电脑音乐制作中音色的使用技巧分析

王 晖

（青海师范大学 音乐学院，青海 西宁 810008）

一、电脑音乐制作中音色运用所遇到的难题

不同的音色是由不同的声音频率构成的。由于乐器的原材料和结构不同，所以其发出的音色会根据乐器的不同而发生变化。而电脑音乐制作和传统的乐器发声原理不同，电脑音乐制作有更大的音乐发挥空间，所以在制作的过程中就会遇到许多问题：

（一）关于合成音的平衡把握

音色有许多不同排列不同构造的声部，这就相当于每个人的声音，不同人的声带不同，所以发出的声音也是不同的。所以电脑音乐制作人要想将声部与音乐相结合，达到声音的平衡度，要注意各声部的排列，不应太密集，也不应太稀疏，应该保持声部的疏密相间和密集有度，这样创作出来的音乐才能变得更加具有美感。

（二）关于音色类型的规模控制

在使用电脑进行音乐制作时音乐的编配规模都是有固定程序的，大部分音乐的编配规模都是以中小型管弦乐队规模为参考标准，从音乐制作的音源上来看，它主要分为硬件音源和软件音源。两者的音源音色丰富多彩，所以音乐制作人在使用电脑制作音乐时，可以任意选择其中一种音源，将其作为音乐制作的元素，所以呈现出来的音乐形式是通过电脑呈现出来的电子波形，声音主要是通过音频的相互转达传出的。但是不同的电子波形，呈现出的声音效果的特点也不同，其取代了真实的管弦乐队、民族乐队和电声乐队，且更具有层次感。但是如果电子波形的线条过于密集，那就说明声部导入过多，而最后出来的音乐效果会变得嘈杂、模糊，无法为用户带来良好的音乐体验。

（三）合理运用打击乐

利用电脑进行音乐制作时，大多数音乐制作人会选用打击乐器作为基础音色，因为打击乐器带给用户的音乐体验更为直观且具有冲击力，所以大多数潮流性的音乐声部都是由打击乐构成的。但是打击乐器如果运用不当，就会使最后呈现的音乐作品的音色变得混乱。尽管当下许多流行歌曲都添加了现代打击乐，也更受用户的喜爱，但是，打击乐器如果使用过猛就会对音乐作品的风格产生影响，无法真实表达出音乐所想要表达的情绪。

二、电脑音乐制作中音色的合理应用

（一）音色的选择技巧

由于音色具有多变性和多样性，所以音乐制作人要充分掌握音色的特点，根据不同的音乐风格选择不同的音色，在音色和乐曲风格不冲突的情况下，将音色和乐曲进行有效结合。为了给用户提供更好的音乐感受，音乐的时长不宜过长，也不宜过短，音色也要根据音乐的风格选择合适的力度，比如，柔和的音乐风格的力度要变得缓慢，强劲的音乐风格，力度要变得激情。这样才能体现出音乐的感染力。音色要注意主次结构，要将音色变得清晰化、明朗化的同时，添加其他乐器，升华音色效果。

（二）音色的组合运用技巧

音色的组合需要根据不同的艺术特征，和乐曲风格相结合，同时音色的技能也是电脑音乐制作人需要了解的，例如起音时间、力度分割情况、延音效果等。首先，在制作音乐时需要确定各个乐曲的声部，找到相同且合适的声部并进行结合，声部要主次分明，也应选择适当的音响加入乐曲组合中。其次，要注意音量的大小平衡，在利用电脑进行音乐制作时，可以利用电脑的大小按钮来控制调节合适的音量，要了解音量和音色的配合原则，在强奏情况下，两支双簧管或者相同音色和声部的两支长笛可以代替一部弦乐，这样既避免了音色的重合，也提高了音乐的质量。最后，不同音色可以弥补或代替其他音色的缺点。比如，制作一首乐曲，同时要突出钢琴的音色。但是在所有音源中不能找出钢琴的音色效果，这时，可以利用其他和钢琴音色相同的乐器来替补，这样既弥补了缺失的钢琴音色，又发挥了其他乐器音色的效果。但是，为了使替补音色与原有音色更贴合，需要掌握各音响的音色性质和影响效果，以及不同音色之间差异组合形成的音响效果。需要注意的是，音乐制作人在利用电脑制作音乐时，经常会使用同度组合法和同度叠加法，同度叠加法和同度组合法的不同之处在于，同度叠加法会根据不同的音乐音色特点，弥补其中缺失的声部，进而突出某一种音色。在不同的音轨里，尽量使用不同品牌、型号和音色的音响，这样制作出来的音响效果会更加具有冲击力。

（三）常规音色的运用技巧

在用电脑制作音乐时，常规音色主要包含5种基本音色，分别是钢琴、吉他、贝斯、弦乐、管乐等。所以在选择颜色时，要根据歌的旋律起伏变化，为音乐判断合适的音色力度。不同的力度影响音乐的音色，但是音色的变化不仅与音量的大小有关，音乐在制作时，起音快慢也会在一定程度上影响音色。一首音乐的演绎过程会伴随着不同力度的演奏，给人们带来不同的听觉感受。在演奏音乐时不要只注意一时的感受，要经过长时间的演奏，判断音色的力度和时长是否在听众的接受范围内。如果音乐的时间过长，就会使听众丧失兴趣。但如果在演奏音乐时，力度随着音乐节奏的变化变大或变小，配合音乐所表达的情感，制作出相匹配的音色，就会让听众有一种身临其境的感受，激发听众的兴趣。所以，我们要根据不同的音色判断演奏音乐的力度，来决定如何使用乐器才能达到想要的音乐效果。因此，音乐制作人在选择合适的音乐音色时要结合音乐的主旋律和和声部分进行研究。通过调整音乐的相关参数，改变音乐的效果。也可以结合音乐本身的音色，确定弹奏音乐的力度，根据不同的音乐旋律确定音乐的力度和时长，达到渲染音乐气氛的效果。

