艺术研究
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2022年5期
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目录
艺术史
水居仙使
——中国古代人鱼图像的类型探讨
“分宗”与“道统”
——浅议明末清初文人画的传承与影响
勃鲁盖尔《巴别塔》的图像学解读
流行于都铎宫廷的独特艺术形式
——16世纪的微型肖像画
美术史书写的态度与途径
——论巫鸿“空间”方法的建构
艺术理论
重读：乔治·德·基里科
——置身梦境的共情
近十年中国动画电影民间文艺元素研究
“十七年时期”东北地区的革命历史题材美术创作
本土显现归真 思维造就创新
——民族歌剧《沂蒙山》的音乐性探究
生态价值新论
——电影《海兽之子》的生态共同体阐释及其当代启示
雅克·贝汉生态纪录片的诗意特征探究
王履《画楷叙》中的“格差”与“参照”
黑龙江流域少数民族人物装饰壁画研究
死亡风格与诗意色彩
——试论弗朗茨·舒伯特的艺术歌曲《侏儒》
论美国经典黑色电影的反叛性
先秦器物设计文化基因谱系研究
威尔第早期歌剧的艺术特色
艺术趋势
“藏彝走廊”民族区域下的音乐交融现象描写与阐释
——以羌族萨朗与嘉绒锅庄的田野选点为例
传统文化与动画艺术的融合研究
浅谈绘画与造园中的藏与露
——山水画语境下人文园林造景的透明性分析与比对
民族声乐演唱同美声技巧的融合
——一种“中西结合式”的艺术创新探索
电影《刺杀小说家》数字化技术流程特征论
一种新的言语与其审美观：试论法国新电影之“新”
信息时代视觉传达如何打造品牌记忆
——以QQ默认表情为例
传统油画与现代插画的交融探析
现代舞剧《大饭店》中舞蹈表演的本土化与现代性
谭式的音乐表达何以“新潮”
——从作品《纸乐》说开去
艺术教育
中国画创作教学的传承与嬗变
构建高等学校线上线下混合式摄影教学模式
《中国民歌七首》的民族化研究与教学
狮以载魂：舞剧《醒·狮》的“醒狮”符号表征
安徽花鼓灯的情感表现特征在教学中的重要性
音乐剧演员合唱技能训练要点探究
数字媒体技术在“渔民节”中的应用
论巴松管哨片的选择与应用特色研究
盛宗亮《西藏袖舞》创作技法研究
探索斯克里亚宾晚期音乐创作中的控制模式
一唱三叹 余音绕梁
——析昆曲《雷峰塔·断桥》的唱腔特征
普罗科菲耶夫《D大调第一小提琴协奏曲》音乐风格与演奏解析
艺术管理
浅析本土文化与现代艺术的关系
——论《徐冰：思考与方法》展
复制型民族村寨的旅游文化传播策略研究
——以云南民族村为例
IP培育视角下瑶族文化符号创新设计探究
可供性视角下数字公共艺术的设计思路探析
数字时代下公共艺术的感官设计
——以视听觉为例
关于朱仙镇木板年画传承与发展困境的思考
办公空间形式变化对办公家具的影响
乡村书院空间的在地性修复与叙事性文化创意实践
——以浙江苍南县仙堂村鹅峰书院设计为例
老年公寓室内设计的可供性研究
寒地建筑艺术形象设计中民族色彩的应用研究
——以哈尔滨为例
探析当代高校美术馆的布局规划
——哈尔滨师范大学美术馆策展项目实施
