目录
江苏艺术展演月
- 拜遍吴山十番叩庙
——董红印象 - 范乐新的京剧人生
——记南京市京剧团梅花奖得主，武旦、刀马旦演员范乐新 - 风流倜傥俊小生
——范晓萍在越剧《董小宛与冒辟疆》中的表演 - 穿越两千年感受汉文化
- 戏剧人生·人生戏剧
- 荟精集萃鸿博巨制
——拜读五卷本《王鸿文选》 - 《007：大破天幕危机》小评
- 浅谈电影《肖申克的救赎》的艺术魅力
- 泥沙俱下的苦难呈现与救赎之路
- 《鸿门宴》观后感
- 浅析文化体制改制后地方院团营销创新之路
- 国内首档明星选秀栏目成功因素
——以《我是歌手》为例 - 创作好剧目 激发正能量
——当代戏剧的“教化功能”与“娱乐功能”缺一不可 - 市属戏曲院团管理机制的创新
- 江苏舞台艺术的市场营销
- 专业剧团“吃饭戏”初探──浅论基层专业剧团一般性演出舞台美术创作的“精品”观
- JSBC集团文化人才职位管理问题及改进策略分析
- 文化自信与文化自强
- 媒体时代的大众艺术与高雅艺术
- 舒曼《克莱斯勒偶记》完整性分析
- 浪漫与古典的完美结合
——门德尔松《e小调小提琴协奏曲》 - 琵琶曲《诉》创作思想和音乐结构的解析
- 歌曲《龙文》及演唱情绪技巧把握
- 浅谈戏曲乐队的编配
- 话说《板桥道情》的泰州版本
——兼述宫、羽两个调式的【耍孩儿】 - 当代昆曲主笛形态和伴奏的发展方向
- 京剧脸谱的色彩
- 高尚情操的升华
——浅谈木偶剧《嫦娥奔月》的启迪意义 - 论音乐审美意识中的主观情感体验
- 浅析戏剧中的情境危机
- 从《逍遥津》谈京剧的戏名
- 论曲艺表演
- 营造舞蹈的意境美
- 小成本喜剧电影的瓶颈在哪里？
- 论“膝关节”在藏族舞蹈中的不同应用
- 中国戏曲综合性漫谈
- “放下”后再“拾起”的感悟
- 何以报你于生死
——冒辟疆的角色阐述 - 走近枫树村，走进那片枫树林
——大型话剧《枫树林》观感 - 理解剧情塑造人物
- 我和我的启蒙老师水小燕
- 熟戏新演最娇俏
——也谈《红娘》的表演体会 - “五妹”的幸福观
——我所扮演的“五妹” - 说说无锡“书码头”
- 论锡剧的人物塑造及形体表演
——《生死牌》中塑造“秋萍”的体会 - 演员·角色·个性
- 情感表达，歌曲演唱之本
——谈声乐教学中的歌曲情感表达 - 我与《绽放的青春》
- 也谈舞蹈意境的营造
- 浅谈舞者的自我修养
- 对中国古典舞的认知
- 一个舞蹈演员是如何“炼”成的
- 舞蹈演员的基本素质
- 浅谈戏曲演员对角色的塑造
- 也说县级剧团的责任和前途
——一次下乡演出得到的启示 - 小议昆曲判官戏
- 演唱歌曲《母亲》的感想
- 浅谈行动线、形体行为线
- 享受舞台上的每一次感动
——从观演关系看戏剧表演的舞台魅力 - 杂技的发展和我对“杂技剧”的理解
- 浅谈“思凡”表演
- 演员对角色的理解和体现
- 苏州评弹艺术需要传承
- 若要感动观众 先要感动自己
——论真情表演对烘托气氛的重要作用 - 淮剧的情感表演艺术
- 关于唱好民族歌曲的粗浅体会
- 触景生情的舞台美术设计
- 戏曲化妆艺术浅析
- 舞台灯光的魅力
——以人偶童话剧《葫芦娃》为例 - 浅谈珍珠塔的道具功能
- 木偶舞台道具和表演
- 《魔椅》舞台设计创作谈
- 木偶舞台音响效果工作的创作实践
- 长号呼吸运用
- 琵琶在越剧伴奏中个性和共性的结合
——越剧《李清照》的伴奏体会 - 器乐表演的二度创作
- 从越剧《五女拜寿》谈戏曲的主题音乐
- 构建艺术高校民乐表演身韵教材的实践探索
- 中国艺术高校民族器乐表演教育现状分析
- 中国风格钢琴作品在少数民族地区高职高专钢琴教学中的应用
- 小说、电影、电视剧改编的舞台化技巧
——初探高校影视表演专业教学规律 - 竹笛业余教学之我见
- 语文课烹出“艺术味”
- 浅谈少儿舞蹈的编排与创作
- 江苏版画的新兴之旅
- 文化、行为艺术与道德
- 《剑侠情缘之藏剑山庄》之我见
- 国有画院改革刍议
- “非遗”艺术与舞台技术
——解析南京博物院非物质文化遗产剧场 - 固基础抓联动办实事
——充分发挥公共图书馆在新农村建设中的作用 - 浅谈秦淮区公共文化服务体系建设的科学发展
- “落子舞”的传承与发展需从少儿抓起
- 浅析现代化高校图书馆文化的建设与发展
- 我对社区公共文化的思考
- 整合特色文化资源推进文化旅游发展
——浅议文化旅游产业有机融合发展 - 对舞蹈考级教材的认识
——以《中国舞等级考试教材》为例
- 拜遍吴山十番叩庙
●影视窗
舞台实践