影视窗

1. 在影像的世界里高扬自己的审美追求
   ——评米禾禾的影片《足球爸爸》《我的三平方》
2. 科幻剧的意识形态图解
   ——以《上载新生》为例
3. 新海诚式“少年纯爱”书写与影像表达
4. 《社交网络》的后现代主义研究
5. 恶所盛开之花
   ——《艺伎回忆录》中的人物形象与“意气”
6. 江苏卫视跨年演唱：用创新和创意构建跨年晚会IP
7. 非线性编辑技术在电视节目制作中的应用
8. 戚其义三部曲的得失之辨
9. 浅析视觉文化图景下知识类短视频制作形制
   ——基于抖音自媒体平台

编剧法研究

1. 愁人莫与愁人说
   ——《艳云亭·痴诉点香》研究
2. 袖儿里落下孝头绳
   ——《荆钗记·见娘》研究

创作谈

1. 遵循戏曲本体打造“京剧党史剧”
   ——京剧《杰出楷模周恩来》导演创作漫谈

文艺论坛

1. 高擎时代精神火炬，铸就新时代新征程文艺高峰

剧评

1. 《魔山》：疫情下戏剧的变与逃
2. 锡剧《烛光在前》的革命美学新探

戏剧论坛

1. 民间艺术的舞台化之思
   ——以“花儿”为例
2. 新时期舞剧美学两种范式初探
3. 小剧场是文旅融合的重要载体
4. 扬剧“华派”唱腔范式研究
5. 新媒体视域下高职院校戏曲文化的传播研究

梨园茶座

1. 现阶段传统戏剧院团面临的部分困境分析
2. 漫谈徐州琴书的艺术特色及其创新路径
3. 从《桃花扇·逢舟》管窥新编昆曲折子戏创作过程
4. 苏州评弹需要继承传统更要守正创新
5. 现代戏如何破译命题作文
   ——从淮剧《大喇叭开始广播啦》谈起
6. 舞台监督实践与规范化建议
7. 京剧容妆的“幕后”与“台前”

舞台实践

1. 浅谈扬州杖头木偶的辉煌历程
2. 戏曲舞台音响效果初探
3. 浅谈戏曲服装管理的重要性
4. 浅谈木偶戏传统服装
5. 板胡在豫剧音乐演奏中的作用

演员沙龙

1. 演出个性 演活人物
   ——饰演现代戏《十品半村官》主角牛什么的体会
2. 细腻传神 活灵活现
   ——饰演木偶剧《嫦娥奔月》嫦娥仙子一角体会
3. 浅谈观察生活对演员创作的重要性
4. 饰演“乡妹子”人物形象有感
5. 豪侠武松
   ——学演盖派《武松打虎》的体会
6. 青春版《梁祝》排演心得
7. 漫谈戏曲演唱的“吐字”
8. 说长篇弹词《武则天》有感
9. 戏剧表演中台词的节奏与情感表达
10. 演员应多学习历史知识
11. 试论戏曲演员阅历对其表演的影响
12. 从凤承东到马家辉
13. 锡剧《蝶恋花·沈琬》“徐飘萍”一角剖析
14. 饰演扬剧《徐策跑城》中徐策一角的体会
15. 从“张麻子”角色塑造说开去
    ——浅论扬州曲艺艺术的创新

艺术广角

1. 舞台服装设计中色彩的重要性
   ——以舞剧《只此青绿》片段为例
2. 文旅融合视角下公共文化服务新思路
   ——从沉浸式戏剧《寻梦牡丹亭》实景演出项目谈起
3. 观电视剧《跨过鸭绿江》忆南京抗美援朝运动
4. 浅谈舞台服饰在舞蹈表演中的应用
5. 从前沿思潮寻古典发展之道
   ——瓦冈诺娃的古典芭蕾发展理念研究
6. 舞台美术与建筑
7. 浅谈现代戏剧中舞蹈元素的运用
8. 对基层文艺创作单位的思考
   ——从涟水县淮剧团“村官三部曲”引轰动谈起
9. 扬剧与运河相依相偎的文化特质
10. 漫谈“双簧”
11. 音像出版社生存与发展的几点思考
12. 大提琴在歌剧乐队中的作用
13. 剧场剧院类场所演出活动风险点探析
14. 浅谈《我祝福你，森林》的艺术特色

艺术教育

1. 中华优秀传统文化在高校美育课程体系的构建研究
2. 从高校“校史剧”风靡谈起
   ——提升中外合作办学高校辅导员工作成效的新思路
3. 探究戏剧对儿童创造力的影响
4. 戏剧表演教学中形体语言的重要性
5. 对于艺术职业学校产教融合推进的思考

新剧欣赏

1. 新编现代京剧《杰出楷模周恩来》