当代音乐家

1. 讲台舞台样样红
   ——王茗教授的艺术人生

教授专栏

1. 布依族民歌在歌剧范式中的风格化与性格化
   ——音乐剧《阿歪寨》男女主角音乐创作解析
2. 20世纪80年代中国歌剧发展及教学应用
3. 琵琶轮指中触弦角度与力度对音色的影响
   ——以乐曲《春雨》为例
4. 集应用钢琴与传统钢琴艺术指导构建新型“一体化”课程模式
5. 关于法式单簧管与德式单簧管的比较

博士论坛

1. 多媒体技术变迁中的音乐世界与艺术呈现
2. 美育视角下学前教育专业音乐课程教学创新的实践研究
3. 东北民歌的艺术特点及在民族声乐演唱中应用
4. 丝绸之路新疆曲子戏源流探析

音乐美学

1. 主情尚趣 技道合一
   ——明代琴乐艺术美学思想的当代观照
2. 以音乐美的体验解决“美的本质”问题

音乐教育研究

1. “尽善尽美”对音乐审美教育的启示
2. 红色经典音乐的教育功能及传承
3. 声乐集体课文献研究综述
4. 高校美育公共选修课《钢琴音乐赏析》教学探究
5. 论师范认证背景下高师器乐教学的改革
6. 聆听创造力在视唱练耳教学中的培养
7. 声乐教学引入肌肉力量训练的实践研究
8. 新时代下建设高校电子管风琴新媒体教学平台的思考
9. 电脑音乐技术对音乐基础课程学习的作用
10. 形式多元化的小学音乐教育
    ——东北师范大学附属小学(繁荣校区)音乐教育的探索与实践
11. 构建艺术生活的老年大学音乐课程研究
    ——以天府老年大学音乐课程建设为例

民族音乐研究

1. 传统民歌《沂蒙山小调》的音乐特色
2. 阳江山歌研究
3. 满族民俗黄旗武会中锣鼓乐的作用
4. 布依族山歌的歌词内容及创作探究
   ——以贵阳市花溪区布依族为例
5. 20世纪50年代的中国小提琴音乐创作

外国音乐研究

1. 论肖邦谐谑精神在Op.35第一乐章的渗透
2. 钢琴改编曲《火鸟》的交响化演奏探究
3. 李斯特《匈牙利狂想曲》No.10中的吉普赛音乐
4. 格林卡浪漫曲艺术风格研究
   ——以《北方的星》为例
5. 新旧交融
   ——斯特拉文斯基《意大利组曲》之创作

作曲技术理论

1. 四部声乐对弦乐组配器形成与发展之影响
2. 筝曲《恋春风》的音乐特色分析
3. 李叔同词曲作品创作探究
   ——以《春游》《早秋》《厦门第一届运动会会歌》为例
4. 哀婉迷蒙
   ——从《杏花天影》看姜夔歌曲特色

表演艺术研究

1. 民族声乐中美声唱法的表现技巧
2. 论《春思曲》的演唱艺术特征
3. 歌曲《冬雪》的艺术特色与演唱研究
4. 音乐剧《金沙》选段《当时》的艺术特色
5. 民族歌剧《沂蒙山》中《等着我，亲爱的人》演唱研究
6. 歌剧选段《思儿》演唱研究
7. 古诗词艺术歌曲《如梦令》艺术特点分析
8. 歌剧《运河谣》中《秦生啊,你还好吗》演唱研究
9. SLS唱法对中国民族声乐的启示
10. 歌剧《沂蒙山》选曲《等着我，亲爱的人》表演探析
11. 王建中钢琴改编曲《百鸟朝凤》中民族音乐特色的演奏诠释
12. 肖邦练习曲的演奏技巧分析
13. 舒伯特《降 B 大调即兴曲》(Op.142 No.3)演奏特点
14. 探析古筝演奏中肢体语言的合理运用
15. 合唱指挥中的挥拍语言艺术研究

音乐作品

1. 七月的祝福
2. 明月光
3. 消融
4. 爱在时光尽头

舞蹈艺术

1. 论中国舞蹈表演与创作的艺术想象
2. 寻求本味 探索源流
   ——师范类大学民族民间舞课程改革探究

学术论坛

1. 论美声唱法与民族唱法的相互借鉴
2. 中国钢琴音乐作品的教与学
3. 浅谈肖邦音乐创作中的悲剧色彩
4. 差异与诠释：19世纪四首德国大学生歌曲的中西嬗变
5. 新时期古筝表演的传承与创新发展研究
6. 非遗视野下江苏民歌数字化保护研究
   ——以南京晓庄学院图书馆“张仲樵音乐数据库”建设为例

1. 《当代音乐》投稿、征订启事