艺术作品

1. 赵红雨
2. 陈川
3. 黄德华
4. 张西
5. 廖剑华
6. 戴中伟
7. 李思杰
8. 韩彬宇
9. 景思晗
10. 赵航
11. 张天祺
12. 刘益
13. 张冬
14. 张敬
15. 孙运启
16. 陈文雷

精品视角

1. 无悔荣光
2. 独舞作品《哼嗦哩》编创随谈
3. 新领域的探索
   ——Mind+Arduino Uno 在公共艺术中的创新应用

美术视点

1. 中国画创作中艺术精神的体现
2. 探究当前中国画写意山水的发展及传承
3. 论石鲁《转战陕北》
   ——激昂不屈的艺术风神
4. 《明宣宗出猎图》里的“蒙元风气”
   ——《明宣宗出猎图》中的服饰考索
5. 对荷尔拜因肖像画的认识
6. 关于“窗”元素在绘画中的语言研究

设计艺术

1. 乡村振兴视阈下景观雕塑设计研究
   ——以苏北乡村为例
2. 用户体验设计研究
   ——以夸克浏览器为例

音乐与舞蹈

1. 藏族舞蹈《梦·宣》中宣舞的文化体现与价值
2. 浅析由汉族民歌改编的钢琴作品风格
   ——以陕北民歌《兰花花》改编而成的钢琴曲为例
3. 浅析抗日救亡时期的合唱歌曲
   ——以《在太行山上》《游击队歌》为例
4. 新媒体时代下舞蹈传播新样态
   ——舞蹈综艺节目《舞千年》创新点分析
5. 鲁艺音乐文化研究的口述史路径分析
6. 新民歌《孟姜女》的歌曲分析和演唱处理
7. 《十面埋伏》音乐作品鉴赏研究
8. 我国长笛艺术的现状和发展新趋势
9. 论音乐剧表演中紧张感与松弛感的平衡
10. 科技赋能下的舞蹈艺术及舞蹈文化传播路径
    ——从电视舞蹈的角度出发
11. 民族歌剧中歌曲演唱的分析及处理
    ——以《啊！我的虎子哥》为例
12. 《菩提树》浪漫主义思想与音乐特征
13. 莫扎特晚期小提琴奏鸣曲创作的艺术特征

艺术教育

1. 中国舞对增强大学生民族文化认同的价值研究
   ——以福建某高校为例
2. 美声唱法训练中单独声区训练意义及应用策略
3. 高师声乐教学中美育浸润教育的探索与实践
   ——以《三月桃花心中开》为例
4. 大学生合唱团的组建与排练技巧
5. 实践教学中视唱练耳比赛活动的调查研究
   ——以音乐与舞蹈学院为例
6. 多元文化视角下的高校声乐教学及审美意识
7. 创新型艺术设计人才培养内在引导及外在保障研究
8. “习”礼乐以善其“性”：基于王通思想中“以心化民”的音乐教育观点
9. 高师和声学课程教学实践研究

戏剧与影视

1. 简论常香玉唱腔的艺术特征
2. 《守岛人》：中国主旋律电影的一束“光”
3. 舞台道具在话剧表演过程中的应用
4. 雅克·欧迪亚电影的男性自我成长主题
   ——以《我心遗忘的节奏》和《预言者》为例
5. 歌剧《玫瑰骑士》的美学观分析
6. 重塑戏剧精神 引领时代审美
   ——“美丽中国”视阈下戏曲美学价值的当代性

艺术杂谈

1. 独舞《那是风呀》中道具台布的空间运用
2. 绘化人伦：广州地区传统建筑的历史故事题材壁画研究
3. 普及与多元
   ——近代美术出版物的传播研究
4. 由“霍-萨分类法”之“瑕”试究乐器分类法的新方向
5. 从冥世到飞升
   ——南朝砖画墓图像的空间顺序
6. 救亡与审美的融通
   ——倪贻德战时现代艺术观的转型
7. 清代李光塽及其《兰田馆琴谱》
8. 两宋至明清的书法理论发展

文化产业

1. 文化创意产业与艺术管理的关系及融合发展策略

文学艺术

1. 扎根泥土向上生长的芦苇
   ——试论苇岸的生态散文创作

1. 刘晟《瓜熟蒂落》