戏剧研讨

1. 山西介休后土庙戏台演出功能研究
2. 浅谈辽剧的保护
3. 剧本《海瑞》之“魅”
4. 当今表演设计中人物视觉造型的秩序建构
5. 在戏剧表演中演员的自我与角色塑造关系探讨
6. 浅析演员的创作气质与人物形象的气质创造
7. 戏剧表演中演员的情感表现技巧研究
8. 论如何尽台词之韵，创构立体舞台人物形象
9. 中国舞美创作思维秩序的解构与重建
10. 传统京剧《霸王别姬》“虞姬”戏衣研究
11. 中外早期舞剧艺术的比较研究
    ——以《王后的喜芭蕾》和《九歌》为例
12. 浅谈二人转艺术中的“土野之美”
13. 内蒙古西部“二人台”民间传习现状
    ——以内蒙古土默特左旗和土默特右旗为例
14. 浅析赣南采茶戏的现状与路径
15. 淮戏新佳作，环保轻喜剧
    ——评现代淮剧《马家荡里唱大戏》
16. 《白蛇传·情》：戏曲电影的“吸引力”重构
17. 艺术院校表演专业片段教学方法研究
    ——以影视剧作品舞台化改编为例
18. 邵阳地区中小学音乐教师戏曲文化渗透

音乐研究

1. 鄂温克族部落间的扎恩达勒格音乐特征比较
2. 20 世纪中国“四大女高音”歌唱家群体结构解析①
3. 1980—2000 年中国古代音乐热点综论
4. 20 世纪俄罗斯作曲家音乐创作中的中国音乐素材研究（1915—1937）
5. 成都本土爵士音乐文化传播现状及发展
6. 电子音乐作品中简约派音乐作曲技术的运用
7. 中国艺术歌曲钢琴伴奏的重要作用和实践技巧研究
8. 钢琴即兴伴奏艺术审美的特点与体现
9. 俄罗斯特色民族音乐与舞台作品训练研究
10. 汉族民间润腔的艺术特征研究
11. 基于声乐特征构建下的肢体语言分析探索
12. 扬琴独奏曲《古道行》的技法运用与艺术分析
13. 论钢琴教学中的技能教学与人文教学相统一
14. 高校钢琴教学中如何提高学生的音乐表现力
15. 衡南渔鼓校本课程开发与实施策略初探
16. 高校音乐艺术专业为地方文化建设服务的探索与研究
17. 高师学生声乐演唱中存在的问题及对策分析
18. 基于舞台实践的《视唱练耳》课程教学创新改革
19. 视唱练耳教学的对比研究
    ——以王光耀《视唱练耳教学法论集》和陈雅先《视唱练耳教学论》为例

舞蹈空间

1. 论布莱希特“间离效果”在现代舞表演中的运用与探索
2. 论现代舞内核之“观念”创造
3. 满族舞蹈的艺术特征及文化资源保护研究
4. “独立”后的舞蹈学科新际遇
   ——以高校舞蹈教育为切入视角
5. 普通高校舞蹈学专业线上线下混合式教学改革与实践
   ——以《剧目排练》课程为例
6. 谈舞蹈技术技巧在舞蹈教学中的利与弊

影视观察

1. 简述《幽灵公主》的艺术手法与主题特征
2. 动画电影《雄狮少年》自然意象的三重美学表达
3. 新世纪华语武侠电影中的功夫元素研究
4. “吸引力”视域下流媒体电影的发展研究
5. 电影《刺杀小说家》中的空间建构与价值观规训
6. 《后会无期》的叙事模式与后现代主义表达
7. “情动·氛围”中新时代爱情都市电影特色研究
   ——以邵艺辉《爱情神话》为例
8. 浅谈纪录片情景再现表演片段当中的“分寸感”
   ——以历史纪录片《城子崖》为例
9. 木兰形象在美国文学中的流变
   ——以《女勇士》和真人版电影《花木兰》为例
10. 电影《十七岁的单车》与小说《十八岁的旷野》青春主题比较

文化天地

1. 山东周村芯子民俗艺术的文化内涵研究
2. 非物质文化遗产在新媒体视角下的传播路径研究
   ——以湘昆为例

教育论坛

1. 哲学视角下的音乐教育观念
2. 高校音乐学专业课程设置探究
3. “双文化”语境下普通高等院校音乐表演专业声乐教学的现状及改革
4. “理论与实践交互融合”
   ——构建声乐课程模式的创新与改革
5. 探析中小学音乐教师应具备的五项全能
6. 基于兴趣导向的小学音乐兴趣教学法应用
7. 综合音乐感教学法应用于学前教育专业音乐教学中的教学模式研究

文艺评论

1. 从“扎西协哇”“恩巴”表演看多元文化交融对巴塘藏戏的形塑及意义
2. 美国民族戏剧形成视角下《安息王子》的民族意识研究