文艺评论

1. 论《野鸭》中的隐性艺术家形象
2. 爱情传奇的剧·影碰撞
   ——“叶锦添版”《倾城之恋》述评

戏剧研讨

1. 戏曲跨文化传播的“东方主义”策略
   ——以梅兰芳访美演出为例
2. 式微皮影艺术的创新性发展思考
   ——以山西皮影戏的发展与艺术特征为线
3. 萨特戏剧《禁闭》中的场景分析
4. 浅析经典儿童剧的象征手法
   ——以《青鸟》和《马兰花》为例
5. 我国原创音乐剧的发展问题探讨
6. 与时代同频共振
   ——改革开放以来山西舞剧创作研究评述
7. 从《画皮》与《青春祭》看舒巧舞剧的创作的方法与意义
8. “舞”需多言
   ——浅析舞剧《永不消逝的电波》中舞台语言
9. 对于当前戏曲市场状况与演出经营环境的思索
   ——以湖北戏曲演出市场为例
10. 浅析戏曲舞美多元化的发展
    ——以黄梅戏《罗帕记》和沪剧《敦煌女儿》为例
11. 论沟通在舞台美术设计中的重要性
    ——以话剧《城中纪事》舞台美术设计为例
12. 福州伬艺传承保护的实践与思考
13. 教育戏剧内涵及其发展
14. 校外教育开展京剧进校园活动的实践研究

音乐研究

1. 四川威远“客家号子”音乐分析
2. 非遗传承视域下张家口民间音乐传承人才培养实践探索
3. 乡村振兴视域下民间音乐文化传承与创新发展研究
4. 民歌在高校公共艺术教育实践课程中的运用研究
5. 东北民歌与东北民俗文化探讨
6. 民族文化传承视角下的音乐艺术研究
7. 王燕卿先生在琴曲中对轮指的运用
8. 高校手风琴教学中融入情感因素的研究
9. 基于《菲伯尔钢琴基础教程》的音乐能力指向研究
10. 探析钢琴演奏中内心听觉的优化
11. 钢琴作品《蝶恋花》音乐分析和演奏技法探究
12. 浅析普罗科菲耶夫《魔鬼的诱惑》的音乐形态和演奏实践
13. 探析合唱指挥技巧中起拍的有效运用
14. 声乐学习中“阶段性理论”的实践与应用
15. 打击乐的演奏技巧与心理调控探讨
16. 笙协奏曲《清照情》的音乐内容与演奏心得
17. 浅论钢琴曲《浏阳河》的作品分析及触键技巧
18. 基于混合式教学模式的民族器乐传承
    ——以高校二胡教学改革为例

舞蹈空间

1. 敦煌舞蹈“身体临摹”的转化策略及意象表达
2. 湘西北民间传统舞蹈传承现状与对策研究
3. 关于布依族舞蹈的传承与发展论述
4. 试论现代舞身体语言的“真实”诉求
5. 多媒体交互式对舞蹈发展的影响分析
6. 民族舞蹈课程体系建构研究与教学实践

影视观察

1. 再析李安导演作品中国传统文化元素的展现
   ——以电影《喜宴》为例
2. 《扬名立万》的封闭空间叙事功能探析
3. 《九零后》的诗意镜像与历史钩沉
4. 浅析努里·比格·锡兰电影中精神世界的呈现
   ——以《野梨树》为例
5. 电影中的多元感知建构
   ——电影《香水》中的主题意象分析
6. 浅谈《开端》的游戏化叙事结构及主题表达
7. 影视作品在新媒体时代的发展路径
   ——以正午阳光系列电视剧为例
8. 现实主义叙事下的审美范式
   ——以影片《雄狮少年》为例
9. 历史视域下加纳电影的主题探寻与文化表达
10. 《人世间》：文字到影像的精彩呈现
11. 都市现代性的双重书写

教育论坛

1. 师范类专业认证下中国器乐教学的新探索
2. 乡土音乐在地方院校音乐专业教育中的传承困境与突破
3. 基于音乐产业发展的高校音乐应用型人才培养策略
4. 基于柯达伊教学法的高校音乐教育实践
5. 高校音乐教改中多元化音乐教育的推进
6. 创新能力培养下的高职音乐教育改革策略探讨
7. 论高职学前教育专业钢琴课教学
8. 律动教学法在管乐团教学中的应用

文化天地

1. 现代主义小说《墙上的斑点》的叙事策略探究
2. 狄更斯《双城记》的叙事策略与人物塑造
3. 明清小说中的艺术人物与审美心理分析
4. 徐则臣小说中的人物世界