民族音乐学与传统音乐理论

1. 稽古振今，推陈出新
   ——永年吹歌研究综述
2. 平武扒昔加寨白马陶祷仪式音乐考察（上）
3. 张家口地区民间说唱艺术特征探析与保护研究
4. 论樊粹庭豫剧创作实践的创新性特征
5. 承扬国韵，回归本质
   ——将工尺谱①学习引入视唱练耳课堂的可行性思考
6. 山西民歌传承与发展研究
7. 广西侗族琵琶歌音乐文化研究
8. 秦派板胡演奏艺术特性研究
9. 中国戏曲源起刍探
   ——以原始祭祀乐舞为主要探讨对象

作曲理论与作品分析

1. 古典和谐中的个性美
   ——解析圣·桑《天鹅》中的调式、和声运用
2. 王西麟艺术歌曲《春雨》的艺术特征解析
3. 鼓采样替换效果器在音乐录音作品中的应用
4. 可视化软件在音乐作品分析中的运用
5. 论建国初期钢琴作品的特点
   ——以黄虎威的钢琴组曲《巴蜀之画》为例
6. 拉威尔《水之嬉戏》演奏版本之比较研究
7. 交响音画《高加索素描》配器分析
8. 革故鼎新，中西交融
   ——琵琶曲《虚籁》的艺术创作研究
9. 儿童音乐剧主题动机选择与发展研究
10. 黎英海艺术作品创作特点及演唱技巧分析
    ——以《唐诗三首》为例
11. 拉威尔钢琴作品中的新古典主义风格与器乐化音响效果的演奏法
    ——以《高贵而伤感的圆舞曲》为例
12. 格里格钢琴套曲《挪威舞曲》No.2民族性音乐风格特征探究
13. 李斯特《爱之梦》第三首的演奏分析与情感表达
14. 莫扎特《降B大调钢琴奏鸣曲KV.333》第一乐章不同演奏版本对比研究

音乐表演

1. 中国风格钢琴曲演奏的审美分析
2. 浅谈声乐的演唱技巧及情感表达
3. 浅谈储望华《新疆随想曲》的音乐风格与演奏技巧
4. 咏叹调《火焰在燃烧》演唱分析研究
5. 拉罗《西班牙交响曲》第一乐章演奏分析
6. 流行演唱中的混合声及运用探究
7. 舒伯特艺术歌曲钢琴伴奏的魅力分析
8. 《悲惨世界》经典唱段分析及演唱技巧研究
9. 声乐演唱与钢琴伴奏契合的艺术效果探究
10. 歌唱中的语言和声调的体验
    ——以陕北民歌《二月里见罢到如今》为例
11. 二重唱《世间哪有这样的情》演唱分析
12. 声乐演唱中感应与理性的合理处理
13. 对轻声高位喊嗓解决发声器官平衡问题研究
14. 歌唱呼吸训练中肢体动作的辅助教学策略
15. 浅析舒曼声乐套曲《妇女的爱情与生活》
    ——以《你在我心里，在我怀里》、《你如今终于给我带来无限悲痛》为例

音乐论坛

1. “挖基因·炼内涵·融时代·践产业”
   ——论中国民族音乐产业创新发展之新途径
2. 浅议《中国音乐审美的文化视野》第二章中的观点
   ——以当今钢琴演奏视角重新解读《音乐线性的时空凸现——音乐与书法之比较》
3. 从文化相对主义看中国音乐“单音体制”
4. 21世纪以来中日音乐比较研究文献综述
5. 浅谈中西方音乐史的异同点及其思考
6. 手风琴“交往音乐”艺术特点探索
7. 中国钢琴音乐作品中东方意蕴的传承
   ——参加中国钢琴音乐周有感
8. 关于《从三个方面试论音乐的特殊性》一文的启示与思考
9. 浅析近代俄国钢琴音乐发展中的“犹太影响力”

音乐教育

1. 精准乐队片段练习：交响乐排练课程探索与创新
2. “图示法”与“键盘练习法”相结合在乐理教学中的应用探析
3. 少数民族音乐在中国钢琴作品中的创作研究及教学价值

艺术研究

1. 永新盾牌舞的风格特征与活态传承探析
2. 浅谈中国当代意象风景油画的形式语言

原创歌曲

1. 追梦远航
2. 长相思
3. 大山里的教师
4. 第二故乡
5. 希望的中国在歌唱
6. 幸福花开
7. 妈妈像太阳