戏剧表演教学中形体语言的重要性

■张雯

（作者单位：徐州市歌舞剧院有限公司）

现如今的生活中，越来越多的人投入艺术的行当里。其中，戏剧表演更受大家欢迎，究其原因戏剧表演不仅能在行为上体现出艺术性，而且可以通过表情、语言、肢体形态的展示去给大家营造出艺术环境。使受众不仅在视觉感官上拥有震撼的冲击力，而且还能进入表演者所塑造的情景艺术环境中，就是这样奇妙的表达艺术形式方法，逐渐被大家所接受、喜爱。同时，艺术也被大家广泛的关注着，讲解式的教学并不适合学生，教师需要利用特定的工具与剧情，去给他们创设一个固定的环境，让他们在其中冥想、去揣摩、去思考，进而引导他们真正融入戏剧表演中。这样不仅能带动他们的习能力，还能让他们在学习中得到不一样的感觉。生活之中随处可发现艺术的影子，只要你有足够的细心，你就能发现他们的所在之处。我们的戏剧表演说通俗点，就是真假混淆，在给你的假情景中，去带入真情实感，这样创造出来的戏剧表演更具有感染力，因为每一个人“亮眼”的方式不同，他们所带来的视觉表演上也会不同。在我们给学生讲解戏剧表演中，去引导学生的形为语言十分重要，在形体语言表演中，去加强学生的情感表达能力以及情感贯穿能力，带动他们在戏剧表演中，加强构建与观众达成共鸣。进而创造更高的表演层面，真正做到戏人合一，彻底使学生融入到表演人物里，将人物隐藏的情绪用戏剧表演的方式，在舞台上展现出来。才能有效的提高学生在表演上的得到更有力的提高，同时也能促进学生的综合素质表现。

一、戏剧表演教学中形体语言的相关概括性的理解

在我们在戏剧表演教学过程中，我们的形体语言在其中占有主要位置，依据现在的戏剧表演教学与其他教学内容相比较之下，戏剧表演教学更为混杂，不易理解和具有一定的挑战性与超强的难度。通俗来讲，戏剧表演只是被我们用另一种方法展现在舞台上。剧本枯燥的语句与我们的语言结合，再加上我们外在的表情，去给戏剧表演注入新的灵魂，是这个角色真正意义上的演“活”。当然，戏剧表演不仅包含形体语言，还包含各路复杂情绪的表现力，以及身体传递强烈的信息，这些通通都是戏剧表演中的一部分，它们共同组成一个整体。只有这样，才能将书本上枯燥的内容，用戏剧表演的形式，给大家创造一个不一样的视觉上的情感表现以及使学生感受形体表演所带来的振奋人心的感觉。我们外在的表演行态，不仅具有一定的感染，还有一定的交际性。当我们进行戏剧表演教学时，我们的形体语言则是直接打开我们表演大门的钥匙。由他带动，进而打开我们身体的其他器官，将表演通彻到底，从而带动我们的情绪。我们还可以在学生进行戏剧表演时，培养学生的自我主动能力，在完善角色塑造中，给学生创设有利的方式，使学生自然融入表演中。当我们融入角色时，我们的表演在那一刻得到彻底的释放，在释放的同时，去带动观众引起共鸣，把真真假假混合在一块，创造出真情实感的表演。当我们对一个人物的揣摩透彻时，表演不同情绪的时候，我们才能有效的将这个人物想要传达的真情实感在舞台上让观众感受到，进而引发共鸣。当我们结合肢体表演在戏剧表演的教学上，可以引领学生在表演上的活力，带领他们了解表演的精髓，让他们在戏剧表演上有所提高。我们可以去引导学生如何在表演上通过一些细微的小动作，去传递那些不同情绪，这些行为都体现在了形体语言上的交际特点。

