流行于都铎宫廷的独特艺术形式——16世纪的微型肖像画

哈尔滨师范大学 / 张一帆

在艺术史的长河中，曾有一种独特的艺术形式，它于15世纪中期开始逐渐出现在英法宫廷中，于16世纪迅速风靡英法，在英格兰的宫廷中尤为流行。人们把它握在手中，或贴身佩戴，将它作为爱情、忠诚或纪念的亲密信物。达官贵人们纷纷寻求技艺高超的艺术家进行定制，日益增大的市场需求也吸引了欧洲大陆很多对此颇有建树的艺术家前往英格兰谋生。这类艺术作品既能显示出艺术家精湛的技艺，又展示了奢侈的金银珠宝，同时又可以随身携带，对当时的社会上层来说正是展示财富与地位的佳品。这种艺术形式在今天普遍被称为微型肖像画。最早的微型肖像画是从中世纪书籍中的插图绘画发展而来，在中世纪的欧洲宫廷中，流行一种被称为《时辰之书》的基督教的书籍，书中除了与虔诚祷告有关的文字外，还有大量描绘圣经故事的插图。目前已知最早的微型肖像画是由法国书籍插图画家让·富凯（1420-1481）于1450 年所绘制的自画像。根据现有证据来看，让·富凯的新颖创作形式并未立刻于法国宫廷中掀起微型肖像画的浪潮，微型肖像画的首次真正流行，是在16世纪的英格兰都铎宫廷。

一、英格兰都铎王朝时期历史背景

都铎王朝时期是英国历史上最为戏剧性的一段时期，这段时期统治英格兰的君王大多有着传奇的一生，例如一生前后共娶了六位妻子的亨利八世，为了放弃与他第一任妻子阿拉贡的凯瑟琳的婚姻他不惜与罗马教廷决裂，使得英格兰走向了宗教改革的道路。还有被后人称为“血腥玛丽”的玛丽一世女王，她企图恢复天主教的国教地位，其在位期间杀害了三百余位新教徒，可惜玛丽一世仅仅统治5年后就因病撒手人寰，其一生也没有子嗣。在玛丽之后的英格兰王位继任者是在位44年之久的伊丽莎白一世，她在位期间用和平的方式巩固了其在位期间英格兰新教的国教地位，使得宗教改革带来的社会动荡被短暂缓和，并在战争中以少胜多战胜了西班牙“无敌舰队”，堪称英国历史上最经典的战役之一。她一生未婚，自称是”嫁给了英格兰的女人”，至今依然被认为是英国历史上最伟大的君主之一。

二、英格兰都铎宫廷主要微型肖像画家

（一）卢卡斯·霍伦博特（1490/1495-1544）

在亨利八世统治时期欧洲的宗教改革风潮吹向了英格兰，在英格兰本土出现了大量新教徒，随着持有不同信仰的英格兰君主的交替变更，新教徒与天主教徒的矛盾日益加深，社会愈加动荡。在文化艺术方面，部分尼德兰地区画家受聘于英格兰宫廷，也将欧洲大陆的文艺复兴之风吹向了英格兰地区，使得都铎王朝时期成为英格兰地区艺术发展的转折点。卢卡斯·霍伦博特就是在亨利八世统治时期加入英格兰宫廷的一位尼德兰画家。卢卡斯·霍伦博特目前留存的作品多是精美的微型肖像画，他被认为是英国微型肖像画的重要奠基人。他于1522年跟随父亲一同来到英格兰宫廷任职。目前现有材料中没有确切的有关于卢卡斯所从事工作类型的描述，但是从他现存世的作品来看，至少负责了一部分微型肖像画的绘制。目前卢卡斯存世的作品中有23幅微型肖像画，其中除荷尔拜因的画像外均为英格兰王室人员。他现存作品中公认最好的一幅正是他为荷尔拜因的所绘的微型肖像画（图1）。在此前这幅画像经常被认为是荷尔拜因为自己所绘的自画像，但在后来的研究中发现这幅微型肖像画的绘画技术与其他荷尔拜因所绘的微型肖像画有较大的不同：缺乏人物皮肤颜色的微妙变化；画中没有发现荷尔拜因代表性的纤细线条，而这些线条在荷尔拜因其他绘画中都可以被轻松发现。这些典型“荷尔拜因绘画特点”的缺失以及诸多文字材料的佐证可以证明这幅绘画出自卢卡斯·霍伦博特之手，很可能是他出于纪念意义于荷尔拜因逝世后的半年内所绘。卢卡斯其余的微型肖像画作品则均为王室成员，其中当属国王亨利八世的肖像画居多，画中的亨利八世（图2）形象多为留着胡须，身着华丽的服装。这些微型肖像画绘制的目的很可能是为了赠送给其他王室成员。

图1 Hans Holbein the Younger,Lucas Horenbout copied a selfportrait drawing,ca.1543.

