音乐史

1. 声乐伴奏发展趋势与双排键电子琴伴奏初探
2. 礼乐的结合
   ——西周礼乐制的意义

乐谱

1. 大美甘肃
2. 明天
3. 你说你爱我

创作理论

1. 李渔的戏曲创作方法论
   ——以《闲情偶寄·词曲部》为中心
2. 管弦乐队混合音色初探
3. 浅谈乐曲的节奏美
4. 民族五声调式和声技法特征分析
5. 基层群众文化活动中音乐创作的突出问题及应对策略探讨

品鉴与欣赏

1. 读于润洋文章《歌剧〈特里斯坦与伊索尔德〉前奏曲与终曲的音乐学分析》所感所得
2. 李斯特《匈牙利狂想曲》中的爱国主义精神与民族性
   ——以《匈牙利狂想曲》第十五首为例
3. 《自由探戈》的音乐魅力
4. 浅析巴赫钢琴作品《降B大调序曲与赋格》
5. 浅析《鸟儿在风中歌唱》的艺术欣赏价值
6. 肖斯塔科维奇《华尔兹三重奏》作品分析
7. 浅谈海顿C大调奏鸣曲第一乐章创作特点及演奏解析
8. 浅谈肖邦即兴曲OP.29的创作特征和演奏解析
9. 《g小调音画练习曲》的音乐美学分析
10. 浅谈海顿《降E大调奏鸣曲》第一乐章在音乐美学中的体现
11. 浅析贝多芬《C大调奏鸣曲》（op.53）第三乐章
12. 浅析渥巴锡唱段《你是草原上美丽的太阳》的演唱特征
13. 跟友友去旅行
    ——对马友友三张专辑的品评
14. 谈歌曲《西部放歌》的艺术魅力
15. 歌曲《黄河梦》作品阐述
16. 试析琵琶曲《雁》美学思想
17. 浅析舒伯特《降B大调即兴曲Op.142 No.3》
18. 德彪西《月光》的曲式和声特点及旋律分析
19. 基于击弦机发展的钢琴音乐触键风格探讨
    ——以莫扎特与贝多芬钢琴曲为例
20. 中国近代思乡歌曲的钢琴伴奏研究
    ——以《桥》为例
21. 浅析胡麦尔《b小调钢琴协奏曲》
22. 探析贝多芬《第十四钢琴奏鸣曲》中创作架构的设计
23. 《降E大调第三“英雄”交响曲》音乐学解读
24. 对音乐文献翻译的几点思考
    ——以《牛津音乐教育手册》为例
25. 浅谈李雅普诺夫12首钢琴超技练习曲之第十首Op. 11 No. 10 “ 列兹金卡舞曲 ”
26. 浅析《了不起的盖茨比》中对女性形象的塑造
27. 对传统古筝曲《梅花三弄》的意象解读
28. 浅析《黄河大合唱》的歌曲演唱与情感表达
29. 咏叹调《像美好五月的阳春》的演唱分析

