简述《幽灵公主》的艺术手法与主题特征

周晓杰

（上海理工大学 上海 200093）

2022 年是《幽灵公主》诞生25 周年，重温该影片令人感慨万千，这部影片的主题表现与艺术手法的完美结合展现出一代巨匠的超凡智慧。《幽灵公主》是1997 年由日本的宫崎骏执导的动画电影，其主题单纯且深刻——人类的“生存”，反映了宫崎骏长久以来对人与自然之间依赖关系的深入思考。芸芸众生永远都在为了生存而斗争，小到个体的生命，大到种族的繁衍，为了尽量远离死亡危险，人们总在尽可能地夺取，从食物、土地、配偶……到财富、权利、荣誉，这种无法消磨的欲望正是最古老的求生本能的反映，这种欲望诱发了无数的矛盾，再发展成冲突乃至战争，直至最终一发不可收拾。本文对影片的主题与电影表现艺术进行分析，阐述“人与自然之间的天然矛盾”，从人类自身的生存视角探寻人类与自然是否能够真正和谐共存。

一、故事发生的背景与故事的展开

（一）故事的背景

《幽灵公主》是宫崎骏真正意义上的巅峰之作，也是他个人思想的集大成之作。宫崎骏的思想在《风之谷》（又名风谷少女，是宫崎骏导演的动画电影作品，于1984 年3 月在日本上映，1992 年5 月在中国大陆上映。）中集中体现，在《幽灵公主》中走向成熟。电影《幽灵公主》有这样一句台词：“明国的火药枪不好操作”。由此可以推测，故事的时代背景为我国的明朝（1368—1644）。据史料记载，火药枪技术传入日本的时间在1543 年至1573 年间，这段时间正是日本历史上中世的室町时代(1336年—1573 年)，所以，基本可以断定，该故事的时代背景设定在日本的室町时代。

（二）故事发生及发展

故事的主人公是飞鸟（Asuka），也称“阿西卡”（“飞鸟”的音译），为了守护村民，阿西卡击退了凶煞神（たたり神）的进攻，但他的右手中了凶煞神的诅咒。他听说西方有个能掌握人的生死的山神，名叫“麒麟兽（シシ神）”。阿西卡只好离开亲人往西方流浪，寻找解除诅咒的方法。在前进的旅途中，阿西卡遇到了被白狼神莫娜（犬神モロの君）养大的森林女孩小桑，女孩象征着人类，是整个森林的公主，她的责任与义务就是带领城市中的各种动物保护森林，后来，她与飞鸟成了并肩作战的朋友。接下来，他遇到了由女性黑帽大人带领的穷苦村民在麒麟兽（シシ神）的森林里开采铁矿，提炼矿石。白狼神莫娜（犬神）和她养大的人类女孩小桑——“幽灵公主”对黑帽大人恨之入骨，因为她们觉得黑帽大人带领众人破坏了森林。想帮助人类（以黑帽大人为代表的采矿村民）的阿西卡被小桑的行为深深吸引，他理解她，但为了帮助穷人，他又不得不和她作战。站在黑帽大人的立场来看，她们的行为没有错，她要保护这些患有麻风病的村民（台词说道：“黑帽大人收留了我们这些无处可去的人”），想要发展城市文明与工业文明，就要保护自己的领地，避免遭受他人的入侵。最终，阿西卡卷入保护森林的小桑与破坏环境、发展工业文明的“铁镇”居民的矛盾冲突中，他的立场一时间摇摆不定。一次战斗中，阿西卡被麒麟兽所救，他的立场更加摇摆不定。这时，以疙瘩和尚（ジコ坊）为首的一群伞兵奉朝廷之命来杀麒麟兽，要取其首级。黑帽大人以火枪击毙了麒麟，麒麟的头被疙瘩和尚（ジコ坊）抢走。愤怒的麒麟的灵魂为夺回自己的头，隐身奔走在森林中，夜间，它变成荧光巨人，荧光巨人的体液所碰之物皆被夺命，导致大量的森林和草木枯死。阿西卡和小桑联手帮麒麟夺回头颅。影片以此为背景，展开了一系列故事的讲述。宫崎骏导演在《幽灵公主》这部电影中以曲折的神话故事为载体，通过丰富的镜头语言和色彩美学以及配乐技巧为观众提供了绝佳的视听体验，同时展现了大自然的美和人性的善恶，传达了人与自然应该和谐共存的人文主题。影片叙事明了，内容深刻，引发观众的深刻思考。

