戏剧研讨

1. 俗曲类型【耍孩儿】在清代道情中的运用及特征研究
2. 谈舞美设计与灯光设计巧妙结合
3. 关于川剧进校园传承经验的探索
4. 群雄逐鹿，各领风骚
   ——评京剧《赤壁》的英雄群像塑造
5. 现代中国话剧与电影在导演艺术上的互鉴关系
6. 戏剧艺术特色及高峰建设
   ——以《茶馆》为例
7. 秦腔艺术特征的把握与《卖妙郎》刘会英形象的塑造
8. 戏剧创作中的大众审美把握与思考
9. 戏剧艺术的盛会，青年学子的节日
   ——评陕西省第八届校园艺术节
10. 元杂剧《窦娥冤》中庄子悲剧意识的显现
11. 小说《聊斋志异·云翠仙》与戏曲《云翠仙》的比较分析
12. 浅析音乐类综艺中音乐剧的创新传播
    ——以《声入人心》为例
13. 约翰·坎德音乐剧《芝加哥》中的歌曲创作特色
14. 大调曲子的溯源及发展
15. 豫剧《花木兰》中的个人情怀与时代性表达

音乐研究

1. 美声唱法之思考
2. 美声唱法在流行歌曲中的运用
3. 探究声乐歌曲中美声演唱的技巧与情感表达
4. 试论流行演唱中的情感表达与个性体现
5. 浅析俄罗斯音乐学院单簧管表演专业教学体系
6. 跨界视角下当代歌唱艺术的融合问题研究
7. 咏叹调《火焰燃烧》的创作特征及演唱技巧
8. 亨德尔声乐作品中的花腔技巧研究
9. 浅谈声乐表演中肢体语言的功能及运用
10. 明代礼乐的当代研究现状述评
11. 浅析中国民族音乐艺术发展与创新
12. 中国传统音乐文化的传承路径研究
13. 气息的运用和情感的表达对美声演唱技巧的影响
14. 中提琴演奏风格“民族化”传承发展
15. 在群众文化开展视域中文化馆普及推广音乐的策略
16. 音乐美学视域下长笛演奏的音色的处理与把握
17. 各有千秋
    ——弦歌《古怨》的两个译谱版本比较分析
18. 舒伯特即兴曲No.90 No.1 的演奏探索与教学价值
19. 由《#c 小调前奏曲与赋格》浅析巴赫音乐创作
20. 黄自艺术歌曲的风格特点及其在声乐教学中的价值

文艺评论

1. 当代中国纪录剧场及其社会功用
2. 谈世界三大戏剧节的管理经验及对我国的借鉴意义

舞蹈空间

1. 民族舞蹈教学中传承民族舞蹈文化的策略
2. 试论舞蹈编导专业学生创新力的培养策略
3. 高校民族民间舞蹈教学改革现状研究
4. 高师舞蹈表演专业学生音乐素养养成初探
5. 中职院校舞蹈教学的困境与前景展望

影视观察

1. 《本杰明·巴顿奇事》电影改编研究
2. 存在主义视角下女性主义电影中的女性身份认同
   ——以电影《末路狂花》《送我上青云》为例
3. 论《兰心大剧院》的文本改编与娄烨电影的类型重塑
4. 自我的蝶衣vs 超我的虞姬
   ——论《霸王别姬》小说与电影中程蝶衣主导人格的差异
5. 基于文化维度理论下中西价值观对比研究
   ——以《陈情令》和《权力的游戏》为例
6. 《你好，李焕英》的叙事策略及情感表达
7. 浅析偶像剧的类型化与反类型化
8. 浅谈赵季平影视配乐的民族风格
   ——以《大话西游》为例
9. 真实叙事、影像修辞与文化认同：纪录片《大地情书》的人文价值
10. 影视表演中的肢体语言

文化天地

1. 中国文学创作里的“平常化”观念
2. 论师陀小城镇题材小说中简化与泛指手法的运用
3. 浅谈宋代潇湘山水画引发愁思缘由

教育论坛

1. 高校音乐教育专业钢琴课程教学改革研究
2. 以职业能力为导向的高职学前教育专业人才弹唱能力培养研究
3. 信息技术下中小学音乐课程教学创新模式研究
4. 新课改下高师音乐教育专业实际技能提升的相关性研究
   ——以钢琴课为例
5. 谈民族器乐教学中的传承性与时代性的相互融合