音乐史

1. 单簧管管体与机械的演变历史
2. 浅议乐器文化学及其当代发展

创作理论

1. 新媒体实时交互电子音乐的创作形式探究
   ——以《声形》和《三位一体》为例

西方音乐

1. 试析希曼诺夫斯基《第三钢琴奏鸣曲》对古典奏鸣曲式的创新与突破
2. 浅析五首肖邦夜曲的创作风格和演奏技巧
3. 全媒体时代中西方音乐传播效果对比研究
4. 莫扎特六首小奏鸣曲对钢琴初级阶段的教学价值
5. 莫扎特第23钢琴协奏曲作品创作分析
6. 肖邦圆舞曲op.18的曲式结构及演奏分析
7. 《G弦上的咏叹调》与西方教堂的音乐性探索
8. 美国中央俄克拉荷马大学本科音乐教育专业培养模式研究
9. 浅析舒伯特艺术歌曲的音乐特色
   ——以《冬之旅》的《冻泪》《泪洪》为例
10. 如何理解和演奏莫扎特双钢琴奏鸣曲K448
11. 瓦格纳《罗恩格林》音乐动机的戏剧性分析研究
12. 吕其明交响组曲《使命》赏析

民族音乐

1. 高中音乐钢琴伴奏实践研究
2. 长笛艺术的民间推广途径分析
3. 浪漫派晚期作曲手法对音乐创作民族化的启发
4. 乳源瑶族民歌唱腔特色及其文化内涵探究
5. 高山族民歌的艺术特征
6. 民族音乐学之“引路灯”
   ——伍国栋《民族音乐学概论》述评及有感
7. 浅谈中国传统古琴文化的传承和推广
8. 瑶族民歌的传承与创新
9. 浅析西安鼓乐在当代的生存与转变
10. “笙者，生也”
    ——中国民族乐器教学案例一则
11. 民族文化在声乐演唱中的特色
12. 探究潮州筝乐传承的特性及其历史必然性
13. 土家族打溜子音乐形态分析

音乐技术

1. 钢琴演奏中的想象力构建和动作设计的问题
2. 论合唱音色与艺术处理
3. 民族唱法的舞台实践表演研究
4. 浅析以铜管组为核心的主导性音响体配器布局
   ——以尹明五《交响音画——韵》为例
5. 中国钢琴作品《春舞》的民族特色与艺术价值
6. 内心听觉畛域下的小号发音训练
7. 浅谈二胡演奏技巧的变革与发展
8. 舞台表演艺术在音乐表演中的应用
9. 歌画相配 珠联璧合
10. 杨式童声合唱训练方法的应用与影响
11. 呼吸位置和咬字位置的关系
12. 浅析笙曲《林海新歌》的演奏技法
13. 浅析艺术作品《玫瑰三愿》的演唱技巧
14. 浅谈手风琴即兴演奏能力的培养与提高

品鉴与欣赏

1. 二胡舞台演奏中的情感艺术处理之我见
2. 歌曲《武魂》引发的声乐学习思考
3. 长笛重奏中的演奏实践浅析
   ——以《费加罗婚礼》序曲的长笛重奏版为例
4. 古筝曲《夜深沉》的演奏心得
5. 试论聊斋俚曲《玉娥郎》的艺术特色