音教论坛

1. 谈综合大学音乐系钢琴小组课教学的曲目选择
2. 小学合唱教学中的互动排练
3. 音乐教育哲学的审美范式与实践范式
4. 高师钢琴课程建设探研
5. 河南高校声乐教学融入地方戏曲元素的多维论证
6. 当前高校音乐教育的问题及对策研究
7. 博雅
   ——音乐素质教育的新使命
8. 高校声乐民族化教学研究
9. 以《浏阳河》为例，论器乐课程改革
10. 试析提高视唱练耳水平的有效途径
11. 声乐演唱及教学中表现欲望的培养策略分析
12. 中等职业学校公共音乐教育与地域性音乐融合的思考
13. 原生态声乐演唱教学方法的创新探讨
14. 学前教育专业五年制师范男生音乐课程的现状及干预措施
    ——以徐州幼儿师范高等专科学校为例
15. 浅谈古筝考级的真正意义
16. 音乐教育过程中导入思想政治教育内容探索
17. 帮助学生学会“唱歌”
18. 民族音乐教育教学略论
19. 奥尔夫音乐教育理念下的彝族烟盒乐器运用价值初探
20. 钢琴教学与实践相关问题的探讨
    ——浅谈鲍利斯·贝尔曼“钢琴大师教学笔记”
21. 关于钢琴教学创新模式的思考
22. 奥尔夫教学法中的合唱教学
23. 乐器进课堂：小学音乐课堂新气象
24. 让音乐欣赏拨动学生的心弦
25. 高职学前教育钢琴课多样化教学研究
26. 高师声乐课程结构体系改革与教学方法的运用研究
27. 浅析流行钢琴对钢琴弹奏能力的培养与提高
28. 幼儿音乐教育中体验学习的教学策略研究
29. 刍议幼儿舞蹈教育的发展与现状
30. 小学舞蹈教学方式与方法的探究
31. 如何培养小学生音乐课上的良好习惯
32. 高校音乐教育专业创新人才培养教育教学改革措施探讨
33. 浅谈如何在中小学教育中促进绛州鼓乐的传承与发展
34. 自制打击乐进课堂
35. 浅谈如何更好的提高声乐教学中钢琴即兴伴奏的能力
36. 中学生接受严肃音乐的障碍初探
37. 二胡教学中的几点思考
38. 小学音乐单元教学设计策略初探
39. 以就业为导向的高校音乐专业教育课程教学改革创新
40. 探究钢琴教学中钢琴二重奏的运用
41. 中学生合唱队的指导和训练
42. 关于构建多元化小学音乐课堂的几点思考
43. 高师合唱指挥教学改革思考
44. 浅谈中职音乐教学与流行音乐的结合
45. 浅议现代舞蹈的教育新理念
46. 大学舞蹈编创教学启发式教学的应用及设计
47. 合唱与指挥教学改革的若干建议分析
48. 应用型人才培养模式下独立学院声乐课堂教学改革初探
49. 初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学
50. 谈中职幼师音乐欣赏教学中应把握的关键点所在
51. 作曲技术理论课堂教学中的复调音乐教学探讨
52. 德国早期钢琴教学与中国早期钢琴教学探讨
53. 器乐教学对音乐教育的作用
54. 谈器乐教学在中小学音乐欣赏中的运用
55. 多元文化在小学音乐教学中的渗透与研究
56. 刍议初中音乐教学中学生审美能力的培养
57. 中职幼师声乐教学的困境及其突破策略
58. 关于当前初中学生音乐基础知识缺失的思考
59. 高职学前教育钢琴即兴伴奏教学的实践
60. 试论声乐教学中的“口传心授”
61. 浅谈舞蹈在幼儿成长中的作用
62. 略谈大学钢琴教学中即兴伴奏的应用
63. 多元智能理论在中学音乐教学中的应用探究
64. 浅谈声乐课堂教学中学生审美情趣的培养研究
65. 领悟新课标贯彻新理念小学音乐教学的实践与探索
66. 地方高校民族民间舞蹈实践教学模式构建与实施
67. 浅谈广东省音乐术科统考的发展趋势
68. 西安市音乐培训中心管理情况调研
69. 在美声教学中培养学生音色美的对策探讨
70. 试析声乐演唱教学中舞台表演能力的培养
71. 趣论小学音乐教学方式
72. 舞蹈元素在音乐教学中的渗透
73. 基于声乐演唱中音乐表现力培养的分析
74. 民族民间音乐在钢琴教学中的应用
75. 高中音乐鉴赏课中的审美教育实施策略
76. 多媒体在高中音乐教学中的应用研究
77. 关于高中音乐教学中学生欣赏自主性的探讨
78. 高校音乐学专业声乐理论课的教学现状分析
79. 信息技术策略在小学音乐欣赏教学中的运用
    ——以音乐欣赏课《鳟鱼》为例
80. 合唱训练之我见
81. 试论高职院校音乐教育的多元化
82. 中职舞蹈教学过程中“舞感”的培养方法初探
83. 伴奏音乐对舞蹈教学的影响研究
84. 关于西洋管乐合奏课课程建设的思考
85. 素质教育背景下高职院校艺术教育探究
86. 基于核心素养的小学音乐古筝校本课程的实践与研究
87. 基于培养学生创美能力，积极开设艺术校本课程
88. 论声乐教学中美声、民族、通俗唱法的融合
89. 幼儿歌唱教学中情境教学的应用
90. 浅谈小学音乐审美教学方式
91. 中职幼师歌唱教学方法的初探
92. 浅谈声乐专业钢琴伴奏的作用
93. 钢琴即兴伴奏教学探究
94. 给音乐欣赏插上翅膀
    ——浅谈小学音乐教学中学生音乐欣赏能力的培养
95. 浅谈中学音乐教师的基本素养
96. 多媒体在中专音乐教学中的应用探究
97. 艺术院校高中生舞蹈编导教育问题的思考
98. 中职学前教育舞蹈现状研究和对策初探
99. 小学音乐教学中如何有效实施情感教育
100. 浅谈高校声乐教学改革与发展
101. 音乐中教育的现状与问题
102. 如何培养小学生的音乐兴趣
103. 高校古筝教学的创新策略研究
104. 借钢琴教学之手 启艺术教育之门
105. 多元文化音乐教育在民族音乐文化传承中的作用分析
106. 如何提高我国高校舞蹈教学水平
107. 中专音乐课堂声乐教学的创新与探讨
108. 中职生音乐欣赏课的重要性

