多元化视域下声乐艺术演唱风格探讨

闫如玉

（太原学院 山西 太原 030009）

作为一门重要的艺术类型，声乐艺术的演唱风格受到演唱方法、不同的民族语言、不同的文化背景以及审美要素的影响。在当前多元化的社会背景下，研究声乐艺术的演唱风格，有利于推动声乐艺术的不断创新和发展。

一、多元化视域下声乐艺术的审美特征表现

当前，物质文明和精神文明在不断发展，人们的审美水平和需求也相应发生了一定的变化，各种演唱风格层出不穷，并逐渐呈现出不同的特征。在长期演变和发展过程中，演唱方法和技艺相互渗透和影响，融感情、语言、润腔于一体，更加符合现代人的审美需求。

（一）以感情打动人

我国声乐艺术作品之所以能够与广大听众的审美需求相适应，陶冶大众的情操，关键在于丰富的情感。一首歌曲之中包含着词作者自身所要传达的思想感情，其通常以简洁凝练的形式呈现，但借助科学的演唱方法能够产生极强的感染力。作曲者利用各种类型的音乐元素，传达自身所要表达的思想感情。表演者通过自己对作品的把握和理解，营造合适的意境，并根据自身嗓音和表演能力的特征，采用合适的方式演绎声乐作品。作为听众和声乐作品之间衔接的桥梁，表演者需要正确把握作品的内涵，才可以正确传达其中的内容。

（二）以语言感染人

大众热爱声乐艺术的一个重要原因在于歌词语言极其富有感染力。一些音乐作品用词准确凝练，这种清晰的表达便于听众更好地理解歌曲所传达的信息和内容。以我国民族声乐艺术为例，语言美主要体现在多样化的方言，由此形成了别具特色的演唱风格，一些音乐作品当中，包含着不同类型的风格韵味和腔调，语言特征方面存在的差异以及声调起伏变化，都会呈现出不同的乐感[1]。在许多音乐作品中，不同的方言呈现出独特的旋律，也由此形成了多元化的民族声乐演唱风格，极具民族特色。鲜明的节奏和旋律便于大众理解和记忆，使得一些优美的歌词能够得到广泛传播。

（三）以润腔吸引人

润腔主要是一种美化唱腔的方法。当前，许多表演者都会以情感表达为目标，通过自己对歌曲旋律和主题的把握，借助丰富的曲调展示作品的韵味。借助润腔这种方式可以形成字正腔圆的音色，并且打造丰富的意境。表演者在演唱的过程中发音标准，才可以保证听众听得清楚，否则将会影响最终的表现效果，舞台呈现也会大打折扣。许多表演者在演唱的过程中，通常会有意识地加重一些音，通过这种方式也可以更好地诠释歌曲所传达的感情，不仅让听众清晰地感受到歌词内容，更重要的是，借助跌宕起伏的音调，将故事情节和人物形象刻画得更为饱满。

二、多元化视域下声乐艺术面临的挑战

（一）受到外来文化的冲击

社会的变迁和发展推动文化之间的交流和碰撞，当代社会是一个多元文化交融的社会，人们彼此之间不仅在输送自身的理念和想法，同时也在吸收外来文化，从而对本国艺术作品产生影响。一些地区的年轻人在这样的情况下，借助网络和其他社交媒体平台，了解到越来越多的外国流行音乐，并逐渐开始喜欢接触和研究其他国家的音乐艺术作品，许多年轻人的思想观念已经发生了巨大的转变[2]。我国声乐艺术不可避免地受到外来文化的冲击。

（二）对民族声乐认知薄弱

时代在不断发展，与此同时，人们的思想观念也在悄然变化。一些表演者在演绎特色唱法的过程中，由于缺乏明晰的认知和明确的目标，往往凭借自身的舞台经验来进行诠释，在表演的过程中，并没有融入自身的创新理念，使得这些艺术作品依然停留在过去单一的形式，难以更好地吸引年轻的听众。许多表演者自身缺乏个性追求，并不具备良好的审美判断能力，所以很难准确把握不同唱法的规律和风格。由于缺乏对不同演唱风格内涵的了解，这些年轻的表演者无法满足广大听众的需求，也不利于我国声乐艺术未来的健康发展。

三、多元化视域下声乐艺术演唱风格

在当前多元化的时代背景下，我国声乐艺术作品应当注重体现时代特征，创新演唱方法和方式，不断探索发展的路径和策略，更好地满足社会发展的需求。本文主要围绕声乐艺术演唱风格进行深入分析，力图展现不同演唱风格的审美取向和特色。

（一）美声唱法

相较于其他演唱方法，美声唱法最常采用的是混合声区唱法，即将真声和假声混合使用，也会混合使用各种共鸣腔体，由此打造独特的音响和音色，这种唱法不仅是一种演唱方法，同时也形成了别具一格的风格。美声唱法对我国声乐艺术作品产生了巨大的影响，在20 世纪80 年代之前，我国美声唱法基本上趋于俄罗斯式风格，在20 世纪80 年代之后，我国与西方国家之间的文化艺术交流活动日渐频繁，美声唱法也逐渐趋于意大利式美声唱法。随着我国物质文明和精神文明的不断发展，这种美声唱法也逐渐多元化，不仅可以用来诠释外国的一些艺术作品，同时也可以诠释国内英雄史诗风格的作品。