二、《幽灵公主》的叙事特点和深刻的主题

首先，影片采用戏剧式结构，利用人物间的矛盾对立和接二连三的冲突推动故事发展。具体体现是，影片按照故事发展的时间顺序，围绕飞鸟的经历展开叙述，主线统一连贯。这种线性结构既方便观众理解人物、情节、主题，又可以通过剧情转折、矛盾冲突引人入胜。故事开端交代了人物所处时代是日本室町时代，这个时代的农业和工业技术都有了一定发展，片中登场的“铁镇（たたら場）”就是那个时代的缩影。这里的人与自然为敌，砍伐树木，大肆发展炼铁工业，人类与自然的矛盾开始出现，并不断激化。从画面中可以看到许多缠着绷带的人——这里被认为是窝藏麻风病人的地方。麻风病在从前的日本确实曾经蔓延一时，当时，有的地方因有麻风病人而受到歧视。从这一点来看，就不难理解这个“铁镇”了。也可以认为，黑帽大人是为了救助那些麻风病患者和其他无处可去的女人才创办了这个“铁镇”。影片的讲述非常注重因果关系，从开头到结尾，情节环环相扣，将观众深深吸引到剧情当中，最终，阿西卡和小桑携手找回了麒麟兽的头颅，平息了山神麒麟兽的愤怒。以此为契机，人类也开始敬畏自然，小桑和阿西卡约定各自好好生活。这种开放式结局也给观众留下很大的深思空间。

如今，自然正在逐渐被人类破坏是不争的事实。当我们明知道自然环境正在被破坏的时候，很多人成了旁观者，因为他们一直沉溺在牺牲自然换取经济利益的逻辑中。《幽灵公主》这部以人类和自然共存为主题的动画影片通过颓废荒凉和绿色盎然两种截然不同的自然环境的对比冲击观众的视觉，唤起观众对人类与自然关系的思考。导演试图通过对文明倒退、文明失落的根本原因的追问，表现对现代文明中的人类行为的态度。影片以“铁镇”中的黑帽大人和维护森林生态的小桑之间的纠纷为矛盾点，叙述了人与自然的关系，告诉我们，随着科技发展，人类不断贪婪地开发破坏自然，最终会受到自然的报复，并为之付出沉重的代价。导演在影片中表达了环保意识的重要性，通过最终的开放式结局给观众预留了无限的思考空间。通过人物的命运走向和故事发展顺序引发观众反思：人类该如何与大自然共处？是破坏还是共生？

除此之外，影片中的人物都是从一开始的单纯善良，经历过种种事件后变得坚韧勇敢，这体现了人类的成长，体现了走人间正道的重要性，这也是导演向观众传递的信念。主人公阿西卡是一个“一条道跑到黑”的少年，从把箭射向攻击自己村落的凶煞神开始，他便踏上了勇往直前、坚定不移探寻人类与山神共处之道的征程。例如，当女黑帽大人听到阿西卡的话“可拨云见日辨别事物，并采取行动”时，嘲笑阿西卡，因为在她看来，铁工厂的存在威胁到森林里的山神，想要解决这一问题并不是简单的事情，她认为阿西卡的正义感是幼稚且滑稽的。再有，当看到被自己带回到铁工厂的六甲（铁工厂的养牛人）被妻子阿时斥责“索性被白狼神吃了才好呢”时，阿西卡袒露心声：“太好了！我还担心不该带回来呢”。阿西卡的天真也让阿时转怒为笑。总之，阿西卡这种勇往直前、坚定不移的行为（包括最后把头颅归还给麒麟神）是一种正能量。“啊，服了！服了！服你这个笨小子了”，这句疙瘩和尚的台词可以印证这一点，“不顾一切地追求自身利益”的强势人物最终“降服”在从来不计较个人得失的正义化身阿西卡的面前。观看完《幽灵公主》，观众不仅拥有了丰富的视听体验，也感受到了导演想要传达的环保理念和追求正义的故事主题。

三、艺术表现手法

艺术手法又称表现手法，是影视等艺术作品表达形式的要素之一。它是指艺术家在艺术创作过程中为塑造艺术形象和艺术效果，表现审美情感时所运用的各种具体表现手段。一部完美的故事如果没有合理的表现手法，就无法达到艺术家所预期的艺术效果。以下从影片的“镜头语言、色彩美学、配乐风格”三个方面，分析这部作品的魅力所在。