音教论坛

1. 在线教学模式在高职幼儿音乐教学法课程中的应用
2. 幼师钢琴教育回课环节的分层教学
3. 钢琴教学中的一个新方式：教师们可以为学生创作简约派的教学作品
4. 论钢琴教育对声乐钢琴艺术指导培养的重要性
5. 巴洛克歌剧咏叹调高师声乐教学应用研究
6. 分层并进教学策略在高校古筝教学中的具体应用探讨
7. 谈传统音乐文化在高校声乐教学中的融入
8. 浅析如何提高钢琴学生的练琴效率
9. 浅谈音乐教育与素质教育的关系
10. 探究学龄前儿童钢琴的启蒙教学
11. 传统音乐文化融入音乐教学的改革与发展探究
12. 教材二度开发在小学竖笛教学中实践与思考
13. 游戏教学法在音乐教学中的运用
14. 湘西民歌融入师范学校声乐课堂教学模式研究
15. 探寻音乐课堂有效教与学的方法与途径
16. 高等音乐院校学生音乐素养培养的几点思考
17. 探究初中音乐课堂的创编教学
18. 胶东大鼓在初中音乐教学中的应用研究
19. 新疆风格声乐作品在新疆高校声乐教学实践中的方法探索
20. 美育视域下“U+S”音乐教学互动平台构建研究
21. 高校民族声乐教学的多元化发展
22. 音乐欣赏教学对高职院校美育教育的价值
23. 信息化背景下的高中音乐鉴赏教学
24. 应用型本科高校课外音乐活动初探
    ——以南通理工学院为例
25. 新冠疫情背景下高校音乐类学科线上教学模式探究
26. 浅析高中声乐社团教学之根本所在
    ——练声
27. 让童声合唱拨动学生艺术的心弦
    ——小学音乐班级合唱教学的实践探索
28. 高校钢琴教学创新与大学生主体素养提升策略浅析
29. 民办高校音乐教学改革与探索
30. 试论音乐听、唱训练对提升中小学外来务工子女音乐素养的功用
31. 高职院校学生音乐素质教育研究
32. 高校二胡教学存在的问题及解决方法
33. 应用型高校音乐学专业《课堂乐器》课程教学实践改革探究
    ——以重庆文理学院为例
34. 音乐鉴赏网络课程教学如何引起学生的共鸣
35. 新课程背景下初中音乐欣赏有效性教学的研究
36. 浅析声乐演唱教学中舞台表现力培养策略
37. 从体验走向审美
    ——对“审美体验”目标达成的教学实践思考
38. 建构主义视角下的音乐院校复调音乐教学观
39. 浅谈高校实施大学生美育教学的途径和重要意义
40. 小学音乐课堂教学中开展节奏创编的方法初探
41. 基于综合能力培养的高校音乐教学方法改革探究
42. 高中歌唱模块引进阿卡贝拉初探与尝试
43. 多学科融合下戏剧影视表演专业声乐小组课教学的研究与实践
44. 高校舞蹈与音乐融合教学中学生综合素质的培养研究
45. 高校钢琴教学中学生表演能力培养策略
46. 绘本应用于幼儿音乐创编的活动实践
    ——以《鼹鼠的音乐》创编活动为例
47. 核心素养背景下小学音乐课堂教学的有效性探讨
48. 智慧学习
    ——小学音乐智慧课堂有效教学策略解析
49. 分析小学音乐教学中互动教学法的应用
50. 新课改下高中音乐教学面临的挑战及解决对策
51. 浅析视唱教学中增强民族五声调式训练意识的重要性
52. 节奏教学在小学音乐教育中的重要作用
53. 钢琴教师的专业素养与能力浅析
54. 夜游实景音乐创作札记
    ——从《锦歌仙娘》音乐创作谈水幕音乐创作
55. 浅谈如何提高初中生对音乐欣赏课的兴趣
56. 小学低段音乐欣赏教学创设有效性音乐活动的策略研究
57. 从共性与个性的角度理解教学法
58. 民间音乐在高校视唱练耳教学中的作用
59. “速时主义”下钢琴网络教学之反思

泛音乐研究

1. 电子乐与少数民族音乐融合的尝试
   ——以纳西族民歌为例
2. 论二度创作对音乐作品的重要性
   ——以古筝协奏曲《临安遗恨》为例
3. 碳纤维在西洋管乐器中的应用
4. 钢琴音乐中的中国风格
5. 浅谈声乐表演艺术中二度创作的重要性
6. 1936年韩世昌南下巡演前在津演出活动与影响
7. 论“兴于诗，立于礼，成于乐”中诗与乐的融合
   ——以筝·乐·诗《陆游与唐婉》的演绎为例
8. 论古琴与哲学的传承关系
9. 新形势下群众文化工作中的音乐创作研究
10. 音乐自愈术
    ——论音乐治疗在抑郁症早期的治疗作用
11. 广西音乐非物质文化遗产保护现状研究
12. 浅谈音乐欣赏对人的情绪的影响
13. 看得见的音乐
    ——在数字新媒体语境下的屯堡音乐符号的可视化传承
14. 论古典音乐的“小众性”与流行音乐的“大众性”
    ——从音乐传播的视角
15. 萨克斯管《圣母颂》“教”与“学”的分析
16. 音乐治疗对自闭症儿童影响的研究综述