当代音乐家

1. 踏歌而行 精彩人生
   ——记著名歌唱家佟铁鑫

教授专栏

1. 信息背景下黔东南音乐类非遗的保护策略研究
2. 课程思政理念下红色歌曲在高校声乐教学中的运用
3. 翻转课堂在钢琴即兴伴奏教学中的实践

博士论坛

1. 西贝柳斯交响诗的配器艺术
   ——以《塔皮奥拉》等四部作品为例
2. 国家级非遗兴国山歌的艺术特征与红色基因传承
3. 廉江涯歌原始资源收集与分类研究
4. 新疆曲子戏传播路径研究

音乐美学

1. 音乐美学与钢琴演奏实践思考
2. 交融·联觉·糅合
   ——梅西安音乐分析理论中的象征美学
3. 筝乐作品《行者》中的意象意境诠释与表达

音乐教育研究

1. “互联网+”技术推动声乐教学的多元化发展
2. MOOC环境下高校钢琴混合式教学的创新策略
3. 以美育人育德与传统文化的弘扬
   ——高校《钢琴音乐赏析》教学中的课程思政
4. 论钢琴教育活动与心理情绪的关系
5. 非物质文化遗产在地方院校音乐教育中的传承与实践
6. 音乐课堂的多媒体技术应用
   ——以《宜兰童谣》为例
7. 新课改背景下古筝教学的创新对策
8. 突出市场性 融入职业性
   ——高职声乐教学创新探析
9. 高校立德树人背景下的音乐教育人才培养模式研究
10. 高校流行音乐歌唱类教材现状分析

民族音乐研究

1. 吕骥抗战时期的音乐创作
2. 山西河曲民歌的艺术特征与研究价值
3. 西藏传统音乐的现状及发展对策
4. 祁太秧歌与晋剧音乐传承上的关系研究
5. 论地方民歌与现代音乐的融合
6. 试论蒙古族风格无伴奏合唱艺术
7. 满族新城戏的发展历程
8. 无锡民间庙会中的音乐舞蹈发展变化探析
9. 中国民间音乐感情色彩的挖掘
   ——以钢琴曲《二泉映月》为例

外国音乐研究

1. 钢琴作品《彼得拉克十四行诗第104号》赏析
2. 浅析莱茵赫德《即兴曲》Op.28 No.3的艺术特色
3. “复古”在流行音乐中的创新意义
   ——以歌曲《Versace On The Floor》《24K Magic》为例

作曲技术理论

1. 论女声合唱《山在虚无缥缈间》的创作技法
2. 古筝协奏曲《西楚霸王》创作技法分析
3. 现代音乐中的数理逻辑思维特征现象

表演艺术研究

1. 中国声乐作品《小河淌水》的情感表达
2. 论歌曲《青衣》的演唱技巧
3. 美声唱法与流行唱法的融合
   ——以音乐剧《歌剧魅影》为例
4. 咏叹调《不能尽孝愧对娘》演唱探究
5. 协同理论视角下的声乐演唱技巧
6. 把“打哈欠状态”融入歌唱表演中
7. 二胡教学(演奏)中的“四、三、二、一”
8. 二胡曲《如来藏》的演奏分析
9. 高音单簧管的发展历史及在管弦乐作品中的运用
10. 李斯特改编的贝利尼歌剧《梦游女》演奏解析
11. 舒伯特即兴曲Op.142 No.3的演奏分析
12. 巴赫《法国组曲》BWV816阿勒芒德的踏板应用

音乐作品

1. 一腔热血
2. 母亲船
3. 侗家娃
4. 脚夫歌
5. 让我们举杯
6. 月下独酌
7. 破阵子 居庸关
8. 早知如此

舞蹈艺术

1. 高校舞蹈教育中音乐素养课程现状与改革策略
2. 基于时代碰撞下的舞蹈创作变迁与发展
3. 舞蹈《唐宫夜宴》传统文化内涵探究

学术论坛

1. 红色文化融入高校思想政治教育研究
2. 超越时空的记忆
   ——谈红色歌曲早期的“红色”思想
3. 《沂蒙山小调》的音乐学分析
4. 论张朝钢琴作品的艺术风格
   ——以《我的祖国》为例
5. 巨星光环下的内心独白
   ——《李斯特清唱剧研究》解读与评论
6. 论新时代背景下鲁艺精神的新发展
   ——以钢琴音乐为例
7. 湖南省地方特色音乐与旅游融合发展研究
8. 音乐对抑郁焦虑情绪影响的研究
   ——以大学生音乐治疗宣泄用曲进行分析

1. 《当代音乐》投稿、征订启事