（一）景物镜头艺术的运用

宫崎骏导演在本部影片中运用了大量全景式构图，使用了许多景物镜头和特写镜头，营造出淡雅别致的意境。镜头语言可以清晰表达导演想要传达的思想，景物镜头以自然景物为主。在该影片中，导演大量使用了这种镜头来描写大自然的绝美景色，使画面具有生命力和感染力。影片开头使用了景物镜头展示森林的面貌和人类砍伐树木的场景，通过表现森林的幽冷、静谧，奠定电影的基调。比如，麒麟神深夜变成了荧光巨人在森林里走动，影片在这里运用了景物镜头和全景镜头以及景深镜头，一连串的镜头的衔接非常自然，描绘了夜晚森林的静谧和月色的皎洁。精灵们闪烁着星光，营造了神奇而静谧的意境。幽灵公主小桑拖着受伤的飞鸟进入森林的湖水中，两个身影在水中若隐若现。一头鹿跟随其后，远景镜头描绘的这一场景显示了森林的广袤和人的渺小，也暗示了人与自然融为一体、和谐共生的主题。

（二）色彩美学与故事主题

影片利用色彩美学进行视觉呈现，进而使这种色彩基调推动故事情节的发展。通过色彩的运用带给观众强烈的视觉冲击，从心理层面引导观众的情感走向，同时，色彩画面还蕴含了导演的强烈主观情感。比如，整个影片的画面基调都是以森林的深绿色为主，河水在森林的包围中静静流淌，透明的小精灵们调皮地站在郁郁葱葱的枝头上。接着，镜头慢慢地切换到女黑帽大人为首领的村民居住的小镇，这里的天空灰蒙蒙的，浓烟滚滚，满眼都是铁矿石的颜色，这种色彩的对比表现了人类过度砍伐树木，挖掘矿产、大炼钢铁，对环境造成了严重的破坏。这种环境与生机盎然的森林相反，这是牺牲环境换取经济发展的现实的缩影。色彩美学非常直观地对观众视觉形成了冲击，使观众的心灵受到很大震撼。

（三）配乐风格与主题表达

《幽灵公主》中的音乐非常简约唯美，具有沁人心脾的力量。随着故事情景的展开，高雅脱俗、纯真大气的旋律都会以独特的隽永之气巧妙地融入动画的每一处细节，这种画龙点睛的音效使影片的魅力倍增，情景、人物心理、音乐交相辉映，具体来讲，《幽灵公主》的配乐很好契合了故事本身的宏大背景和曲折情节，达到了配乐与画面场景完美合一的境界。那些风笛般呼啸的风声、雨滴声、清脆的乐器声，是表现整部影片生命力的基石。一系列配乐伴随影片主题的发展，深刻、准确地反映着导演的思路和理念。另外，本片大量使用了弦乐和日本传统乐器，这是《幽灵公主》的另一个特点。弦乐器和日本传统乐器的大量运用使影片呈现出恢宏磅礴的气势和日本的民族特色。《幽灵公主》的配乐和主题曲由日本著名钢琴家创作。影片配乐以交响乐为主，使用了大量弦乐来表达广袤森林的磅礴气势和战场的恢弘。人类向森林进攻时，背景音乐中有击鼓之声，强烈的节奏感营造了紧张的情绪，也增加了神秘感。

四、结语

影片《幽灵公主》的主题是环保意识。人类为了创造更加先进的物质文明，或多或少都对自然进行破坏。身处物质文明高度发达的今天，我们更要深入思考人类与自然和谐共存的问题。人类在发展物质文明的同时，要设计出更合理的蓝图，尽可能地避免悲剧的发生。我们都知道，继续破坏自然环境所带来的后果是很严重的，人类在极端自然现象和温室效应面前非常弱小。导演在《幽灵公主》中揭示的主题难道不值得我们思考？如果我们不懂得思考，不懂得应对之策，最终，我们只能收获灭亡。国家主席习近平在2005 年8 月提出的“绿水青山就是金山银山”的环保理念真正契合了人类与自然和谐共生的主题。我们每个人都要以《幽灵公主》主人公阿西卡“一条道跑到黑”的坚韧不拔的精神，知难而上、迎接挑战，共同创造人与自然和谐相处的美丽世界。

谨以此文献给《幽灵公主》诞生25 周年！