二、如何表达戏剧表演教学中形体语言的重要性

（一）创建个性化人物性格特点

当我们在戏剧表演教学中，面对一些不同的情景、不同的人物、以及所要表演人物的生活经历、所学专业、性格形态以及日常习惯等都会使戏剧表演从业者发生改变。在戏剧表演教学中，我们面对这些不同，要去引导学生对现有的材料进行反复揣摩与观察，或者让学生去模仿他们的行为举止、习惯与谈吐，从而进一步加强对这个人物的了解。模仿可以有效的帮助学生创造人物的性格特点，引导他们更好的融入表演，最后在舞台上，用戏剧表演的方式，将他们所塑造的人物整体的表现出来。在戏剧表演的同时，我们不仅要注重于外貌贴近人物，在行为习惯举止上，也要注重契合人物，这就使得形体语言更为重要。在形体语言的感染下，使学生对人物塑造更加贴近于真实、自然，可以加强整体的表演效果。在我们进行形体语言教学中，运用巧妙的方法引导学生逐渐融入人物性格，引导学生先从人物性格方面去思考，进而加强他们对人物性格的塑造，使学生与人物融为一体，去尽可能的拥抱人物，在行为举止谈吐上与人物更加的贴近，让自己觉得自己就是那个人物。同时，在人物的角度去思考如何做事，再通过戏剧表演的方式，将人物“演活”，当我们在进行形体语言表演的时候，我们的语言能力会有所欠缺，这时我们的形体语言会将这些替补上，使表演整体真实又自然，也能更好地带领观众走进我们所创造的内容里，去了解戏剧里的真情实感。在以往的哑剧中，演员通常用形体语言去表达想要表达的意思，全过程没有讲过一句话，也能让观众很好的理解想要表达的意思，从中不难看出，形体语言的重要性。

（二）剖开人物内心活动并将其展示。

从某一个方面来说，戏剧表演不仅表现在行为艺术上，更体现在充满戏剧化的舞台上。当学生完成材料工作时，我们可以安排学生站在舞台上表演，在表演结束时，教师以及观众对学生的表演作出有效的评价。同时，在戏剧表演过程中，学生只能在限定的地点，去将戏剧表演的含义表达出来，用舞台的形式展现出来。我们要培养学生的形体语言，形体语言在表演中是非常重要的。当我们在引导学生学习戏剧表演时，要根据不同的剧本，去进行不同的揣摩体会，我们还要引导学生在进行角色塑造时，把握角色不同阶段的差异性，要将少年时的青春活力、中年时期的稳重、老年时期的虚弱不堪，都能通过形体语言表达出来，也就是我们所讨论的的形体语言的传递。形体语言是整个戏剧表演中最能牵引观众情绪的媒介，我们的表演，除了语言就只剩形体语言的展现。所以，教师着重去培养学生的形体语言是教学中重要的实践环节。

三、在戏剧表演中如何去展现形体语言的作用

（一）进行舞台表演时将行为语言展现出重要作用

当我们在进行舞台表演时，可以通过形体语言去给观众带来视觉上的震撼以及冲击感。也就是我们所说的，如何以形体语言去带动观众情绪。在进行戏剧表演时，我们借助的语言、道具、情景等这些是很难去呈现人的内心世界以及人的情感，而我们好的形体语言的展现，不仅能更好的去加深我们的表演效果，还能为观众展现出更好的人物内心。在我们进行戏剧表演时，有很多是我们不能带入表演中的，但是我们的形体语言，能更好的去弥补。外在小细节的表演都是通过我们的形体语言去表达的，我们的形体语言不仅是一种不能言说的形体语言，更是表演中最重要的不可缺的一部分。

（二）在戏剧表演时展现出最纯粹的一面

原始的戏剧表演中,纯粹的语言加以不同形式的形体表演，大都表现着以往的生活习惯以及时代风俗。所谓表演，无非就是真假混淆，表演虽是假，但他同样也存在着真，表演是将人的现实生活通过另一方面展现出来，更是将编剧笔下的人物演活，将剧本上的故事用另一种方式展现给观众。同时，又利用摄影，将表演的故事通过媒介去传播给每一个人。戏剧表演就是单纯的把那些虚拟人物通过另一种方式去向观众表达以及展现。

总之，形体语言在戏剧表演中十分重要，他最鲜明的特点就是拥有较强的可塑性。以现代戏剧表演者来讲，要充分的去抓住形体语言这一方面的优势以及可塑性的特点，加强对形体语言的认知。同时去学习形体语言中那些微小的细节，并练习其中的精髓，将它更好的融入到戏剧表演，做到戏人合一。在实践活动中，将形体语言和戏剧表演进行练习，在不断塑造的过程中去深入理解形体语言的内在形式，将这些不同的感悟，融合在戏剧表演中。同时，这不仅能加强自己在形体语言上的表达方式，还能在实践活动中，将戏剧表演做到极致，使创造出的戏剧表演更加生动、有感染力。