民族音乐学与传统音乐理论

1. 和而不同 美美与共
   ——天台山释道音乐文化特征
2. “北派”筝乐的形成及发展
   ——以山东筝派和河南筝派为例
3. 五台八音会在婚丧仪式中的用乐

作曲理论与作品分析

1. 双排键电子琴乐曲《小河淌水》的音乐分析
2. 格林卡《夜莺》的音乐特性及演奏诠释探究
3. 德彪西钢琴作品《水中倒影》的创作特征及演奏艺术分析
4. 论电子音乐中声音素材的距离与融合度
5. 中西方音乐中的抗争之声
   ——以古琴曲《广陵散》和贝多芬钢琴奏鸣曲《热情》为例
6. 瓦格纳歌剧《罗恩格林》“救赎”主题研究
7. 论拉威尔《华丽而伤感的圆舞曲》的钢琴演奏及处理
8. 刍议中国钢琴曲《夕阳箫鼓》的音乐意境和演奏处理
9. 浅析钢琴作品《春舞》的音乐特征
10. 舒曼《阿贝格变奏曲》曲式结构与和声特征探析
11. 理想与现实的结合
    ——《幻想交响曲》
12. 舒伯特“扬抑抑”格的音乐内涵及阐述
    ——以《流浪者幻想曲》D.760为例
13. 柴可夫斯基《四季之一月
    ——在壁炉旁》音乐分析
14. 贝多芬钢琴奏鸣曲Op.22风格与技巧探析
15. 摇滚布鲁斯风格吉他名曲《巴黎的街头》音乐分析与演奏技术
16. 序列作曲技术在作品中的应用

音乐表演

1. “修身”与“修心”
   ——谈提升民族声乐演唱能力的路径
2. 大学生古筝乐团训练策略探究
   ——以《战台风》为例
3. 山西民歌《桃花红杏花白》的演唱技巧分析
4. 《让我痛哭吧》女中音演绎探析
   ——以巴托丽的演唱为参考
5. 左权民歌合唱作品探究
   ——以《桃花红杏花白》为例
6. 罗西尼歌剧《赛米拉米德》经典咏叹调“美丽可爱的光”演唱探析
7. 歌曲《孟姜女》的艺术特性及演唱处理研究
8. 独特的线性美
   ——浅谈琵琶摇指的训练与运用
9. 艺术歌曲《阳关三叠》的音乐特征及演唱处理
10. 试论二胡演奏中的音色控制
11. 声乐表演艺术中的情感表达方法探讨
12. 《鸟儿在风中歌唱》演唱与钢琴伴奏分析
13. 《布宜诺斯艾利斯的四季》之“春”的钢琴演奏处理
14. 分析美声歌唱艺术在少数民族音乐演唱中应用
15. 声乐作品《曙色》的音乐分析与演唱方法
16. 音乐色彩在钢琴演奏中的体现
17. 声乐演唱中咬字吐字的技巧训练及运用
    ——以古诗词艺术歌曲《扬州慢》为例
18. 筝乐作品《红高粱叙事曲》演奏分析
19. 筝曲《溟山》的艺术分析
20. 抒情性与表现性在音乐表演艺术中的演绎分析
21. 如何演唱《我爱这土地》《那就是我》
22. 歌剧《野火春风斗古城》中杨晓冬主要唱段的肢体语言探析
23. 咏叹调《受伤的新娘》的艺术特色及演唱分析
24. 声乐表演中的气息运用
25. 谈咪咪的咏叹调《来到你身旁》的艺术分析及演唱技巧
26. 探究情感表现与触键技巧在钢琴演奏中的运用

音乐论坛

1. 流行音乐中的“中国风”元素探究
2. 基于新文科视域下中国钢琴音乐作品的解读方式与演奏路径
3. 中国声乐的高质量发展研究
   ——基于对中国声乐历史回溯及相关问题的思考
4. 广西东兴京族独弦琴艺术传播困境及发展策略分析
5. 浪漫主义时期的音乐风格及音乐体裁探究

原创歌曲

1. 中华武术
2. 额吉教我爱国旗
3. 这个世界，你是我的唯一
4. 草堂旧事
5. 忆杜甫-秋兴
6. 容桂是我家
7. 为了信念
8. 宝贝乖
9. 昨日今日明日歌
10. 如风
11. 采莲曲
12. 草原的长调
13. 敦煌壁画·飞天印象
14. 人民的靠山
15. 火种

1. 我爱我的蒙古包