫徘徊时想到母亲的嘱托，为了母亲只得把内心的尴尬放到一边，推门走进了爱姐家，看到未婚妻一家其乐融融地吃着年夜饭。

第八至第十二句唱词“唉？为何爱姐我的妻一旁陪着席也不喝来也不吃……”此刻伴奏音乐的行进当中加入了念白“大年下”，然后再接续唱腔“他怎么不欢喜”，唱腔与念白相互交衬，不仅突出了王汉喜疑惑的心情，让观众在欣赏的同时也思考起来。王汉喜思前想后，明白了未婚妻爱姐应该是因为牵挂我和母亲而闷闷不乐，但此时进上房当着岳父一家借年，又怕伤到爱姐的脸面，王汉喜进退两难。

第十三至第十六句唱词“（爱姐念白）我可待回去啦。（嫂嫂念白）我送你去。（接王汉喜唱腔）忽听得那旁有人声……”这里爱姐与嫂嫂的对白运用了画外音的方式，导致了王汉喜慌乱之中误入爱姐闺房。插入“风绞雪”式的技术处理，更加生动鲜活地外化了主人公此时此刻的复杂心境。

爱姐的核心唱腔“面对银灯泪悲啼……”总共36句唱词，大段的四平转快四平，类似于歌剧的咏叹调，抒发了主人公爱姐复杂的内心情感，生动鲜活地外化了主人公爱姐对丈夫王汉喜的无限牵挂。

王汉喜与爱姐两人对唱部分，运用了“二板”的唱腔板式，全段共三十四句唱词，唱段“（王汉喜唱腔）谢谢小姐好心意，天色不早我快回去。（爱姐唱腔）相公啊你再等一等，我弄点酒菜咱把酒吃……”在这你一言我一语的交流互动当中展现出了王汉喜的真诚与爱姐的善良，也将剧情推向了高潮。

四、《借年》的念白分析

俗话说：“千斤话白四两唱。”念白在该剧表演当中，起到了非常重要的作用，突出了吕剧特色，凸显了人物的鲜明个性和生活化的艺术特征。最具舞台感染力的念白是嫂子在门外偷听到爱姐闺房中有人，进门找出了慌忙躲入衣柜中的王汉喜后的一系列对白，嫂子的从容打趣与王汉喜的慌乱回答形成了鲜明对比，整段对白共二十句。

“（嫂子念白）王汉喜？哟我可得好好地看看。哟，还真是王汉喜来。这不是贵客到了吗？（王汉喜念白）我——我是来拜年的——（嫂子念白）拜年你怎么半夜里就来啦……”嫂子从屋外偷听、偷看时，早已知道屋中的书生是王汉喜，却故意来回仔细地观看，才假装认出，并主动给王汉喜找出来拜年的借口。王汉喜下意识承认是来拜年，不料看向窗外才发现天还没亮，这里将王汉喜的慌乱与憨厚表现得淋漓尽致，将王汉喜敦厚老实的书生形象生动刻画了出来，同时也将嫂子风趣幽默、机智灵敏的性格表现出来。这一大段对白极具喜剧色彩，面对嫂子故意的质问，王汉喜尴尬、语无伦次的回答产生了浓郁的喜剧效果，观众也随着嫂子和王汉喜插科打诨式的对白发出了阵阵欢笑声，形成了强烈的情感共鸣。

五、《借年》的身段动作与舞台调度分析

（一）身段动作

王汉喜的表演身段动作兼容了文小生和穷生的表演元素，例如王汉喜第一次出场表演的身段动作，辅助表现了大雪纷飞、天寒地冻中，王汉喜衣裳单薄与饥肠辘辘的窘迫凄凉。表演形态为双手在胸前交错，步履蹒跚，面带愁容，慢速行进。又例如门外嫂子敲门，屋内王汉喜和爱姐惊慌失措、手忙脚乱躲藏的表演身段动作，体现了王汉喜六神无主、慌不择路的慌乱紧张心情，产生了浓郁的喜剧效果。在王汉喜来回躲藏时，一切早被门外的嫂子所洞察清楚了。

王汉喜与爱姐、嫂子的舞台表演动作幅度不大，但细腻刻画了人物的性格特征。在爱姐得知误闯自己闺房的陌生男子就是未婚夫王汉喜并问清楚王汉喜来自己家的缘由后，便将存放在自己房中的衣物年货拿出来给王汉喜。两人在表演的时候采用了虚拟写意的方式，在戏曲舞台上，爱姐给王汉喜倒米的时候，有面兜、簸箕，却没有米，在给王汉喜年货时，有竹篮，却没有年货，但通过爱姐的唱词和王汉喜的表演身段动作使观众感觉到竹篮中盛满了沉甸甸的年货。通过综合了演唱、话白、舞蹈等多样性的舞台艺术表演形式和“无实物虚拟表演”“半实物虚拟表演”将戏曲艺术的综合性与虚拟性完美表现出来。

（二）舞台调度

本剧在舞台空间上运用了多重空间表达方式，包括家里家外、室内室外、里屋外屋等。这些存在于虚拟中的不同空间构造赋予了本剧在空间上的广阔性和灵活性。戏曲谚语“景从口出，景随人移”在该剧当中得到了典型化体现，将同一时空划分为不同的空间，通过演员的唱腔、念白、表演身段动作来准确外化出剧情中人物所处的规定情景。剧中人物王汉喜进入爱姐家大门的表演身段动作和舞台调度表明了王汉喜进入爱姐家院内，进门后又躲在一棵虚拟的大树后，窥视爱姐一家在上房吃年夜饭的场景，此时爱姐和全家人在上房吃年夜饭的情景，在实际舞台上是不存在的，但通过王汉喜的表演、念白、唱腔生动鲜活地呈现了出来。王汉喜来时正在下雪的院外空间、进来后传来阵阵欢笑的院内空间以及岳父一家其乐融融吃着年夜饭的上房空间，三个空间之间没有明确的界限，只通过王汉喜一人的唱腔、念白、表演程式性动作进行表现。

又例如，当王汉喜误打误撞躲藏进爱姐闺房中，窥听到爱姐的喃喃自语时，小生王汉喜通过背过身去的表演方式来表现俩人所处在不同的空间当中。此处的舞台调度处理运用了虚拟写意“间离效果”的技术处理方法，既不影响爱姐大段内心独白唱腔的表达，又在剧情规定的情景和情理中。王汉喜与爱姐身处同一舞台之上，但在艺术的多维空间中，两人又处于同一时空的不同空间，舞台上两人可以彼此看见，但在空间艺术下，两人之间存在一堵“看不到的墙”。这种“虚拟写意”的舞台调度处理方式也成为该剧的一大特色。

六、结语

吕剧《借年》是“二小戏”当中极具代表性的作品，“把劳动人民之间相濡以沫的人情美和人性美、恋人间体贴关切的真挚情感表现得细腻传神”[2]。它不仅有口口相传、久经传唱的经典唱腔，有亲切易懂、风趣幽默的念白，还有对戏曲虚拟性、程式性的合理运用，在正剧题材当中体现了轻喜剧色彩，是一部人民群众喜闻乐见、传递正能量、弘扬真善美的经典作品。