目录
- 网络流行电影的魅力
——以《三傻大闹宝莱坞》、《老男孩》为例 - 梦幻的美丽
——电影文学剧本《大梦西游》读后 - 压轴大戏倾心之作
——戏迷眼中的《天下第一疏》 - 政治伦理与民间伦理的对立与互用
——“十七年”经典锡剧的叙事策略及其意义 - 昆曲遗产的范畴界定及保护路径辨析
- 戏曲剧团回归市场的思考
- 《红色经典新唱响》的创排、运作与感悟
- 谈“伪娘”舞台表现的社会影响
- 小剧场戏剧在国内的发展与现状
- 当下主旋律电视剧创作新取向
- 浅析演艺集团在公共文化服务体系中的“软责任”
- 从电视剧作品谈艺术如何应世
- 观看朝鲜族歌舞专场《放歌长白山》有感
- 柳琴戏原生态的回归和时代性
- 戏曲伴奏中“主胡”的地位与作用
- 关于印青声乐作品的解读
- 如何在舞蹈创作中把握好动作形象塑造
- 推进文化创新与程式新用之我见
- 舞台行动
- 《珍珠塔》的发展历程
- 《再生的花朵》开场摄影移摇镜头之考虑
- 简析莫扎特钢琴奏鸣曲
- 青春锡剧《花季谣》
——传统艺术在现代戏中的体现 - 对音乐在杂技艺术中作用的再认识
- 影视剧制片人的综合作用与素质培养
- 歌曲《莫愁听雨》的创作体会
- 怎样唱好中国民歌
- 谈扬剧的传承、创新与发展
- 情动于衷而形于外
——对《清风亭》中贺氏一角人物表演的理解和体现 - 红花还需绿叶映衬
——我演《白雪公主》中的魔镜 - 浅谈淮剧《孔雀东南飞》中刘兰芝的形象塑造
- 观察生活对人物塑造的作用
- 我对“优秀戏曲演员”的理解
- 我演《扇韵》
- 农村需要文艺文艺离不开农民
——一个戏剧演员的思考 - 《三看御妹》演出随想
- 用心演戏戏在心中
——演戏心得 - 抓住人物个性塑造不同的娃娃生形象
- 加强文化修养是演员的必修课
- 用苏州评弹演绎《桃花扇》
- 在烈火中书写大爱
——大型话剧《周江疆》表演创作手札 - 学习·探索·体会
- 演出中篇评弹《雷雨》的感悟
- 《琵琶记·吃糠》中赵五娘的演绎
- 滑稽戏表演也论“行当”
- 倾心倾情于角色
- 一个关于狐仙的传说
- 手捧金光灿灿的“金狮奖”杯
——我演《三打白骨精》中的“白骨精” - 抒情是戏曲表演的关键方式
- 奥运年演绎“中国故事”
- 和神话历史人物的心灵对话
- 从内心世界把握人物——我演皮秀英
- 小矮人中的精灵鬼
——细脖子 - 浅谈评弹的音乐改革
- 谈谈舞台道具二郎刀
- 造福人类完善自己
——听黄孝慈老师艺术讲座有感 - 一种无言的视觉魅力
——浅谈舞台空间的“多变性”和“灵活性” - 体育视觉盛宴
——地域文化在舞美设计中的运用 - 传统木偶硬质冠帽制作技艺之解析
- 戏曲（昆曲）化妆造型能帮助演员成功塑造人物
- 中篇弹词《雷雨》舞美灯光的首次吸纳
- 漫谈现代柳琴戏之服装创意
——以现代柳琴戏《鸭鸣湖畔》为例 - 浅谈《华山情仇》的服装设计
- 舞台布景中的支点问题
- 音响技术在舞台上的功能和作用
- 抑制扩声中“声压级骤升”应技与艺并举
- 戏曲服装散议
- 现场扩声的声反馈现象和抑制方法
- 音乐科技类人才的就业、创业与创新
- 技能大赛背景下艺校教师专业化发展的思考
- 试论即兴舞蹈教学中的意象先决原则
- 论芭蕾教学中的规范性
- 浅析理工科高校的音乐通识教育
——以南京航天航空大学为例 - 探讨编舞在舞蹈教学中的实践应用
- 音乐教育的重要意义
- 浅谈少儿舞蹈的创作
- 明成化斗彩瓷装饰分析
- 书法艺术自觉论
- 管窥昆舞的“内意外形”与养生健体
- 发展文化民生 促进社会和谐
- 加强引导 服务青年读者
- 免费开放文化场馆强化文化服务职能
- 推动农村文化建设实现社会和谐发展
- 建设社区文化构建和谐社会
- 村级文化建设中如何发挥文化室“农民大舞台”的作用
- 抓好基层文化建设实施文化惠民行动
- 让农家书屋真正惠农家
- 文化
——会展的灵魂 - 试论传统文化在村级文化建设中的重要作用
- 探索文化信息共享工程支中心发展的新思路
——以全国文化信息资源共享工程玄武区少年儿童图书馆支中心建设为例 - 信仰——《少年派的奇幻漂流》随感
- 对幸福观的深度解读
——评近年来几部冠名“幸福”的家庭伦理电视剧 - 试析《牡丹亭》当代不同改编本之异
- 以情动人 演绎经典
——浅谈锡剧《玉蜻蜓》中智贞艺术形象的塑造 - 《状元打更》中“沈安”的人物塑造
- 初冬又见红梅绽
——翁育贤成功举办“久久流远”个人昆剧专场
- 网络流行电影的魅力