作曲理论与作品分析

1. 李斯特《旅行岁月》结构研究
2. 崔世光民族化钢琴作品《山东风俗组曲》创作分析
3. 浅析贝多芬钢琴奏鸣曲Op.106第一乐章
4. 贝多芬《暴风雨奏鸣曲》三个演奏版本之比较研究
5. 论筝曲创作中的音乐留白现象
6. 浅析《平湖秋月》的艺术特征
7. 关于若斯坎经文歌的文献研究
8. 当代管弦乐作品的民族化特色探析
   ——以《又听江南》为例

民族音乐学与传统音乐理论

1. 中国传统音乐即兴创作中的音乐哲学之思
2. 新时期德安南河戏的生态危机及其对策研究
3. 节庆仪式中景谷彝族乐舞“跳笙”文化研究
4. 音乐传播视域下方言流行歌曲《莫欺少年穷》的文本解读
5. 试论弋阳腔戏曲伴奏中锣鼓的艺术特征
6. 民间音乐“花儿”与艺术本质理论
7. 互文性视角下“广东音乐”的审美特征分析
8. 以《三十里铺》为例看信天游的音乐风格
9. 《江苏地域音乐文化》评述
10. 论中国传统文化在民族化钢琴音乐作品中的融合和渗透
11. 探究山西民间艺术之昔阳拉话的艺术价值
12. 唢呐名曲《百鸟朝凤》的艺术创作特征研究

音乐表演

1. 中国民族声乐演唱技法与歌曲风格的关系
2. 浅析格林卡《夜莺》的作品分析与演奏要点
3. 探究圆号吹奏练习中的思路与方法
4. 斯波尔《d小调小提琴协奏曲》op.2第一乐章演奏及音乐特征分析
5. 浅析笙独奏《瑶族舞曲》中的绘景写意
6. 李斯特钢琴作品《奥伯曼山谷》的创作特征与演奏释义
7. 浅析民族室内乐《敦煌》演奏心得与艺术特色
8. 重唱歌曲的艺术特色
   ——以歌剧《伤逝》为例
9. 阿敏塔斯咏叹调《我将爱她》的音乐风格与演唱技巧
10. 中国民族歌剧唱段《我的爱将与你相伴终身》作品及演唱技巧浅探
11. 浅析莫扎特的咏叹调《我去向何方》
12. 咏叹调《我充满激情》的演唱风格研究
13. 古诗词艺术歌曲钢琴伴奏的作用及应用探究
14. 鲁托斯拉夫斯基双钢琴《帕格尼尼主题变奏曲》
15. 分析舒曼艺术歌曲的创作特征及演唱处理
    ——以《献词》为例
16. 巴松演奏中口型、呼吸、气息、吐音的技巧性训练研究
17. 威尔第歌剧男高音咏叹调音乐风格的共性与演唱个性
18. 从声乐生理学来解析歌唱中的呼吸
19. 基于音乐作品演奏实践中对长号演奏技巧的分析和讨论
20. 琵琶独奏曲《老童》演奏技巧及音乐思想探析

中外音乐史

1. 安徽省民众动员委员会音乐活动研究（1938-1942）
2. 论西周音乐文化现象中的“兼容性”
3. 宋词的文学创作与燕乐的关系研究
4. 关于帕莱斯特里那的音乐研究

音乐美学

1. 以合节之琴，拟太虚之音
   ——《庄周梦蝶》音乐表现形态特点及意象构成方式
2. 音乐美学视域下筝曲《枫桥夜泊》的审美与探析
3. 浅析琵琶独奏曲《春江花月夜》的多重美学价值

音乐论坛

1. 醉美天籁
   ——评中国-东盟音乐周合唱专场音乐会
2. 河图“古风音乐”创作及其流行审美心理研究
   ——兼谈“古风音乐”与古代音乐文化的关系问题
3. 守正创新 多元融合 塑造不朽的红色浮雕
   ——评情景交响音诗《风展红旗如画》
4. 论幼儿“童谣”音乐作品的艺术创作特色研究

原创歌曲

1. 我的亲娘（外一首）
2. 保重
3. 这片草原
4. 祝福百年
5. 我的国
6. 桃乡
7. 那是一个被知了叫醒的夏天
8. 同心圆梦再出发