（四）常规音色的非常规运用技巧

利用电脑制作音乐，不仅可以代替真实乐器的演奏效果，还能发挥其独特性。电子音乐的发声原理主要是电子震荡后，经过电脑转换调制加工出来的声音。所以，真实乐器的声音是无法取代的，即使电脑可以模仿真实乐器的声音，但是它给人带来的听觉效果是有一定差距的。只要求真实性，却忽略了音乐的特殊性，也不能体现出电脑音乐制作的价值。所以，电子音乐不能一味模仿真实乐器的声音，音乐制作人在利用电脑制作音乐时，要充分发挥电脑音乐制作的优势，提高音乐品质，以达到完美的音乐效果为主要任务，为听众带来更好的享受，使用户在享受音乐的同时，体会到音乐制作人想表达的情感和意境。

（五）传统音乐的电脑音色制作技巧

一个音乐制作人在用电脑进行音色制作的过程中，他所追求的是一种歌曲的意境，一种个人情感的表达，其需要在音色的不同变化中追求不同的情感诉求。在传统的电脑音色制作过程中，制作人会采用不同的乐器来表达不同的音色，比如利用二胡来表现出壮美和凄美的感觉，必要的时候也可以采用大鼓来表现歌曲中的慷慨和激昂。所以，音乐制作人在制作音色的不同层次感之前，需要对不同乐器进行组编，完成整首歌曲的调性。在音色的使用过程中，主要考虑三个重要因素，那就是时间、音色和力度。在传统音乐的制作过程中，我们主要利用吉他、钢琴、提琴、管弦乐等音色来制作传统音乐，不同的乐器表达的音色力度不同，通过对音色、力度的改变，能够做到乐曲的轻重缓急变化，让音乐富有层次感，让音乐体现出它应有的灵魂诉求，能够让既定的听众群感受到新鲜和变化的魅力，感受到与众不同的音乐表达。

音乐人想要音乐作品体现浓厚的文化因素，结合时代感的诉求，体现个人的情感意志，是很难做到的事情。而利用传统音色与时尚因素的融合就可以很好地表达这种时代文化元素，让人体验到时空交融的感觉，感受过去、现在和未来的交融变化，这在很大程度上解决了乐器组编所带来的音色表达困境，通过时尚与传统的交融，能够表达出音色的丰富感和融合感，能够用综合性的音色表达满足大部分人的情感需求，这正是电脑音色制作的魅力所在。我们经常在音乐综艺节目中看到一些流行歌曲，比如一些传统的中国风歌曲演绎出了潮流的色彩，一些传统的中国音色中加入了吉他、钢琴等潮流元素之后变得与众不同。在湖南卫视《我是歌手》栏目中，有一期请来了著名的内地组合羽泉。羽泉在决赛中选用了一首beyond 的《大地》，但是他们对这首歌的演绎却与众不同，他们摒弃了一些潮流乐器，而采用了大型的管弦乐队来为自己的歌曲配乐。在这首《大地》的演绎过程中，整首乐曲大气磅礴，余音绕梁三日不绝。最终，羽泉用这首《大地》获取了比赛的胜利。所以，传统的音色可以使用电脑音色制作技巧来完成传统向时尚的转变，而一些时尚潮流音乐也可以通过电脑音色制作技巧来加入一些传统的大气磅礴的感觉。新旧音乐元素的融合，能够为不同的音乐类型进行曲风创新，让听众们体验到不同音色之间交融变化的乐趣和美妙。

三、总结

随着信息时代的到来，人们的精神生活更依赖于互联网软件，而音乐成为了人们追求高品质生活和娱乐休闲活动的主要方式之一。因此，传统的乐器演奏已经不能满足人们对精神生活的追求。音乐制作公司为了跟随当下社会发展的脚步，满足人们对高品质生活的追求，研发了一系列音频软件，例如：酷狗、QQ 音乐、网易云音乐等。在当今社会，人们将音乐和科技相结合，利用电脑创作出新的音乐。一些音乐制作人为了追求高品质的音乐，将传统的乐器和现代音乐元素相结合，给人们带来了更好的听觉体验。所以，音乐制作人要跟随现代科技的步伐，不断制作出流行的、正能量的音乐作品。随着社会的发展，电脑音乐制作会越来越现代化、潮流化。音色也会改变原来一成不变的特点，变得越来越丰富且多样化。利用电脑制作音乐，可以提高音乐的制作效率和品质，让有才华的音乐制作人发挥自己的创造力，制作出更多更精美的音乐，让人们听到不同的音乐，带给人们不同的感受，使音乐具有更强的意境感和层次感。电脑制作出来的音乐使音色更具有可变性和多样性。如何将音色进行合理组合，并且巧妙地应用到电脑音乐制作中，是当下所有音乐制作人面临的一大难题。