艺术作品

1. 张新盟
2. 董晴晴
3. 杨琴 刘娇 刘莎莎 谌沁如
4. 黄珊

精品视角

1. 访莆仙戏名师有感
2. 花山岩画中的抽象绘画元素研究分析与应用
3. 潮玩激活城市公共空间
   ——以Kaws的作品为例谈潮玩艺术的公共艺术化
4. 多模态话语分析对电影海报的构建意义
   ——以《黄金时代》中、法、美版海报为例

美术视点

1. 杨家埠木版年画色彩特征与成因分析
2. 数字化技术对版画创作的影响
3. 论当代性语境下中国“乡土现实主义”绘画之流变
4. 从书画关系角度看当代水墨山水画
   ——以书画同源为例

设计艺术

1. 三江侗族非遗文创产品设计研究

音乐与舞蹈

1. 阿利亚比耶夫《夜莺》的长笛演奏分析
2. 中日早期艺术歌曲的融合与创新研究
3. 律动在流行音乐创作中的重要性
4. 浅析亨德尔《绿树成荫》中的巴洛克风格
5. 浅析民族舞剧《丝路花雨》的成功因素
6. 民族声乐对传统戏曲的继承与融合分析
7. 中华民族共同体意识的盛大礼赞
   ——论舞剧《五星出东方》的叙事艺术
8. 基于观众共鸣的民族民间舞创作探究
9. 论古诗词艺术歌曲《钗头凤》的审美内涵
10. 思与境偕 天人合一
    ——评交响音诗《千里江山》“和”之美
11. 中国少数民族音乐艺术在多元文化下的发展与革新
12. 合唱训练的发声技巧探究
13. 高校民族声乐演唱方法的创新研究
14. 小提琴演奏艺术民族化的表达
15. 蒙古族音乐元素分析
16. 民族声乐演唱中音色调控技巧探析
17. 中国古典舞创作中现当代舞蹈元素的融合
    ——以舞蹈《望雨》为例
18. 古诗词艺术歌曲在男中音声乐实践中的价值与应用
19. “川腔”梵呗形态特征初探
    ——以重庆慈云寺为例
20. 《与你相见若如初》作品及演唱分析
21. 传统母曲牌《老八板》源流探析

艺术教育

1. 非遗视野下海阳秧歌与高校舞蹈艺术教育互融互促模式探究
2. 闽南古厝文化同福建高校艺术设计教育的融合与创新
3. 3D漫游动画在高职环境艺术设计专业教学中的探索与实践
4. 舞蹈美育中“身体”与“意识”的连接与对话
5. 浅析高校舞蹈教学中对学生舞感与乐感的培养
6. 当代中国民族歌剧选段在高校声乐教学中的应用探究

艺术杂谈

1. 非物质文化遗产短视频的传播效果研究
2. 乡村振兴背景下的基层群众文化建设策略
3. 抗战时期河北红色革命歌曲研究初探
4. 多媒体艺术在舞台设计中的运用
5. 以雕塑魂：论叶毓山纪念碑雕塑中的纪念碑性
6. 浅论晋派砖雕艺术
   ——山西砖雕的继承和发展
7. 浅析数字影视的后期剪辑及编辑艺术
8. 浅析数字媒体艺术的审美
   ——以柏林音乐节大型声光互动装置SKALAR为例

戏剧与影视

1. 吴天明电影对中国传统文化的坚守与传承
2. 电视文化类节目塑造审美形态和文化素养的途径
3. 歌剧音乐的戏剧功能研究
4. 电影语法的生成
   ——以《迷魂记》为例
5. 革命历史题材剧中的女性守望与细腻表达
   ——从《烛光在前》中的母亲形象谈起
6. 莆仙戏旦角身段动作研究
7. 民族交融语境下民族题材电视剧的艺术价值与民族共同体意识的建构
   ——以《大山的女儿》为例

1. 守望