筝乐作品《红高粱叙事曲》演奏分析

谢 怡

一、《红高粱叙事曲》乐曲简介

（一）古筝协奏曲

“协奏曲”这一音乐体裁起源于十六世纪的欧洲，发展成熟于古典主义时期，出现了单件乐器与乐队进行对话的“独奏协奏曲”。

古筝是我国民族乐器家族中的重要成员，在其漫长的发展过程中，传统的古筝音乐已经无法完全满足听众的要求。与此同时，西方音乐元素的渗透、古筝形制的发展也为古筝艺术的创作提供了肥沃土壤，经过大批作曲家们的不断改进与创作，当今筝坛百家争鸣，百花齐放，筝乐创作与演奏形式日新月异，优秀的古筝作品层出不穷，在这样的创作思潮下，“古筝协奏曲”这一新形式便应运而生了。尤其是近年来，古筝协奏曲的创作得到了蓬勃发展，出现了大批中西合璧、传统与现代相结合的古筝协奏曲作品。

古筝协奏曲的发展使得古筝艺术以更加多元化的方式呈现于大众面前，作为当代作曲家们所追求的崭新的创作理念，也引起了大众对于古筝协奏曲的关注，丰富了古筝的艺术形式，对古筝这一古老乐器的长远发展有不可忽视的作用。

（二）《红高粱叙事曲》的产生

《红高粱叙事曲》这部作品的音乐主题由四川音乐学院石磊老师以阿鲲创作的电视剧《红高粱》片首主题曲《红高粱》及其片尾曲《九儿》主题旋律为素材改编创作而成。后经四川音乐学院民乐系焦力副教授改编为同名古筝协奏曲，作品旋律悠扬动听、大气磅礴，由古筝钢琴共同配合演绎，乐曲总时长10分钟左右。

石磊，我国著名青年竹笛演奏家，陕西西安人，四川音乐学院竹笛演奏专业副教授。曾参与录制影视作品《鸿雁》等1000余部，出版独奏专辑等10余张，被誉为“中国最具魅力青年竹笛演奏家”。

阿鲲，毕业于四川音乐学院，中国音乐家协会会员，影视音乐作曲、音乐制作人。代表作《舌尖上的中国》原创配乐、电视剧《红高粱》配乐及主题曲《九儿》。

焦力，四川音乐学院民乐系教授、硕士研究生导师，先后出版了《临安遗恨—焦力古筝独奏专辑》、《蜀音筝韵》等专辑。同时出版了《古筝入门基础与提高》、《中国筝曲集粹》、《焦力古筝作品集》三部专著。先后移植改编十余首古筝作品。通过三位音乐家的创作与改编，诞生了筝乐作品《红高粱叙事曲》，旋律流畅优美，蕴含深厚情感，深受听众喜爱。

作品一方面借鉴了西方传统创作手法，另一方面还创新性地融合中国元素的音乐语汇，在中西方的交流中，传统与现代的碰撞中，创作出一首充分展示出中国传统文人情怀，表达深刻中国精神内涵，意蕴古朴深沉又不失新颖的优秀作品。

（三）作品的文史背景

筝曲《红高粱叙事曲》由四川音乐学院民乐系焦力老师改编自同名竹笛协奏曲《红高粱叙事曲》。文学和影视的关系是双向互动的，改编是连接两者的桥梁。电视剧《红高粱》改编自莫言的小说《红高粱》，而作为影视剧改编的筝乐作品《红高粱叙事曲》也因此和小说《红高粱》产生了联系。

电视剧《红高粱》以武装抗击日军为主线，余占鳌戴凤莲的爱情故事为辅线，讲述了一曲发生在山东的生命赞歌①。通过文学作品《红高粱》改编而来的电视剧《红高粱》分别从生命、人性、爱国三个主题展现了高密人民在抗日战争中顽强的生命力，表达了充满血性的民族精神。②

《红高粱叙事曲》以电视剧《红高粱》片首主题曲《红高粱》及其片尾曲《九儿》主题旋律为创作动机，参考山东和陕北民歌的音调音型创作而成。作品兼具鲜明的画面感、层次感，大气磅礴，表现出中华民族顽强坚韧的精神，让人魂牵梦绕、回味无穷。

