学习·探索·体会

■白雪

我非常热爱文艺事业，当听说淮安文化艺术学校为江苏省淮海剧团定向招生时，我不顾家人的反对，毫不犹豫地报考了这个班。毕业后分配在江苏省淮海剧团工作。到了团里以后，看到老师们的精彩演出，既充满着羡慕和崇拜，并有跃跃欲试的念头。于是我就默默地学习了几个小戏，希望能有机会在舞台上展示一下。

有一次下乡演出，团领导宣布我在淮海小戏《赶集》中饰演“四季鲜”一角，当时，既欣喜又紧张。所以，很早就化好了妆，穿上了戏剧服装，在后台复习我早就很熟悉的戏，确保做到万无一失，希望也能像老师那样光彩照人。当我一走上舞台时，面对黑压压的观众，却产生一种孤独感，顿时觉得手足无措，浑身出汗，杂念顿生，很艰难的将戏演完。下了台以后，我非常恨自己太不争气了，急得我几乎流下了泪。此时，一位老师来到了我的面前，语重心长的对我说，白雪，临场紧张怯场现象是很普遍的心理现象，就是有多年演出经验的老艺术家也难免如此。很多人参加舞台表演都会有恐慌甚至紧张的心理，主要原因是因为自己给自己造成了过多的心理压力，总希望自己的表演完美无缺，结果常常会适得其反，会分散自己表演的注意力。演员表演应该抱着严肃和真诚的态度，应该尽情地表现人物而不是表现自己，只有这样，才能全身心地投入到艺术创作之中，才能取得最佳的演出效果。

老师的教导就像一盏明灯，点亮了我的心路，使我清楚地认识到，之所以出现临场紧张的原因，是因为在舞台上杂念太多，过多地考虑演出结果，而不能够把全部的注意力倾注到对作品的表现中来。其次，总认为自己比较年轻靓丽，又具备比较好的基本功，心存虚荣和侥幸，企图一鸣惊人，所以，给自己带来极大的心理负担，结果分散了表演的注意力，一味地想炫耀才艺，而忽略了对人物的刻化。于是，我又重新拿过剧本，进行认真研读，对剧本所体现的思想内容有了明确的认知，对自己所演的角色认真地进行了分析、领略、认识，并和我合作的演员一起进行了不断磨练。后来，再次演出该剧时，我专门请来了这位老师观看，请他继续进行指导。看后，这位老师充分肯定了我的进步，同时又指出我的不足之处。虽然演得很卖力，很真实，但是不像这个人物。而我们演员表演最为根本的任务，是要塑造栩栩如生、鲜明生动的艺术形象，来满足观众的欣赏需求。这就要求演员表演时，人物不仅演得要真，还要像，不仅要符合生活真实，还要体现艺术真实。要知道，艺术创作最忌一般化，概念化，最忌缺乏新意、拾人牙慧。在艺术创作中，要塑造鲜明独特的典型人物，塑造鲜活的艺术形象，就要表现出人物不同的性格特征，让观众过目不忘。而要塑造人物，不仅要理解人物，而且要体会人物，最后才能表现好人物。例如：荀派传人著名京剧表演艺术家宋长荣先生，当年，荀慧生先生向他亲传了《红娘》一剧，后来，宋先生在充分尊重传统的基础上，根据自身的特点和自己对人物的体会，又进行了大胆的创新，将一个十六七岁的少女演得惟妙惟肖，被观众誉为“活红娘”。当观众问他是怎么样演活这个人物时，他认为，练功比较扎实，并能忠实地继承前辈艺术家的表演艺术及其精华，但又不固守本源，而是博采众长，避己之短，根据个人条件和时代的要求，审美观念的变化，加快念白和声腔艺术的旋律和节奏，充分发挥荀派性格化，生活气息浓厚的特长，才能使红娘这一人物更加丰满、更加健康、更加具有戏曲艺术的独特美感。

简单的一席话，令人回味无穷，我从中也悟出了很多道理。作为一个演员不仅要靠先天的条件和扎实的基本功，还要不断地完善自身修养，努力去探索和创造角色，这样才能塑造出更多更好的艺术形象奉献给观众。由此，我想到老师们经常教导我们的一句话，演员这个职业，要干到老学到老，艺无止境啊！我现在还年轻，发展的空间还很广阔，要在实践中学习、学习、再学习，在艺术的道路上攀登、攀登、再攀登！