歌剧《运河谣》中《秦生啊,你还好吗》演唱研究

王纤玉

歌剧指的就是通过音乐与歌曲演绎出来的剧种。最早源于意大利，随后慢慢地传播到世界各地，深受观众的欢迎和喜爱。我国结合本国的历史文化，借鉴了一些国外的经典歌剧，创作出了许许多多的精彩曲目，其中《运河谣》就是最典型的代表。该剧是作曲家印青老师、编剧家黄维若老师和董妮老师三人呕心沥血，花费了两年的时间与精力创作的，该剧在当时乃至现在都有着很大的影响力。《秦生啊，你还好吗》是女主水红莲的主要描绘片段，侧重了水红莲的心理描述，是一段细腻的感情描写，这个片段在整个剧中是点睛之笔，也是歌剧的核心内容所在。

一、歌剧《运河谣》中《秦生啊,你还好吗》的创作背景

歌剧《运河谣》之所以一经演出就引起强烈反响，是因为该剧的创作极为贴近当时的群众生活，贴近当时的历史背景，传递了当时百姓心中所想，具有一定的历史价值。这部民族歌剧以爱情故事为脉络，向世界展现了我国的悠久历史文化，传递了中华民族精神，具有很强的时代感，是一部值得反复研究的经典歌剧。歌剧中的人物刻画得十分深刻，让人仿佛身临其境，感受到剧中人物的悲伤喜悦。这部剧的创作历时两年多，因为编剧并非闭门造车，而是进行了大量的实地考察，充分挖掘、了解当地的民俗和历史，然后再结合自己的想法创作出来的。这部剧不仅很好地宣扬了中华民族文化，更传递了民族气概，把中华传统美德彰显得淋漓尽致。当然这部剧并非全部采用本国的创作风格，还借鉴了许多国外经典歌剧的创作经验，是一部融入很多的经典歌剧，具有很强的代表性，值得借鉴与学习[1]。

歌剧《运河谣》讲述的是一段凄美的爱情故事，歌剧的两位主人公都是深受命运压迫的，他们是当时贫苦群众的真实写照。歌剧中的女主人公叫水红莲，男主人公叫秦啸生，两人相识于京杭大运河之上，故事也就以京杭大运河为背景。男女主人公的爱情故事发生于明朝，两人都是普普通通的老百姓，深受命运的摧残，却不甘于屈服命运，在被不公对待的时候还能心怀大义。

剧中的女主人公水红莲以唱戏为生，地位很低，不仅自身的应有权利没法享有，还备受挤压。因为她是唱戏的，所以不受重视和尊重，当地一名富人强迫她做小妾，她不得以之下开启了逃亡之路。而男主人公是一名穷书生，他因为看不惯当地贪官的贪污腐败行为，举报贪官却反被官府追捕，男主人公的悲惨命运也揭示了那个年代的贪污腐败和不公现象。两人都是逃亡，都是因为命运不公，在缘分的引导下，得以相遇相识[2]。因形势所逼，两人不得不乔装打扮，登上了反派恶人张水鹞的船。两人在船上的相处中，渐渐暗生情愫，芳心互许，但是好景不长，女主人公因为美貌又被恶人张水鹞看上，他一心想要拆散这对苦命鸳鸯，于是反复思量计策，终于让他碰到了一个好机会。他们遇到了秦啸生乔装假扮的人物的爱人关砚砚，原来关砚砚的爱人是一位负心汉，甜言蜜语骗到了她的爱情，等到她怀上宝宝却又抛下了她，她整日以泪洗面，最终双目失明。张水鹞于是诬赖秦啸生就是她的爱人，秦啸生因为逃亡不得不承认自己就是这个负心汉，被迫和水红莲分开。但是事情并没有到此结束，张水鹞发现了秦啸生的真实身份，想要向官府告密，彻底解决掉秦啸生这个人，然后抢走关砚砚，这件事被水红莲发现了，她义无反顾地决定帮助秦啸生逃脱官府追捕，保护自己的爱人不受伤害，于是她假装嫁给张水鹞，但是张水鹞并没有上当，依旧要抓捕秦啸生，最后无奈之下水红莲烧船阻碍恶人张水鹞，但是却失去了生命，张水鹞被抓捕。虽然恶人得到了报应，但是善良大义的女主却彻底离开了人世，远离了她心爱之人。

