浅谈长号基础训练

长号广泛运用于欧美国家交响乐团、爵士乐团之中。想要练好长号，基础训练是重中之重。本文从科学性与实用性的角度出发，通过呼吸、号嘴吹奏、音阶、吐音、滑音、音域、力度等阐述基础训练的一些问题和解决方案。

基础训练最主要的是每日练习。每位演奏者都需要坚持不懈地进行每日练习，为演奏做好准备，使演奏者的各项技术和音色维持在一个相对高的水准，把不稳定因素控制在最小范围。每天的练习时间因人而异，笔者认为初学者最少控制在30 分钟，而达到演奏水平者应该保持不少于1 个小时。对于初学者来说，我推荐的教材是《慕尼黑音乐学院每日基本练习》和日本编写的《每日基础练习30分钟》。当然少不了铜管演奏的圣经阿尔班，小号演奏方法出版在1864年1936年，后由当时两位最优秀的长号演奏家Charles Randall 和Simone Mantia 修改成长号演奏方法。

基础训练包括以下几个方面：首先是呼吸练习。呼吸是管乐乐器的基础、灵魂，呼吸不但影响乐句的完整，还直接关系着演奏者的音色效果。呼吸分为吸气和吹气，先要把空气正确地吸进来才能正确地吹气。在多年的教学历程中，笔者发现很多老师对于呼吸的要求是腹部呼吸，横膈膜的压迫，但位置在哪里？笔者不是很喜欢这种方式。首先我把气想象成我想要的声音，那就会有正确的吸气。马勒《第三交响曲》第一乐章，长号开始是悠扬的，那就用舒缓、长远的吸气，拉威尔《波莱罗舞曲》长号部分是高音开始，那就是快速的吸气。这几种都是不同的呼气，你可以想象成上、中、下的呼吸，这会影响到我们需要吹出什么样的气，这也是最重要和最自然的方式，音乐从被吸进来的时候已经开始了，有时候很迅速，有时候很舒缓，就像说话一样，而且必须是毫无犹豫和阻碍地将气吸进去。有很多学生对于呼吸中的压迫和横膈膜也不能很好地理解，笔者认为去定义这些词很困难，支撑是气的压力，是我们身体中空气的量。去寻找他的感觉其实不困难，吸一口气，然后自然缓慢释放的这种感觉，不要吹，而是要感受支撑。譬如大卫长号协奏曲第二乐章结尾部分，是一个自然释放你的气不错的范例。有太多的学生的呼气技巧都被约束，不要忘记所有的气都要向前，重要的是我们要吸气，让气从嘴巴进入乐器然后吹向前方，吸多远的气就吹多远。听起来很简单，但常常被忘记，训练时吸气和吹气一定要连贯的连在一起。关于呼吸，有很多值得推荐的方法和参考书，笔者最喜欢的两套教程是：大号演奏家Sam Pilifian 和Patrick Sheridan 合著的“呼吸体操”，以及由Brian Fredickson 编辑的Arnold Jacobs 教学实录：“歌声与呼吸”。这两本书都从自然和解剖学观点入手讨论呼吸的。初学者每次练习5-10 分钟，演奏者20-30 分钟。

号嘴吹奏练习也叫号嘴嗡鸣，初学者第一节课学的就是号嘴吹奏，号嘴吹奏的要求是吹奏旋律和音阶。并保持好的音质，把呼吸练习和乐曲中所要求的带入号嘴练习。演奏家级别的能够不用号嘴，使用嘴唇产生共振的声音吹奏旋律。笔者常用的是由James Thompson 的“The Buzzing Book complete method”。这是一套为了铜管乐器号嘴吹奏而写的教程。这套教程能使演奏者习惯用更好的气流让嘴唇放松和振动，也使演奏者能更习惯用自己的耳朵来调整嘴唇位置，有助于发展一致的喉舌放置。

吐音练习，包括单吐吐音、双吐吐音和三吐吐音。很多老师对于吐音有自己的发声方法，对于笔者来说就是用舌尖隔断每个音符的感觉，di或者ti的感觉，幅度越小越好。对爵士和流行乐演奏者而言，则还需练习粘舌吐音，此吐音是美国著名爵士长号家Bob McChesney研究发扬光大的新型吐音法，专门适用于铜管乐器。Doodle Tonguing 由发音得名，由舌头轻轻地来回碰触口腔上壁发出类似“Doodle-doodledoodle”的音节，与此同时向外送气，形成吐音。此方法在爵士乐吐音中具有两个鲜明的优势：速度快，吐音柔和。

圆滑奏练习。这是一种音与音之间连结的技巧，这也是长号乐器的一种特性，圆滑奏能吹好对于演奏者是有一定困难的，因为从一个音到另一个音可能需要换把位，之间会经过泛音列。为避免滑音的产生，所以需要舌头来进行隔断，但又不能有吐音的感觉，所以圆滑奏也称为软吐，这一技巧常应用于爵士乐中。这也是长号在演奏上具有特色的地方，长号演奏圆滑奏技巧有以下几种：点舌、嘴唇、自然、按键、音域切换之间的连音、跨音域连音、折叠音。一个成功的连音是顺和的，有统一音色的。

音阶练习。演奏者应该用各种吐音和圆滑音吹奏全部12组大音阶。专业的演奏者需将和声小调音阶和旋律小调音阶、自然小调音阶、半音音阶列入练习范围。对爵士即兴演奏感兴趣的还应当练习全音程，减音程和调式音阶。

音域练习。每天都需要练习自己能吹奏的全部音域，但并不是吹奏毫无音乐性的超低音或在高音区声嘶力竭地吹奏出刺耳的音色，而是要在自己可控的音色和音域内进行练习。笔者习惯使用音阶练习音域，从低音E，音一直吹到超高音E，总计3 个八度，演奏者应把自己的全部音域作为一个基础延续，从自己可控的音域向低音区和高音区发展。

力度控制练习。演奏者需从最弱的音量吹到最强的音量（至少到一个F 的力度）。笔者个人习惯从长音和音阶入手，反复演奏各种音阶以尽可能的弱开始，通过缓慢的渐强提升力度，到达两个F 后做渐弱处理回到开始的力度。做这些练习时，尽量保持音高的稳定和统一的音色。

近年来，国内管乐发展有了飞速的发展，演奏和教学水平虽然和欧美管乐发达国家还有差距，但水平由了长足的进步。希望以上内容和推荐的材料能够帮助初学者、演奏者有效解决在长号基础训练的难点，对提升初学者和演奏者的技能有一定的帮助。