戏剧研讨

1. “妆造”“形象”“性格”的思考
   ——以宋派京剧《扈家庄》中刀马旦扈三娘为例
2. 老舍《茶馆》中的人物语言之我见
3. 舞台化妆的重要性及影响因素
4. 中国戏曲音乐元素在中国当代音乐创作中的应用研究
5. 元明时期山东戏曲发展
6. 从小说到舞剧的改编与舞台呈现
   ——评王亚彬的《青衣》
7. 浅谈泗州戏中独特行当“丑生”的表演艺术
8. 新时代背景下中等艺术院校戏曲教学的“守正创新”
9. 幼儿戏剧编排中吸引观众入戏的策略
10. 潮剧表演艺术中的大象之美
    ——以《陈三五娘》为例
11. 新时代传记体话剧创作的新思路
    ——以话剧《深海》为例
12. 戏曲伴奏中“主胡”的地位与作用
13. 关于戏曲乐队中合成器的应用研究
14. 浅谈西洋管弦乐队伴奏在地方戏曲中的运用方法
15. 浅谈戏曲文化融入大学生人文素质教育的探索
16. 浅谈戏曲毯子功的基础教学
17. 论《上海屋檐下》的主题表达
18. 新媒体视阈下越剧服饰传承发展研究

音乐研究

1. 影响唢呐演奏韵味的因素分析
2. 赫哲族嫁令阔传承研究
3. 美声唱法中气息与演唱的技巧研究
4. 流行音乐演唱特点分析及其个性展示策略探究
5. 关于民族民间音乐走进校园的价值思考
6. 论民族乐器笙的手指技巧能力训练
7. 舒曼钢琴小品的音乐特征及演奏技巧探究
   ——以《童年情景》为例
8. 乡村振兴下鲁西南鼓吹乐的传承创新研究
9. “文化自信”理念下中国民族打击乐的发展研究
10. 钢琴演奏中触键技巧及音色效果探析
11. 钢琴演奏技巧中音乐表现力的培养分析
12. 《夕阳箫鼓》的民族化元素和音乐意境分析
13. 由《十首钢琴小品op.24》浅析西贝柳斯音乐创作
14. 长笛的演奏方法和情感表达
15. 中国音乐与施托克豪森直觉音乐适当结合的创造意义
16. 印青声乐作品的创作特征及时代意义
    ——以《当兵的历史》《走进新时代》为例
17. 声乐歌曲中美声演唱的技巧与情感表达策略
18. 从《木偶的步态舞》看德彪西印象派钢琴作品创作特点
19. “力度把控”在合唱作品排练中的应用

舞蹈空间

1. 自觉与自信：论基诺族大鼓舞活态传承的相关问题
2. 浅谈舞蹈演员舞台表演能力的培养
3. 荆楚传统舞蹈创作与传播研究
   ——汉族打莲湘进课堂
4. 浅析中国古典舞编创观念审美之演变

文艺评论

1. 《温夫人的扇子》对理想女性的颠覆和重构
2. 精神分析视野下的《第十二夜》
   ——基于奥利维亚爱情态度转变的探究

影视观察

1. 立足美国，放眼世界
   ——第57 届纽约电影节策展研究
2. 电影《绿皮书》中唐·谢利文化身份认知的成长
3. 异托邦世界的游牧旅程
   ——论影视作品中的虚拟空间创意
4. 色彩：基于电影叙事饱和度的人物情感表达
   ——以《幸福》为例
5. 共享意义与身份认同：《开端》的跨媒介叙事研究
6. 论“留白”艺术在戏剧影视作品中的运用途径
7. 《终结者2》：赛博朋克电影中的主体形象塑造和人文精神表达

教育论坛

1. 综合类高校民乐合奏教学的改革与实践
2. 华德福音乐教育与奥尔夫、柯达伊、达尔克罗兹音乐教育体系的比较研究
3. 中小学视唱练耳教学中应用达尔克罗兹音乐教学法的实践探索
4. 多元化音乐教育如何在高中鉴赏课中开展
5. 高校作曲课程体系中传统音乐多元化建设研究
6. 高校音乐教育中急需展开多元文化音乐教育
7. 论高职院校音乐欣赏课教学的多元化开展
8. 翻转课堂教学模式下高校钢琴教学分析
9. 中国梦背景下的艺术教育模式改革小议
10. 高职院校艺术教育专业人才培养的路径研究
11. 《钢琴基础与幼儿歌曲伴奏》的课程建设困境
12. 论幼儿钢琴启蒙中兴趣培养的有效途径
13. 学前音乐课程开发与建设研究

1. 《雀羽四展》

文化天地

1. 解读《兰亭集序》的文学之美