创作

1. 郭海博
2. 刘彦鹏
3. 赵 阳

艺术作品

1. 艺术作品

精品视角

1. 《寻梦·牡丹亭》旅游实景演艺项目的观众拓展
2. 非物质文化遗产保护工作的创新
3. 从彭湃雕像看红色文化艺术
4. 《踏歌》视野下非物质文化遗产“传统舞蹈”的保护传承与当代构建
5. 方城石猴的再设计路径

美术视点

1. 翩若惊鸿 婉若游龙
   ——中国古代人物画的“脱俗”审美取向
2. 中国工笔画色彩的装饰性
3. 美国画家特德·纳托尔的水彩人物画创作
4. 文化基因视角下吴昌硕绘画的境象空间
5. 装饰性色彩在版画创作中的运用

设计艺术

1. 软装饰在现代室内设计中的价值与应用
2. 非物质文化视域下的现代珠绣装饰设计语言
3. 关于虚拟现实技术在环境艺术设计中的应用
4. 中国古代造物思想对可持续设计的启迪
5. “善”文化影响下李家大院的插画设计

艺术教育

1. 中国画课程在中职教学中的作用和意义
2. 新形势下高校美声教学创新策略
3. 课程思政背景下合唱与指挥课程教学改革
   ——以天津师范大学为例
4. 现代阿卡贝拉在普通高校合唱教学中的价值分析与实践
5. 中韩高校油画教学差异比对
6. 新时期新疆高校美术史课程思政教学改革的方向与策略
7. 马克思主义社会科学方法论在音乐学习中的应用
8. 艺术审美提升思想政治教育亲和力的路径
9. 戏剧影视文学教学方法创新探究
10. 民办高校“景观设计原理”课堂教学模式改革
11. 建构主义理念下的音乐欣赏课
12. 产教融合下地方高职戏剧影视表演专业课外实践教学思考
13. 声乐教学理论在实践中的应用与融合
14. 老年书法教学中的思政教育路径思考
    ——以智永《真书千字文》临帖为例

艺术杂谈

1. 理论学视角下音乐教育学的研究方法与规律
2. 尹一鹏公共雕塑的创作观念与方法
3. 叶超：用声音科普法律常识 用智慧推动传媒新时代
4. 从《观看之道》论如何解读杜尚的《泉》

音乐与舞蹈

1. 声乐表演艺术的审美体现
2. 钢琴作品《皮黄》中的戏曲音乐元素
3. 莆田沟边傩舞初探
4. “民族化”：芭蕾的生存探索与本体悖论
5. 传统与非传统的结合
   ——勋伯格的《钢琴曲》op.33的十二音创作技法
6. 新环境下舞蹈编导的基本能力及创新精神
7. 《声入人心》跨界音乐演唱对中国美声发展的作用
8. 即兴表演在现代舞专业中的重要作用
9. 大提琴演奏过程中的技法
10. 体育舞蹈与中国舞舞台化妆技法的对比
11. 舞予谁看
    ——广场舞老年群体的侧写与思考
12. 格拉纳多斯《音乐会快板》演奏版本分析
13. 中国古典舞剑舞所体现的民族文化内涵

戏剧与影视

1. 以《奥赛罗》为例详叙意大利歌剧的艺术魅力
2. 歌剧选段《海风阵阵愁煞人》中珊妹的艺术特征

文学艺术

1. 论贾巧姐在《红楼梦》的必要性

1. 《盛夏的绽放》