图2 Henry VIII, Lucas Horenbout,ca.1526/1527.

（二）小汉斯·荷尔拜因（1497-1543）

卢卡斯任职英格兰都铎宫廷画家期间，另一位著名的画家小汉斯·荷尔拜因也任职于此。虽然有很明确的材料指出，与英格兰宫廷任职期间，卢卡斯曾任荷尔拜因的导师，但是英国艺术史家戴维斯在他1903年著的荷尔拜因传记中表达了怀疑：他认为：“荷尔拜因几乎没有必要向其他人学习。荷尔拜因需要向卢卡斯这样的人请教的，最多就是同一位作家所说的，是一些有关材料的实际细节。微型肖像画是荷尔拜因特别擅长的艺术分支。即使他在最小的画面尺幅上工作，他也能描绘出最大的感觉。他精湛的工艺技巧，使保存在温莎的一套小的微型肖像画作为肖像画并不逊色于他的全尺寸画，而且完全表现了人物性格。事实上，在荷尔拜因的艺术中，从最小的微型肖像画到他最大的肖像画，所有阶段都没有分界线。小亨利·布兰登的微型画在风格上与大使的肖像画一样，他的大使肖像画在技术上与他最小的微型画一样完美。”与卢卡斯一样，荷尔拜因在任职期间绘制了很多微型肖像画。他的肖像画是画在纸板上，或者是画在挂于纸板上的天鹅绒上，但是目前后一种材料上只有两个已知作品。他的肖像画一般有着漂亮的蓝色背景，覆盖的颜料非常稀薄，每一个笔触都尽可能的细致。用非常轻微的色彩和非常柔和的色调绘制，造型十分微妙。人物的头发画得非常精致，人物所佩戴的装饰物刻画的非常精确，轮廓也非常优美，即使这些元素在他的肖像画中一般处于从属地位。荷尔拜因很好的将他在肖像画绘制中取得的绘制经验、研究的绘制技术应用在了微型肖像画中，这导致他的微型肖像作品与他的肖像画作品风格非常一致。例如在1539年，荷尔拜因绘制的《Anne of Cleves》（图3）微型肖像画和《Anne of Cleves》（图4）肖像画之间就可以看到荷尔拜因即使在极小的尺幅中绘画依然保持了风格的高度一致。

图3 Anne of Cleves,portrait miniature,by Hans Holbein,ca.1539.

图4 Anne of Cleves, Hans Holbein the Younger, ca.1539.

（三）拉维娜·特琳克（1510-1576）

在荷尔拜因之后，将英格兰都铎宫廷微型肖像画推向新高度的另一位画家是尼古拉斯·希利亚德。但在他之前，荷尔拜因之后，还有一位女性画家常常因前两者的光芒而被忽视，这位画家是来自弗兰德斯地区的拉维娜·特琳克。在亨利八世以及玛丽一世和伊丽莎白一世统治时期，有许多关于她所制作的微型肖像画的记载。虽然有部分作品现在被认为是由她所绘制，但在现存的资料中，我们无法十分肯定得认为哪些作品出自她之手。只有文字记载，却没有明确的作品也是在微型肖像画领域的研究中她易被忽视的重要原因之一。

（四）尼古拉斯·希利亚德（1547-1619）

尼古拉斯·希利亚德是历史上非常重要的微型肖像画家之一，他在英格兰伊丽莎白一世女王时期绘制了很多重要的作品，他除了是一名出色的微型肖像画家，同时他还是一位出色的珠宝工匠，这也为他的微型肖像工作带来了很多帮助。希利亚德的微型作品和荷尔拜因有着很明显的区别，荷尔拜因在绘制微型肖像画时，似乎只是将他的大型肖像缩小了尺寸，绘制的成品也和他的大型肖像一样完美。但是希利亚德的作品则拥有更多的传统微型插图的风格，在他的画中没有荷尔拜因那样完美的颜色和娴熟的特征造型出现，取而代之的是更为平面化的、更具有装饰意味的风格。他的作品非常精美，尤其是涉及到花边、服装和珠宝等装饰时，他都会把每一根线刻画得细致入微。他也常常用纯金作为刻字的材料，或用来装饰衣服上的珠宝，过去的收藏家常常通过纯金的金属光泽来判断他肖像画的真假。和荷尔拜因一样，他的微型肖像一般也是画在纸板之上。希利亚德在英格兰宫廷中深受伊丽莎白一世和詹姆斯一世喜爱，他的存世作品中就有他们二者的微型肖像画（图5和图6）。

图5 James I of England,Nicholas Hilliard,ca.1609-1614.