二、《红高粱叙事曲》的曲式结构及演奏分析

（一）《红高粱叙事曲》曲式结构分析

此曲音乐材料简洁，曲式结构简明，旋律引人入胜，将乐曲的核心旋律以重复、变奏等作曲技巧来烘托氛围，强调主题，形成自然的起承转合。全曲由引子、主题、发展、主题再现四个部分组成。作品开头由钢琴奏出6小节的前奏，上行的五度进行，同时也是全曲旋律材料的核心主题。由D大调徵音上方叠置五度构成的柱式和弦开头，整小节的长音和弦强调了五度的核心动机，也作为省略三音的属和弦在功能上对调式进行了肯定。从第二小节起将动机变为上行的分解音程推动旋律进行，然后回落。

接着从第七小节开始引入古筝的旋律，以大二度的“sol”-“la”级进展开，逆分型的倚音节奏将长音落在“la”上作短暂的停留。两小节后以“sol”音开始以D商音阶引入主题旋律。13小节第一次用调式中的“la”-“re”构建了上行四度跳进，北方民间音乐的特征从这里开始凸显。

乐曲第一部分（24-62小节）由三个深情主题组成，速度较慢。第一个深情主题为两个重复乐句构成的乐段，24小节起正式进入主旋律，32小节开始对前面一个乐句进行高八度重复，情绪比前一个乐句更浓烈，将音乐向前推进，第二乐句是第一乐句的基本重复，只在钢琴伴奏部分略有加花。

乐曲从40小节起进入第二深情主题，情绪比前一部分更激动，钢琴的伴奏织体也变为更加密集的节奏型，乐段旋律线条持续向上，大量四度跳进的运用使乐曲在激昂的旋律中饱含北方音乐的豪迈。

第三深情主题从51小节开始引入，运用了《红高粱》片尾曲的主题音乐旋律，采用了八度双音的技巧构成旋律，对情绪进行渲染，使层次更加丰富，为乐曲进入发展部分做铺垫。

乐曲第二部分（63-96小节）进入乐曲的发展部分，该部分由四个乐段构成，后三个乐段均为第一乐段的变奏重复。第一乐段由快速的密集音型组成，情绪激昂，对于切分音型以及上下滑音的运用，使旋律变得轻快有活力，将北方人情、北方的粗犷与强悍淋漓尽致的表达出来。

主题的第一次变奏出现在第75小节，巧妙的将前面的旋律素材以密集的十六分音符隐伏其中，将此处同样的旋律素材与前面的旋律材料进行了串联，对乐曲后面的发展做了有效预示。③

乐曲在83小节进入第二次变奏，通过拉宽节奏的方法，使得旋律变得宽广，产生了与前一段完全不同的音乐效果。

91小节开始的第三次变奏在结构上有所缩减，旋律通过快速下行在主音“re”上做长时的停留，也对下一部分的主音持续做了同音的衔接。作曲家在以上四段里，将同样的核心音高材料，通过节奏音型、速度以及演奏技法进行变化，使得音乐的情绪表达层次丰富，逐渐热烈，对听众的听觉产生冲击。

第三部分（97-127小节）运用新的“九儿”主题进行创作。

经过前面的大量铺垫，作品在97小节进入最后的主题，新的旋律素材以四分音符在旋律声部出现，中音区运用轮指技法以持续的主音“re”做了调式的强调。值得一提的是，该部分的两个旋律声部都要求演奏者用右手演奏，这样的声部设置既能增加丰富的和声效果，同时也考验着演奏者的技艺。

在充分的铺垫烘托下，乐曲在110小节进入最后的段落，由两个相同的乐句构成。乐段运用与前一段相同的“九儿”主题旋律，在下属调上进行了变奏，节奏时值拉宽，让音乐的表达以及音乐的层次感都更为丰富。虽然用了不同的主题音调，却在节奏上引入乐曲常用的四分音符切分音型，加强了与前面部分的联系。本段旋律悠扬自由，荡气回肠，钢琴伴奏部分运用流动密集的十六音符，如同火红的高粱地里在阳光下狂舞的红高粱，自由舒展。乐曲在这里情绪达到最高点，仿佛礼赞。

乐曲最后在118小节回到主调，又一次重复了“九儿”的旋律，虽然乐曲在与开头完全不同的主题上结束，但是调性的回归使得音乐前后统一，有始有终。此时的情绪已然回落，不再如刚才浓烈炽热，落于主音上的泛音带来了空灵清澈的音色，使结尾更加回味悠长。

