音乐学研究

1. 唐宋乐调研究
2. 先秦、两汉时期江苏古琴文化概况①
3. 事件中的声音之道
   —— 对中国音乐实践传统的一种思考
4. 抗日烽火中的流星：国民政府军事委员会政治部抗敌歌咏团考论（1941—1943）①
5. 元稹音乐批评初探①
6. 从“市民音乐”到“日常生活中的音乐”①
   —— 宋代城市音乐研究的视角取向及理论探索
7. 清末民初昆曲工尺谱本“红楼戏”及其传承价值①
8. 入境问俗 ①
   —— 元、明两季天主教音乐在华本土化实践考
9. 论赣剧高腔曲牌音乐①
10. 民族音乐学与世界音乐研究 ①
    —— 国际视角与方法的转变对国内的启示
11. 陕北民歌传承、创新与发展的主要矛盾及解决路径①
12. 湖北远安呜音现状调查
13. 从赣南采茶戏看客、畲文化因子的互动交融①
14. 一种中国式审美现代性
    —— 论现代民乐室内乐的审美趣味
15. 二胡演奏美学三则
16. 浴火度重生，涅槃唤九天
    —— 唢呐协奏曲《唤凤》演奏艺术探微
17. 《远望妮姐下田来》录音的声乐学分析 ①
    —— 黄友葵民族声乐技术管窥

戏剧影视学研究

1. “从银色之梦里醒转来”①
   —— 论田汉后期的电影观
2. 沪剧短视频对青年上海城市认同影响因素研究①
3. 迷失与转向：江苏网络文学影视改编的主体性研究①
4. 外形塑造、躯体化与崇高客体：新中国初期革命角色的表演路径①
5. 华语戏剧内循环：两岸戏剧交流研究述论
6. 时代、身份、融合：从赖声川及表演工作坊看当代两岸戏剧的共时与交集①
7. 体验经济视角下素人戏剧工作坊体验价值研究
   —— 以南京地区戏剧工作坊为例

舞蹈学研究

1. “组合”的剖析与中国民间舞的学科建构（下）①

艺苑札谭

1. 何为“和谐”？何以“和谐”？①
   —— 评列夫·科布里亚科夫《皮埃尔·布列兹：和谐的世界》
2. 构建豫剧演唱体系 打造学术理论力作 ①
   —— 郭克俭《中国豫剧演唱艺术》读后
3. 基于共引关系“聚类谱系图和寻径网络”的我国音乐学“学科结构”与代表学者述评①
4. 人工智能驱动音乐教育变革之思①
5. 艺术表演专业大学生服务社会路径与策略

名家说课

1. 仪式音乐表演民族志研究的学术走向与方法论意义 ①
   ——《音乐民族志方法导论：以中国传统音乐为实例》教学与辅导之十三

彩色图版

1. 本期名家