关于川剧进校园传承经验的探索

岳阳娟

(重庆青年职业技术学院 重庆 400712)

随着素质教育的全面落实，各高校积极开展大美育教育，不仅非常看重学生的考试成绩，也非常重视学生德、智、体、美、劳的全面发展。加强非遗传统文化教育是职业院校内强素质、外树形象的重要手段，在高校中以文育人、以文化人，在学生成长成才过程中不断以中华优秀传统文化浸润学生，是提升学生核心素养的重要方式，是教师职业道德和职业能力的体现，也是新时代高水平高职院校文化建设的内在要求。在校园课堂教学过程中，将川剧有效融入专业教育，引领学生们在体验中感悟传统文化的精髓，并将其内化于心、外化于行，不断提升学生们的文化自信，有利于构建中华传统文化特色校园，培养新时代的“工匠精神”，让学生更积极主动地弘扬、传承川剧这一优秀传统文化。在校园中传承川剧文化的过程中，学生们能够真真切切地感受、体验川剧这一传统文化的魅力，从而更好地了解川剧、熟悉川剧并爱上川剧，让川剧在校园之中得到良好的传承，推动川剧文化事业在高职院校长久、稳定的发展。

一、川剧进校园的重要性

（一）丰富校园文化生活，培养当代学生的团队协作能力

校园文化生活是多元且丰富的，将川剧引入校园可以进一步丰富学生们的校园文化生活。川剧的艺术综合性比较强，在舞蹈、唱腔、美术、表演等方面都可以为校园提供比较多元的文化生活。在川剧校园传承的过程中，学生们可以通过抖音、小红书或微信公众平台、CCTV戏曲频道等途径观看相关的川剧表演视频和戏曲大理论等，或者是学院组织师生进入大剧院现场观摩学习专业川剧演员的表演，参加川剧文化节等活动，进一步增强学生们对川剧的鉴赏能力。川剧的艺术表演需要多人密切配合，进行不同角色的转换，一场完美的川剧表演是在大家的配合之下完成的，特别是对手戏更需要演员间密切配合，如川剧《白蛇传》中青蛇、白蛇的默契配合，折子戏《金山寺》中白蛇与众神仙打斗的场面，技巧戏——“打出手”的戏更是需要演员的配合才能完成。无论是川剧的表演，还是川剧的创作，都需要大家密切沟通、配合，对角色的定位也是在合作之中完成的。通过让学生们在校学习、排演川剧，不仅能让当代学生们积极、主动了解川剧，传承川剧，还能让学生们在感受川剧艺术文化魅力的同时，增强自身的团队协作能力。

（二）川剧进校园是川剧文化在当代学生中传承的重要路径

川剧进校园是传承和发展戏曲艺术的重要举措和良好契机，川剧作为中华民族传统文化的重要组成部分，进入校园不仅可以寓教于乐，提升高校学生的艺术修养和文化素质，更可以弘扬优秀民族文化，培养青年学生对优秀传统文化的认知，完成对文化的传承。川剧的表演题材有很多，比如：神话题材、历史题材、革命题材等，川剧的文化内容中重点包括西南地区的优秀传统文化，通过在高校普及极具地方民俗文化特色和特殊艺术魅力的川剧，可以扩充学生们对川剧文化艺术的知识储备，使学生在川剧文化艺术的熏陶下进一步增强自身的艺术素养，同时，使学生积极承担弘扬川剧文化的重大历史使命。川剧进校园在让学生们增强对川剧等优秀传统文化的了解，丰富自身的艺术鉴赏能力，提高自身的艺术修养的同时，可以激发他们热爱祖国的美好情怀，让学生体会到中华民族传统文化的博大精深，在潜移默化中建立正确的人生观和价值观，让传统文化在年轻的一辈中更有吸引力和影响力。川剧文化的校园传承不仅可以达到以剧育人的效果，还能改善川剧艺术后继无人的尴尬状况，为川剧的振兴和发展带来更多潜在的传承者。因此，川剧进校园是推动传统文化繁荣发展的有效模式，更是将这样有魅力的文化在当代学生中传承下去的重要途径。让传统文化走进校园，走进青年一代的生活，让川剧以更时尚、更接地气的方式展现给世人，可以让更多人体会到传统文化的无穷魅力和博大精深，提升华人的民族文化认同感和自豪感，为川剧走出中国、走向世界奠定良好的基础。