许多表演者在这个艺术体系里会逐渐形成自身独特的演唱风格，除了融入一些发音的技巧之外，也会力图达到本土化的目标[3]。虽然美声唱法与我国的民族唱法之间存在着较大的差异，但是二者之间的交融可以推动声乐元素有机结合，从而在美声唱法的基础上融合我国民族唱法的特色，实现演唱风格方面的创新，不仅能够达到一种朴实自然的意境，也有利于音乐内涵的传达。通常表演者会根据自身对音乐作品的把握和了解进行二次创作。

（二）民族唱法

民族唱法是一种本土化的演唱方法和风格，汲取我国民间声乐艺术的能量和特色，能够充分展现不同时代的特征。民族唱法能够充分体现民间风格和民族特征，符合我国传统的审美习惯和取向，相较于西方国家的发声技巧，语言表达方式更加符合中国人民的习惯，而且注重吐字和咬字，这种方法充分展现了我国语言特色规律，并逐渐形成了多元化的声乐演唱风格。语言是影响声乐演唱风格整体走向的重要因素之一。比如，我国许多民族的语言都属于汉藏语系，这种语言最突出的特征在于声调起伏变化十分强烈。不同地区的方言特色也会影响声调的变化，从而形成别具特色的地区旋律。

声乐艺术作品中语言的多样化，源于民族特色和地域特色的多样化，由此形成不同类型的演唱风格。以南北地区为例，南方声乐艺术作品通常更加温婉，北方地区声乐艺术作品更加豪迈，在聆听和观看表演的过程中，观众能够更加直观地感受到演唱风格的差异。如果采用普通话来演绎歌曲，难以呈现出不同地区声乐艺术作品本身的韵味，对此，需要变换语调和腔调，调整韵律和语法表达的方式，才可以更好地体现出不同地区的演唱风格特色，同时也可以展现不同地区人民的精神面貌。作为表演者，必须加强对音乐素材背后创作背景和思想情感的把握，不仅要在演唱过程中体现演唱风格，也要充分借鉴其他艺术类型的表演体系，才可以更好地呈现音乐作品的风格特色。

（三）通俗唱法

通俗唱法包含着十分广泛的音乐类型，除了涉及一些乡村音乐和民间音乐之外，还包含一些外来音乐风格类型，比如著名的爵士音乐和迪斯科音乐等，这些音乐类型在当代社会当中深受人们喜爱，十分注重个性发展。随着人们审美需求的提高，通俗唱法也需要尝试多元化发展，才可以为我国声乐艺术增添新的元素。通俗唱法可以与美声唱法进行融合，美声唱法通常展示的是高超且科学的发声技巧，伴随着感情的变化也会产生不同的音调，同时还会借助口腔共鸣，从而达到一种圆润的音色。在音乐进行到高潮片段，借助通俗唱法进行演唱，能够形成一种奔放自由的风格。通俗唱法还可以与当代戏曲唱法进行结合，一方面能够传承我国的国粹艺术，从戏曲中挖掘丰富的音乐素材。这可以为许多年轻歌手的创作提供更为广阔的空间。另一方面，融入戏曲的唱法，能够使艺术作品彰显民族风情和特色。

通俗唱法也可以与当代流行元素进行结合，从而实现多元化发展，通过与多种音乐元素结合在一起，从而凸显出演唱风格的多样化。当代社交媒体的蓬勃发展为文化之间的交流和融合提供了便利的条件。同时，许多表演者和创作者也会借助这些平台的优势，尝试与各种流行元素进行结合，一些创作者会对一些经典声乐艺术作品进行改编和二次创作，从而形成独特的演唱风格。声乐艺术演唱风格在不断发展的过程中，也需要尝试与其他元素进行结合，从而呈现出多元化的舞台表现，也会使得音乐作品更加富有特色。

（四）原生态唱法

原生态唱法通常被理解为集聚民族性和原始性两种特征的唱法，不仅能够充分体现民族特色，同时也具有原始风格，并没有经过现代艺术的加工和修饰，能够保留最为原始的民间演唱特色。原生态艺术作品主要是指我国各地区各族人民在现实生活当中，自然而然创造的音乐作品。从本质上看，这种原生态唱法能够充分反映我国民间的日常生活。除了一些歌曲之外，还包括戏曲演唱和曲艺演唱，艺术类型十分丰富，而且没有经过过度加工和修饰。随着时代的进步，这种唱法的语言更加通俗易懂，便于更多听众接受和认可。随着听众审美水平的提升，其对声乐艺术作品也提出了更高的要求，原生态唱法也开始尝试与其他唱法进行融合。

为了符合现代人的审美需求，原生态唱法也需要不断推陈出新，立足于多元化时代背景的发展需求，采取听众接受和认可的方式来进行演唱。比如，曾经参加过《星光大道》的选手阿宝，在演唱著名歌曲《山丹丹开花红艳艳》的过程中，就尝试将通俗唱法运用到实际演唱过程中，与原生态唱法进行有机结合，原生态唱法富有原汁原味，带给听众深刻的印象，而通过与通俗唱法之间的融合，让这首歌曲更加符合现代人的审美需求。随着时代的发展，听众的审美水平和能力也在提升，演唱风格的多元化发展也能够让艺术作品获得更多观众的喜爱。

四、结束语

综上所述，现代社会人们的审美水平在不断提升，对艺术作品的呈现效果也提出了更高的要求。为了体现当前多元化时代的特征，我国声乐艺术不断创新发展，各种类型的演唱风格都力图摆脱单一的形式，从而融入更加丰富的元素和方式，使演唱的歌曲更加富有感染力和吸引力，更好地适应现代社会发展的需求。