图6 Elizabeth I, Nicholas Hilliard,ca.1557-1619.

（五）艾萨克·奥利弗（1565-1617）

于希利亚德之后的画家是艾萨克·奥利弗。与希利亚德不同，似乎没有任何他任职于宫廷的证据，但是他在宫廷中非常受欢迎。他和他的长子彼得·奥利弗（1594-1648）都为国王绘制了很多微型肖像。关于艾萨克·奥利弗的生平一直有些争议，英国历史学家尼科尔斯（1806-1873）在他的《莱斯特郡的历史和古迹：第三卷》第一部分中提出艾萨克·奥利弗来自该郡的东诺顿地区，但英国古董收藏家维尔图（1684-1756）则一直坚持奥利弗是一位法国人，关于他血统与出身的争论在艺术史领域数百年来一直持续不断。现今多数艺术史家认为根据现有证据来看，倾向于认为奥利弗是一位出生于鲁昂的法国人。他的微型肖像画一般是椭圆形的，偶尔是心形与方形的。和希利亚德一样背景多为蓝色平涂或红色窗帘，也偶有作品是以风景作为背景。他的微型肖像画相比之前呈现出了一种新的面貌，抛弃了旧式的书籍插画般的平面风格，人物的脸部被赋予了圆润的栩栩如生的特征，对服饰蕾丝花边以及衣领的刻画十分细致，在头发的处理上更加追求自然的效果（图7和图8）。毫无疑问艾萨克·奥利弗是一位伟大的微型肖像画家。他的长子彼得·奥利弗也完美得继承了他在微型肖像画领域的杰出地位，在17世纪初绘制了数幅经典的作品流传至今。

图7 Portret van een vrouw in maskeradeekleding als Flora, Isaac Oliver,ca.1575-1617.

图8 Dudley North, third Baron North (1581- 1666) , Isaac Oliver,ca.1609.

三、微型肖像画的研究意义

诞生于文艺复兴初期英格兰宫廷的微型肖像画在艺术史乃至历史上的意义不亚于文字文献和其余艺术作品。微型肖像画的流行使得英格兰都铎宫廷每个重要人物都曾定制过此艺术品。用于纪念、表达忠诚或送给所爱的人，用途的多种多样也使得微型肖像画的保留数量非常可观。通过这些精妙绝伦的艺术品我们可以很直观得看到这些对英格兰以及欧洲历史产生巨大影响的君主的形象，亦可看到那些在宫廷中占有一席之地的伯爵公爵及其家人的服饰样貌，使我们得以通过这些“历史的切片”窥视过去并加以思考。正如19世纪德国艺术史家施纳泽（1798-1875）所言：“每一个时代的艺术……类似于一种图画文字，一种专论，披露了特定民族的秘密本质。一部连续不断的艺术史，展现了人类精神持续进化的景象。”对往昔作品的探索，往昔艺术形式的追寻，这种知识与经验对于发展和理解当下的艺术也具有意义。正如20世纪英国诗人艾略特（1888-1965）说过：“当代的作品唯有与往昔的作品相联系时才能显示其价值。”

四、结语

微型肖像画的精彩绝不仅限于16世纪，恰恰相反，16世纪只是微型肖像画流行的伊始。本篇文章仅讨论了16世纪英格兰宫廷画家的作品。虽然在16-18世纪的繁荣发展后，19世纪下半叶摄影技术的成熟导致微型肖像画的流行程度于19世纪末期逐渐式微，但现在依然不妨碍我们回看在这一绘画类型的最初阶段。于16世纪的英国宫廷中有一些非常伟大的艺术家在努力摸索完美微型肖像画的样式，他们绘制出了至今依然令人叹为观止的精美作品，在动荡的英格兰宗教改革时期留下了珍贵的人物形象可供后人进行参考，亦为微型肖像画日后于欧洲的进一步流行创造了基础。