二、学习校园川剧的主要渠道

学校教育的主要场地就是课堂，将川剧引入校园课堂教学之中是传承川剧的重要方式。第一，在教学内容上，选择川剧艺术的理论常识教学，以川剧的起源与发展、川剧的声腔艺术、川剧的程式化表演、川剧软硬场面中的乐器、川剧特殊的表演技巧等为主要内容，让学生们从多方面了解川剧。第二，在教学形式上采用理实一体化的教学模式，例如，在教授川剧表演艺术方面，老师可以选择川剧中较为经典的片段，将川剧片段中的人物行当区分、角色塑造、身段表演、唱腔演绎等以理论知识融入实践操作的形式进行教授，让学生亲身体验川剧表演的魅力，使学生在学习川剧理论知识的同时掌握川剧表演艺术，这种方式比单纯给学生传授理论知识来得更深刻，可以达到事半功倍的教学效果，在一定程度上也能激发学生们传承川剧的积极性。第三，在课程设置方面，结合目前实际教学情况，对于川剧的课程设置可以采用以下形式：首先，每学期以选修课的形式开设专门的川剧表演课程；其次，在每节课程中设置三分之一的川剧理论知识与三分之二的川剧表演实操内容；在日常的课堂教学过程中，将课本教材和川剧基础知识有效融合在一起，扩展川剧的知识教学，再者，将课内教学与课外实践相结合，组织学生到川剧博物馆观摩学习，观看专业院团的川剧表演，参与川剧传习展演比赛等活动，增强学生们对川剧文化的感悟力。

三、川剧校园传承经验的探索

（一）成果

川剧进校园传承活动树立了校园文化品牌，丰富了学生们的校园文化生活，取得了比较好的成绩。近年来，工作室指导的部分学校组织学生连续参加了六届四川省中小学川剧传习普及展演比赛，并屡获一、二等奖，工作室指导的教学单位如四川省泸州市泸州老窖天府中学、泸州市江阳西路学校成功申报了“四川省优秀传统文化艺术传承学校”，两所学校仅在2017年便向四川艺术职业学院川剧专业输送了10 余名川剧学员，培养了一大批川剧爱好者和川剧传承人。2020 年，重庆青年职业技术学院成立了非遗文化戏曲传承技能大师工作室，进一步在高校培养川剧爱好者和传承学员。俗话说：艺多不压身，学生们在学习川剧的过程中，不仅增强了团结协作能力和吃苦耐劳能力，也带动了学校其他学科课程的高质量发展，比如：舞蹈、音乐、美术等课程，全面推动学生德、智、体、美、劳均衡发展。其次，学校在教育设计过程中，还可以编排校园川剧广播体操等，也可以将不同的戏曲元素融入每年的啦啦操健身竞赛中，将川剧和体育活动、赛事结合在一起，这样学生们比较容易接受，戏曲文化也更容易传播。再者，可以借助中国国际“互联网+”大学生创新创业大赛项目将川剧文化融入“互联网+”文化创意服务项目，包括设计服务、文化艺术、艺术品交易、旅游休闲等，以及“互联网+”大学生创新创业大赛“青年红色筑梦之旅”项目，将“井冈山精神”“红岩精神”等通过戏曲的形式将红色教育、专业教育与创新创业教育相结合，全面推进课程思政，引导师生开展公益创业，服务乡村振兴事业，将戏曲文化进一步传播开来。

除此之外，学院还可以搭建川剧校园传承平台，为川剧校园传承提供更多的机会，让学生们实现自我成长、自我发展。学校可以举办川剧文化汇演活动、川剧知识竞答赛等，增强学生们对川剧文化的认知，树立文化自信，增强我国的文化软实力，也在一定程度上提升川渝地区的知名度。

（二）特色

要想将川剧融合到校园文化活动之中，首先，要充分利用一切社会资源办学，比如，聘请川剧专家在校园内进行文化讲座、教学实践等，在学生中树立川剧艺术的形象，才能在校园课堂中顺利开展川剧教学。其次，要充分发挥互联网信息技术的作用，建立校园川剧微信公众平台，让学生们随时随地想学就学，打破时间、空间的局限，让学生们通过川剧微信公众平台观看相应的川剧视频，了解更多川剧基础知识。在新媒体背景下，加大校园川剧的宣传力度，在学生群体中扩大影响力，并在校园中营造良好的川剧文化氛围。

四、结语

综上所述，在校园中传承川剧，能够有效推动川剧这一传统文化的延续和发展，同时，川剧的校园传承也是新时代下传承川剧最重要的途径之一。要想在校园教学过程中积极、有效地传承川剧，学校可以创建川剧文化组织，举办川剧文化活动，在课本教材之中融入川剧文化，在无形之中激发学生对传承川剧的热情。川剧校园传承并不仅仅是学生们的责任，也是校园教职人员的责任，大家共同进行川剧的校园传承，才能保证川剧不被时代发展所淘汰。