（二）《红高粱叙事曲》演奏技巧分析

1、《红高粱叙事曲》中对于古筝滑音的运用

古筝作为一个历史悠久，从战国时期起流传至今的乐器，其独有的音色表现特点便是它的“韵”。在古筝演奏里，最重要的“以韵补声”的方法当数左手技法中的“吟”、“揉”、“按”、“滑”、“颤”。既能表现含蓄古雅、余音绕梁的音律，也能演绎潇洒飘逸、宏伟有力的曲调。在《红高粱叙事曲》这首作品中，大量运用了上下滑音这一演奏技法，在快板段落中，几乎每小节都用到了上下滑音，快板段落则是多次用到了主音上的上滑音。

（1）上滑音：右手弹弦后，左手于雁柱左侧将等音的音高升高大二度或小三度，如51小节中的“re”通过上滑音达到“mi”的音高，使得乐曲旋律有更丰富的听觉效果，同时使得情感表达更为细腻丰富。

（2）下滑音：左手在右手弹弦之前就需要在雁柱左侧将此弦升高到本弦音高的大二度或小三度的音高上，然后右手弹弦，左手松开琴弦。如乐曲中的54小节由“do”下滑到“la”，使得旋律丰富多变。

2、《红高粱叙事曲》中对快速指序的运用

本曲的快板段落中运用了长达15个小节的快速指序弹奏技法，以密集的十六分音符为固定音型作为背景，辅以左手柱式和弦的叠加。快速指序十分考验各手指的独立性以及手指对音色的把控能力。弹奏过程中对运指、手指间的连接以及对于音色、强弱变化的驾驭都非常考究。弹奏时需要特别注意肩部、手臂、手腕及手指的协调运用，演奏过程中注重肩部、手臂的放松，将力量集中到指尖上，触弦精准且不可触弦过深，在保证音色的情况下做到灵巧轻盈。在快板部分快速指序及附点节奏的运用，共同烘托了热烈轻快的氛围，也为乐曲进入下一主题做了铺垫。

3、《红高粱叙事曲》中对轮指的运用

轮指分为长轮指和短轮指两种，长轮指要求按照无名指、中指、食指、大指的弹奏顺序根据旋律时值要求来保持四个音持续连贯的弹奏，短轮指则要求运用中指、食指以及大指依次弹奏。

在《红高粱叙事曲》中第一次出现“九儿”主题的时候便运用了长轮指的弹奏技法，共持续14个小节，无名指、中指以及食指密集连贯的以同样快速的频率弹奏主音“re”弦作为背景，同时大指弹奏旋律音。在弹奏轮指的时候注意手指放松，保持三个音的连贯以及音量、音色的统一。轮指这一技法模仿了古筝中另一重要弹奏技法“摇指”的音色，旋律连贯，悠扬宛转，通过对于线条旋律的强调补充了古筝作为弹拨乐器在旋律连贯性上的弱势，同时也丰富了乐曲中运用的演奏技法。

以上三种古筝演奏技法在《红高粱叙事曲》中的多次运用，突出了古筝作为民族乐器的独特音色效果，展现了其作为弹拨乐器通过运用快速指序在烘托乐曲氛围、渲染情绪上所起到的作用，同时丰富了古筝的表现风格，大大增强了乐曲的可听性。

结 语

近年来，古筝协奏曲的创作得到了蓬勃发展，出现了大批中西合璧的古筝协奏曲作品。《红高粱叙事曲》便是在这样的大环境下应运而生的一部优秀筝乐作品。

本文将筝乐作品《红高粱叙事曲》作为研究对象，从《红高粱叙事曲》的背景内涵、乐曲结构、指法技巧、音乐情感四个方面来具体论述本作品；分析了乐曲所运用的音乐材料、曲式结构、调式调性及古筝演奏技法，以作品中运用的“上下滑音”、“快速指序”、“轮指”三个古筝演奏技法为例，着重剖析了本曲中古筝演奏技法的重点及难点。为演奏本曲提供了有益的参考。■

注释：

① 邱峰.论《红高粱叙事曲》札记[J].北方音乐,2016,(17):168.

② 陈欣.《红高粱》电影与电视剧改编研究[D].江苏师范大学,2017:33-34.

③ 肖晴月.民乐改编在音乐舞蹈基训课中的应用——以民乐改编《红高粱叙事曲》为例[J].音乐探索,2017,(04).