文艺评论

1. 在“荒原”中寻找“人”
   ——话剧《荒原与人》的存在主义意蕴
2. 歌剧《原野》中“金子”的角色形象分析

戏剧研讨

1. 京胡与打击乐《夜深沉》的“前世今生”
2. 宋杂剧考略
3. 探究戏曲旦角身段艺术特征
4. 从文化生态视角看粤剧译介在海外的传播
5. 试论扬剧的创新发展
6. 山东吕剧传承与发展的初探与思索
7. 歌剧《贾尼·斯基基》选曲《我亲爱的爸爸》的演唱分析
8. 浅析波卓的眼盲意象与幸运儿的失语意象
9. 从接受美学视野下的民族歌剧《沂蒙山》谈音乐审美教育
10. 以悲剧精神确立民族性的瓦格纳歌剧
    ——以《特里斯坦与伊索尔德》和《漂泊的荷兰人》为例
11. 浅谈民族歌剧对戏曲的借鉴
    ——以歌剧《运河谣》为例
12. 关于小戏创作的几点思考
    ——观第十二届山东文化艺术节·全省小型戏剧新创作优秀剧目评比展演有感
13. 英国中小学戏剧教育及其启示

音乐研究

1. 缜密布局下的浪漫意蕴
   ——达拉皮科拉《安娜莉贝拉的音乐笔记本》NO.1（《象征》）的十二音技法分析
2. 探究汉代音乐思想
3. 基于音乐史学视野的《全宋词》研究叙事
4. 中国传统音乐的传承和发展刍议
5. 浅谈视唱练耳教学中音乐思维的培养
6. 古诗词吟唱融入儿童钢琴教学的可行性分析
7. 湘西民族地区本土化音乐课程资源开发现状调查与研究
   ——以保靖县两所中小学为例
8. 民族器乐演奏教学的策略研究
   ——以古琴为例
9. 新环境下的合唱指挥教学探索
10. 建国以来音乐文化传播媒介的流变
11. 中西方电子音乐在创作理念空间上的异同
    ——基于电影音乐作品角度
12. 电脑音乐制作中音色的使用技巧分析
13. 歌唱艺术中声与情的相关思考
14. 古诗词艺术歌曲《秋花秋蝶》里的音乐美学思想
15. 如何唱出古诗词歌曲的意境之美
    ——以《越人歌》为例
16. 钢琴曲《平湖秋月》中五声技法的运用
17. 古典主义风格在勃拉姆斯《第二钢琴奏鸣曲》中的体现
18. 海顿《降E 大调奏鸣曲》第一乐章No.62 作品分析与演奏诠释
19. 筝曲《如梦令》演奏技法和艺术表现研究
20. 《阳关三叠》版本初考
21. 闽台地区扬琴作品创作特征
    ——以《海峡音诗》为例

舞蹈空间

1. 中小学学生舞蹈身体基本能力训练的原则与方法探究
2. 中国古典舞艺术美学传承路径研究
3. 中国古典舞基本功训练在舞蹈表演中起到的作用
4. 如何借助网络资源强化舞蹈艺术创编效果
5. 浅析现实题材舞蹈作品的“非现实”创作可能
6. 舞蹈创作中的结构形态及其表意探析
   ——以舞蹈《活着1937》为例
7. 现代舞基础训练技术中蹲的重要性
8. 思维活动
   ——舞蹈编创中的艺术灵魂以舞蹈《热血太行》为例

影视观察

1. 权力的游戏
   ——《麦克白》中麦克白夫人和英剧《9 号秘事》中女主人公劳拉的命运悲剧
2. 《风中有朵雨做的云》：多重空间的识别与变奏
3. 浅析林生祥的电影配乐特点
   ——以《大佛普拉斯》《阳光普照》为例
4. 真实传统与诗意隐喻
   ——浅析《觉醒年代》的视觉艺术特色
5. 拉康“三维世界”视域下的《乔乔的异想世界》
6. 贾樟柯电影在俄罗斯的传播
7. 浪漫主义在雅克-雷米·吉埃尔剧作中的体现
8. 精神分析视域下电影《心灵奇旅》中的欲望表达
9. 电影《一秒钟》的影像语言民族化考查
10. 国产青春题材校园剧的“穿越”叙事研究

教育论坛

1. 当下综合性高校协作钢琴课程体系的构建
2. 新文科视域下高校艺术教育的思考与探索
3. 高职钢琴教学课程体系改革对策分析
4. 高校学前教育专业音乐技能课的融合模式教学改革探讨
5. 中小学音乐教育中“音乐游戏”的多样性
6. 融合“体态律动”，优化音乐课“即兴创作”教学
   ——以小学低年级《情景表演——虎大王来了》为例
7. 地方高职院校动漫教育传承价值路径与方法
   ——以湘西凤凰纸扎为例

文化天地

1. 浅谈乐府古题《巫山高》的流变
2. 《终结的感觉》中的创伤叙事
3. 女性主义视域下的《月亮和六便士》