影视窗

1. 《金刚川》：以艺术的光影映照历史的光辉
2. 动画电影如何承袭传统文化
   ——解析《天气之子》中“巫文化”的解构重塑
3. 严肃喜剧的现实主义表达
   ——论电影《半个喜剧》中的社会表演
4. 论蔡楚生电影的艺术特色
5. 寓情于谐 笑中有泪
   ——评影片《我和我的家乡》

剧评

1. 《乐见西游》：一部叫好的民乐剧
2. 浅析新编京剧《铁证长堤》的继承与创新
3. 《首乌花开》一剧的艺术特色

戏剧论坛

1. 基于CiteSpace软件的国内莎士比亚译介研究可视化分析（1949-2019）
2. 《海达·高布乐》中的权力关系与海达之死
   ——导演的戏剧解读视角
3. 浅析电视小品创优的三个维度
   ——以赵本山主演的《心病》为例
4. 音乐剧表演中的角色塑造探究

舞台实践

1. 小选材 深立意
   ——创作话剧《温情便当》的一点感想
2. 现代淮海戏《天下民心》的创作设想
3. 天山埋忠骨，英名万古长
   ——民族舞剧《天山魂》创作谈
4. 创作淮剧《浪起宝应湖》的启示
5. 浅谈话剧舞台上的服装设计
6. 京剧打击乐的独特节奏
7. 音响师的专业素养
8. 戏曲舞台灯光创作的技术体现
9. 新时期的舞台技术管理工作
10. 舞台技师的艺术素养
11. 戏曲演出中的声场作用
12. 扬剧《史可法
    ——不破之城》的音响运用
13. 浅析大型民族舞剧《天山魂》灯光设计
14. 戏曲演出中舞台灯光造型手段的体现

梨园茶座

1. 百年“英秀堂”，七代承国粹
   ——京剧谭派艺术渊源
2. 戏曲传承应该“从娃娃抓起”
3. 基层淮剧团演员的创作思路
4. 苏州评弹演出中的期待性、合理性和重合性
5. 我演大义周仁
6. 戏曲人物造型的前世今生
7. 徐州琴书表演形式与表演技巧
8. 苏州弹词“徐调”的艺术特色

演员沙龙

1. 我的从艺心得
2. 我的音乐剧从艺之路
3. 对演员与角色的几点认知
4. 与锡剧《珍珠塔》中的“姑母”之缘
5. 演员的专业技能训练与文化艺术修养

艺术广角

1. 大运河江苏段沿岸戏剧表演等非遗类项目的保护与利用
2. 主旋律电影的思想政治教育功能研究
3. 戏剧语言艺术在“主持人群”节目中的彰显及运用
4. 民族交响乐《国之当康》的创作特征与艺术特色
5. 京剧对于民族声乐的意义和影响
6. 扬州运河文化中的戏曲元素
7. 庞薰琹：中国现代设计教育思想的开拓者
8. 戏剧曲艺类作品在特定主题群众文化活动中的服务效能
9. 文旅融合视野下演艺产品的创新发展
   ——以江苏无锡为例
10. 新形势下群众文化音乐创作工作的创新研究
11. 对当前演出市场发展的对策与建议
12. 浅谈长号基础训练
13. 舞剧创作应该守住“人民性”
14. 扬州木偶在国外
15. 高雅艺术市场营销研究
16. 浅析影响社区艺术中心发展的因素
    ——以三个国际社区艺术中心为例
17. 《曲江吟》中陕西风格演奏技法分析
18. 戏剧项目跨境巡演中的舞美管理问题
19. 从花边陶器看二里头文化的整合

艺术教育

1. 舞蹈创作与文化修养的关系
2. 文化馆应更好地为戏曲进校园提供服务
3. 全媒体语境下影视实践课程的协同教学探索

新剧欣赏

1. 新剧欣赏