艺术作品

1. 张轲
2. 刘明明
3. 曾涛

精品视角

1. 东方影都
2. “骨”为今用
   ——结合实例探究甲骨文元素在标志设计中的应用
3. 数字媒体语境下的信息图形设计趋势
4. 综合媒材在装饰艺术品中的应用
5. 项目化教学模式的研究与应用
   ——以“动画角色设计”课程为例

美术视点

1. 书法与绘画的关系在工笔花鸟画创作中的应用
   ——以宋徽宗赵佶为例
2. 国画艺术神、情、意、趣解读
3. 《簪花仕女图》形式语言的探究
4. 沣西新城地方民间美术探寻与传承
5. 当代水彩画发展的现状及路径

设计艺术

1. 保健食品包装设计的年轻化
2. 品牌视觉设计中的情感表达
3. 视觉影像在公共艺术设计中的多元化表现
4. 色彩在室内设计中的运用
5. 数字媒体艺术在展示设计中的应用

艺术教育

1. “双精准”视角下的中职“文化创意产品设计”课程教学
2. 基于慕课背景的高校声乐教学改革
3. 基于艺术实践的大学美育模式思考
4. 基于SPOC理念的高师声乐教学多元化思考
5. 节奏训练方法应用于音乐教学中的路径
6. 高职学前教育专业美术基础课程的实践
7. 红色音乐文化在高校中的育人价值与实践应用
8. 5G全息投影技术在钢琴教学中的应用
9. 高职器乐专业室内乐课程的训练价值

音乐与舞蹈

1. 对传统民族器乐曲中的文学性因素与音乐欣赏的思考
2. 旋律听觉训练中的心理期待机制
3. 舞蹈创编中的道具、服装选择与使用
4. 管乐合奏中多声部视唱训练的运用策略
5. 满族筵宴舞蹈中“花盆底”舞蹈文化特色思考
   ——以三人舞《盛京建鼓》为例
6. 中国当代钢琴作品民族民间歌舞元素研究
7. 舞蹈形体训练在礼仪教学中的应用思考
8. 关于民族声乐风格特征的思考
9. 如何让钢琴伴奏与声乐表演完美结合
10. 气息的运用和情感的表达对美声演唱技巧的影响
11. 声乐表演在群众文化辅导中的方法和作用
12. 民族声乐艺术的传承与发展
13. 声乐表演技巧在合唱中的运用
14. 舞蹈表演者心理素质的培养方法
15. 从民族声乐到中国声乐
    ——道路·现状·未来

艺术杂谈

1. 中国书法点画抽象意味的思考
2. 表演元素在文化类节目主持中的运用
3. 生存的空间与边界
   ——中国当代艺术的若干问题
4. 场所精神在胶片中的呈现
5. 红色音乐文化在构建现代国家认同中的作用
6. 音乐类非物质文化遗产保护策略

戏剧与影视

1. 新时期民族歌剧唱段的审美内涵与艺术表现
   ——以《运河谣》为例
2. 从迈克尔·契诃夫表演方法看音乐剧演员的声音训练
3. “元宇宙”时代的儿童剧创作和儿童剧团运营
4. 新媒体时代广播剧声音设计路径
5. 从《忘不了餐厅》看经营体验类慢综艺的艺术传达
6. 电影《荒野猎人》配乐赏析
   ——以The Revenant Main Theme Atmospheric为例
7. 追 梦

1. 声 明