歌剧《运河谣》中的《秦生啊，你还好吗》讲述的就是秦啸生被迫留在关砚砚身边，假装负心汉，照料失明的可怜女子。男主人公与女主人公两人相爱却无法相见，两人的相思太过沉重，女主人公水红莲通过演唱表达自己对于秦啸生的爱慕之情以及理解他对于盲女关砚砚的照顾和关心。这部剧剧情跌宕起伏，扣人心弦，《秦生啊，你还好吗》是其中的点睛之笔，也是剧情发展的有力助推。

二、歌剧《运河谣》中《秦生啊,你还好吗》的艺术特点

(一)《秦生啊,你还好吗》的人物形象分析

歌剧中的女主人公水红莲是地处社会底层，但是却充满正义、敢爱敢恨，对待关砚砚的遭遇感同身受，耐心温柔的女性代表，她既有大义勇敢的一面，也有可爱、俏皮的一面，她的形象塑造综合了那个年代背景的一类社会人的共同特点。从《秦生啊,你还好吗》中，我们可以看到，女主公水红莲对待秦啸生爱意绵绵，但是她为了关砚砚不得不舍弃小爱，互相爱慕的两人被迫分开，寄相思于歌曲之中，体现了她的忧愁、无私和大爱。《秦生啊,你还好吗》曲调哀怨却又充满爱意，从各方面都可以感受到女主人公的爱恨情仇。

《秦生啊，你还好吗》这首作品有着特别的旋律，将水红莲爱慕恋人，但想到关砚砚的可怜遭遇却又深表怜惜的强烈矛盾感展现出来。剧中水红莲这一角色可谓是整部剧的核心所在，从歌剧选角中我们可以看到，他们的人物形象十分符合女主人公人设，唱功极佳，从歌曲演唱中可以深刻地感受到她当时的内心感受。演唱者把自身对于女主公水红莲的感受融入到《秦生啊,你还好吗》的演唱中，让这部剧中的水红莲人物更加立体化。

(二)《秦生啊,你还好吗》的歌词分析

歌剧《运河谣》中《秦生啊,你还好吗》片段讲述了女主人公思念爱人秦啸生却又无法在一起和对关砚砚的苦难境遇的痛心和担心。《秦生啊,你还好吗》这个片段的名字点出了女主人公对秦啸生的所有牵挂，虽然没法在一起，但是还是很挂念秦啸生的安危。歌剧中运用歌词：“我真的恨你！……不，我不恨你”，传递了女主人公的爱恨交织的矛盾感，没有了爱人秦啸生的陪伴虽然很难过，但是却理解秦啸生的做法，知道他所做是正确的，既体现了水红莲对于秦啸生的爱恋，又体现了水红莲的热心肠和大义。

“初夜熬药汤，不要烫着你；二更寒风起，你要多穿衣；三更星斗移，你要歇一口气；四更孩子哭，给她喂点浆米”，这四句排比道出了水红莲对于秦啸生的细腻情感，也道出了她对于秦啸生的牵挂，虽然她没有在秦啸生的身边，但是却一直挂念他，挂念关砚砚的孩子，害怕秦啸生照顾不够，可见水红莲的温柔大义一面。

三、歌剧《运河谣》中《秦生啊,你还好吗》的音乐特点

(一)曲式结构分析

曲式结构是专门针对乐理提出的一种概念，曲式结构分为一段式、两段式和三段式。一段式指的就是由一个段体完成的乐曲，这个在民歌中比较常见；两段式指的就是由两个段体组成的乐曲，可以在一个乐段结束后彻底终止，也可以不终止；三段式指的就是在两段式的基础上再次回到第一个乐段中或者另起一个乐段，回到第一个乐段就是用来强调第一个乐段的重要性和主要内容[3]。