泛音乐研究

1. 浅谈中国古典舞中“徒手身韵”与“水袖”的关系
2. 音乐治疗在治疗孤独症儿童领域的应用和方法
3. 西方20世纪音乐与舞蹈之关系
4. 交响乐艺术营销策略研究
   ——以河北交响乐团为例
5. 双钢琴演奏在钢琴演奏中的重要性
6. 舞蹈编排的步骤与构思
7. 钢琴室内乐的重要意义及发展途径
8. 中提琴在交响乐队中的作用和地位分析
9. 艺术发展的社会性
10. 钢琴改编曲《山丹丹花开红艳艳》的民族性观瞻
11. 试论交响乐队中双簧管演奏的位置与重要性
12. 解读儿童剧舞台表演的魅力
13. 论群众舞蹈在社区文化建设中的作用
14. 频谱分析在电脑音乐制作中的辅助作用分析

学术争鸣

1. 关于声乐演唱与钢琴伴奏的关系思考
2. 谈声乐与舞蹈在音乐剧舞台表演中的融合
3. 二十世纪俄罗斯民族音乐对黑龙江音乐发展的影响
4. 西方爵士乐在国内流行音乐中的渗透融合研究
5. “乐”之角度看墨子“非乐”

西方音乐

1. 德语艺术歌曲德语正确的语音与美声演唱相结合
2. 20世纪西方音乐调性的变革
   ——勋伯格十二音体系的确立
3. 浅析巴赫复调音乐作品的风格特征
4. 亨德米特及其铜管器乐奏鸣曲
5. 李斯特钢琴作品创作特征之钢琴交响化研究
6. 浅析印度音乐文化艺术特色
7. 巴赫平均律第一首演奏分析

民族音乐

1. 少数民族音乐产业化对现代音乐发展影响
2. 西北“花儿”的文化特征与保护传承
3. 传统文化与太平鼓舞艺术
4. 江西南丰傩舞的音乐特色研究
5. 民族声乐文化的传承与发展
6. 湖南湘西苗族民歌的传承和发展
   ——以吉首市凤凰县为例
7. 京剧元素在民族唱法中的应用
8. 浅析山西长子鼓书的艺术特点
9. 略论民族声乐艺术特色的继承与创新
   ——以广西少数民族歌手班的发展为例
10. 广西毛南族“木面舞”的文化价值研究
11. 观华阴老腔、皮影非遗节目展演有感
12. 论民族声乐作品演唱中形体表演的效应
    ——以歌剧《木兰诗篇》为例
13. 滇缅德昂(崩龙)族民歌文化研究
14. 中国钢琴创作的民族化分析
15. 试析新时期藏族民歌的流行化趋势
16. 高校音乐教学与民族音乐文化传承
17. 东莞客家山歌音乐特征及其演唱风格研究
18. 陕北民歌的艺术魅力
19. 商洛花鼓的审美特征及文化价值研究
20. “紧拉慢唱”板式的戏曲元素在民族声乐作品的运用
21. 土尔扈特蒙古长调民歌

音乐技术

1. 浅谈琵琶演奏中“张”与“驰”的关系
   ——以《彝族舞曲》为例
2. 如何使用和弦外音
3. 浅谈如何提高钢琴即兴伴奏能力
4. 浅谈中提琴的演奏技巧与音乐表现
5. 钢琴演奏中触键技巧与音色效果
6. 交响乐队中长笛的训练与演奏
7. 初学者二胡音准的辅助练习方法
8. 谈群众合唱中的律动培养
9. “解析”琵琶基本指法与运用
10. 浅谈打击乐的高级演奏技巧
    ——滚奏
11. 浅析舞台上的台风处理
12. 试析长号演奏中唇颤音的演奏技巧
13. 发声中要求咽腔打开的重要性
14. 高效乐器训练法探究
15. 浅析单簧管演奏中的情感表达
16. 浅谈钢琴演奏中触键技巧对音色效果的影响
17. 音乐美学与钢琴表演
18. 浅谈扩声环境下中国民族管弦乐器拾音技术
19. 关于“亚历山大技巧”运用于钢琴演奏艺术中的思考
20. 钢琴基础弹奏技巧的养成

戏剧戏曲

1. 以金华婺剧为元素创新横店旅游舞蹈文化实践活动
2. 襄垣鼓书唱词的特点分析
3. 京剧锣鼓经研究
4. 发扬敦煌艺术中的本土音乐文化
   ——敦煌曲子戏形态调查与研究