唱段《秦生啊，你还好吗》结合了宣叙调和咏叹调的主要特点，给予人一个崭新的面貌。歌曲采用的是三段式，三段式有ABA、ABC两种形式，而该歌采用的是ABA形式，也就是当前两个乐段结束后，第三个乐段回到了第一个乐段，强调第一个乐段的重要性。整个片段曲调优美动听，从曲调中可以洞察到人物的情感波动，体现了歌剧对于剧情的高度凝练和总结。

在A乐段中，重点刻画人物情绪，“你还好吗？我真的恨你，……”只言片语就道出了水红莲的哀怨和关心，体现了女主人公的复杂矛盾心理，对爱人的思念化成点滴词语。这段歌剧的演唱要节奏舒缓轻松，呼出心中所想所思，既要表现情感又要自然流露，十分考验演唱人员的唱功。在演唱的时候还要注意到，语言不可以太过刻意，为了突出而突出，而是要把自己进行换位，用心去感知女主人公水红莲的真情实感。A乐段除了点出水红莲的真实感受，还为接下来的乐段起到了铺垫作用。

在B乐段中，采用了另一种音乐结构，前两句分别为降E小调和降G大调，第一句语调上比较低沉，体现了女主人公难过的心情,声音沙哑低沉；第二句转为降G,语调发生转变，将女主人公的情感更深层次表达出来。这个乐段和A乐段采用了不同的节奏，表达了不同的想法，但是总而言之都是贴合女主人公的真实情况和真实感受，“魂魄无依”这句歌词更是表明了女主人公水红莲对于无法与爱人秦啸生在一起的难受。和A乐段相比较，B乐段更是抱怨完无法相见后的难过和悲伤。词调多次转换，跌宕起伏，表明了水红莲的内心极度不安，面对命运深感无奈。

在A1乐段中，有五个句子，与之前的A乐段交相辉映，再现A乐段的音乐风格。这段虽然歌词交相辉映，但是音乐有一部分创新，让乐曲更加形象生动，人物的真实性更加强。此乐段分为两部分，前面部分是描述女主人公的情感，在前面述说完内心感受，后面心情得以释放，也就渐渐地回归平常。第二部分内容女主公的情绪抬高，从低沉之中走出来了。

《秦生啊，你还好吗》的一、二、三片段，从乐段上将女主人公的内心想法传递了出来，让听众有一个身临其境的感受。这一段曲式结构可谓是十分鲜明，有着很强的借鉴意义。

(二)调式调性分析

调式指的就是在音乐中，几个音汇聚在一起，以其中的某个音为核心，组成的一个整体。而调性指的就是调式的特点，由主音、下属音、属音三部分支撑而成。一部歌剧是否成功，主要看整部剧的乐曲旋律是否适合，在歌剧词曲的创作上需要作者多下功夫多钻研。创作者需要把握住乐曲的调式调性，让这部乐曲符合中心思想。《秦生啊，你还好吗》调式极其丰富，紧扣故事发展情节，节奏张弛有度，让人感同身受。

从乐曲中我们可以看出，作者的作曲节奏过渡自然，女主人公水红莲的情绪由焦躁难受到渐渐地平缓坦然。后面节奏又重回最初，表现了女主人公对于爱情的坚定和对未来的美好期盼。乐曲的前后都紧扣剧情发展，有条不紊地推进剧情发展[4]。

(三)和声织体分析

和声指的就是多个声部的音乐音高的状态，是比较常见的表达方式，织体指的就是中间声部的组合，有单声部和多声部两种。一部乐曲区分优劣，重点要看作品的和声和织体，就是要去看这个伴奏，从中可以更好地去了解乐曲。只有和声和织体的改变与演唱人互相契合，才能真正达到创作者的真实目的，使得整个歌剧有一定的升华和提高。《秦生啊，你还好吗》有个片段用到了属七和弦解决到主和弦，将水红莲的人物刻画得更加丰满、形象，把她的茫然和矛盾刻画得淋漓尽致。

《秦生啊，你还好吗》中在第二段，音调发生了转变，伴奏织体和之前的情况有了很大的改变，增加了很多震音，与前面形成了很好的呼应，将女主人公水红莲对于爱人秦啸生远离自己在关砚砚身边照顾她与孩子深感不安却又无奈。《秦生啊，你还好吗》这个片段是整个歌剧的经典，在这里和声织体的应用十分契合，有力地推动了剧情的发展。

四、歌剧《运河谣》中《秦生啊,你还好吗》的演唱研究

一部成功的歌剧，不仅有精彩的剧情、扣人心弦的歌词，还要有合适的演唱。前面的重点是歌剧独有的优势，后面的演唱则考验表演者的个人能力和对于歌剧的领会程度。《秦生啊，你还好吗》是歌剧《运河谣》的重要内容，同时也是最考验演唱者唱功的部分。这段的演唱十分成功，演唱者是我们熟悉的歌手雷佳，她的嗓音极为适合，同时她对于歌剧的钻研也十分的深入[5]。在演唱的时候，她喜欢把自己的想法融入到其中，让歌声更具穿透力，她的演唱既包含了民族唱法又包含了美声唱法，两种唱法的结合使得这段歌曲演唱得更加动人。

歌剧《运河谣》中《秦生啊,你还好吗》这个片段前期旋律是平和缓慢的，而雷佳老师的声线恰恰比较贴合，在后面高音调的时候她也能够应对自如、游刃有余，通过声音的起伏，将女主人公水红莲的人物情感表达出来，让观众深入到剧情之中，感受水红莲的悲惨命运，她对爱人不在身边的孤单无奈和对于盲人关砚砚的关心与担忧。

雷佳老师演唱的《秦生啊,你还好吗》将歌剧带到了高潮，展现了民族歌剧的一种独特美。虽然这个演唱片段大多数是平缓的，没有高低起伏，但是却有情绪的推动，让这个片段更具吸引力。在雷佳老师的演唱中，她调整状态，全身心投入，彻底地与水红莲融合，我中有你，你中有我，给观众最佳感观。她在登台演出前，无数次地排练，无数次地思考女主人公水红莲的所思所想，从而展现给观众一个完美的表演[6]。

这个唱段中，演唱者需要将歌词同情境相结合，通过感情去传递，控制好音色与音调，把水红莲的形象完美地展现。当然演唱不仅仅要关注唱，还要关注演，在台上如果死板地站立歌唱会很难取得较好的效果。演唱者需要用肢体语言去表达自己的感受，让观众更加投入。这种肢体语言也并非是胡乱比划，而是在深入了解故事内容的前提下，通过自己的眼神、手势表达女主人公水红莲的形象。

结 语

现如今，国内诞生了许许多多优秀的民族歌剧，丰富了歌剧的内容，提升了歌剧的知名度，将本国的优秀民族文化传播出去、展示出去，让国外的人感受到中华民族的真实魅力。《秦生啊，你还好吗》作为《运河谣》的一部分，将民族歌剧的闪光点都展现了出来。从这部歌剧中可以感受到当时的时代背景，感受到当时的人民群众所思所想，体会到当时群众的宽容、大义、顾大局的无私精神。《秦生啊，你还好吗》可以说是一个十分成功的片段，将女主人公水红莲的形象刻画得十分透彻。本文从《秦生啊，你还好吗》的故事背景入手，分析了歌剧中的人物形象，剖析了艺术特征和演唱特点，希望可以给大家一定的帮助，也希望国内的歌剧越来越好，有更多经典的歌剧将我们的民族文化和民族精神传递出去。

注释:

[1]赵江颖.民族歌剧《运河谣》选段《来生来世把你爱》钢伴演奏要点分析[J].戏剧之家,2021(24):17—18.

[2]费 笑.歌剧中人物的舞台形象塑造——以《运河谣》中水红莲为例[J].当代音乐,2021(11):192—194.

[3]李苏一.经典歌剧《运河谣》中《秦生啊，你还好吗》的人物形象塑造及演唱特点[J].北方音乐,2019(19):84—85.

[4]姜子善.浅析《你在哪里啊，红莲》的音乐特色及情感处理[J].北方音乐,2019(15):100,102.

[5]郭 庆.浅谈歌剧表演中人物形象塑造的重要性——以歌剧《运河谣》中秦啸生为例[J].艺术科技,2019(08):143.

[6]李凯玉.艺术形象的树立对歌剧唱段演绎的重要性——以民族歌剧《运河谣》女主水红莲为例[J].大众文艺,2019(06):160.