高职高专公共音乐课程的美育探索与实践反思

摘" 要：高职高专公共音乐课程是我国高校公共艺术教育的重要组成部分，具备公共性、普及性的课程性质。由于区域、学校层次间教育资源的不平衡，公共音乐课程存在教学体系不完善、教学目标不明确、教学设备不健全、教学手段单一、教学内容不符合学生求知需要等问题，严重阻碍了公共音乐课程的发展。近年来，学校美育工作越来越被社会重视，被赋予了新内涵、新内容、新使命。文章以公共音乐课程中的美育元素发展为视角，通过对现有教育问题进行梳理，对教育教学及实践经验进行总结，对制约公共音乐课程发展的因素及逻辑关系提出观点与思考，旨在对高职高专院校美育融入公共音乐课程的课程体系建设及课程改革进程贡献一些前瞻性思考。

关键词：公共音乐课程；美育；路径探究；课程改革

关于音乐学科在教育当中的意义及重要性，早在公元前1046年的周王朝就有定论。中国古代周朝的贵族教育体系明确了六种技能，即礼、乐、射、御、书、数，合称“六艺”，这是周王官学要求学生掌握的基本才能。彼时的“乐”与“礼”相辅相成，“礼”从“德”的高度教化人，“乐”从“美”的角度感召人，让彼时的王公贵族明理崇德。随着时代的发展，“乐”的受教者早已不限制于旧时的特权阶级，随着新式学堂的建立而兴起的以“学堂乐歌”为代表的歌唱文化，将乐的受教者覆盖到普罗大众。立足当下，纵观我国高职院校公共音乐教育的现状，受制于不同学校的实际教育情况，美育在公共音乐课程中的融入效果各有差异，实际育人效果也不尽如人意，仍然存在许多亟须改进的地方。

一、公共音乐课程现状

1988年，国家教委颁发了《全国学校艺术教育总体规划（1989—2000年）》，作为我国第一个国家艺术教育的纲领性文件，该文件明确了学校艺术教育的方针和任务，提出到20世纪末学校艺术教育改革的具体要求。进入21世纪以来，教育部于2003年颁布了《国家艺术课程标准》，于2006年出台了《全国普通高等学校公共艺术教育课程指导方案》等文件，首次正式将普通高等学校（非专业艺术院校）的艺术教育冠以“公共艺术教育”的称谓。［1］《全国普通高等学校公共艺术教育课程指导方案》作为指导高校公共艺术教育的纲领性文件，明确提出普通高校公共艺术教育是为培养社会主义现代化建设所需要的高素质人才而设立的限定性选修课程，对于提高审美素养，培养创新精神和实践能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。

（一）高校公共音乐课程存在问题分析

文章从大量音乐课程教学的相关文献中选取出一些具有代表性的实际案例进行调研分析，将公共音乐课程教学过程中反映出的主要问题汇总如下：朱飞晔在《对高校公共艺术课程中音乐教学的思考》中提到，高校公共艺术课程音乐教学大部分依然停留在以音乐欣赏为载体的教学模式上，教育者在追求教学内容、方法创新的同时，应该注重涉及美育的问题；除了教学内容外，公共音乐课程与所使用的教学硬件、软件设施的关联性问题也普遍存在，教师队伍的配比与教学设施的缺乏严重制约公共音乐课程的开展，如何平衡课程标准与学生参差不齐的音乐素质也成为执教者面临的巨大挑战。［2］孟展在《从洛阳工业高等专科学校艺术教育课程现状透析河南普通高职高专院校公共音乐教育》一文中提出，高职高专公共音乐课程普遍采用的两种授课模式，一是忽略基础能力结构，过于突出专业性的教学，二是采用以音像资料为载体的音乐赏析课程。公共音乐课程缺乏完整的教学体制，没有固定教材、课程开设单一、授课内容随意、配套设施缺失、以授课教师技能为导向开课、缺乏统一的指导性纲要等。［3］曾姝的研究成果《高校公共音乐课探究——以邢台为例》中直接对我国高校公共音乐课程进行了数据调研，他表示，受制于各种因素的影响，我国高校尚有57%的学校未开设公共音乐课程；由于缺乏统一的课程评估标准、教材采用标准，即使是开设课程的院校也都是参照普通本科院校或师范音乐专业的教材和教学内容上课；高校音乐课程评价体系缺乏，没有评价标准可依，无法判断是否符合音乐教育规律，导致授课随意，教学模式单一，只重视技能知识的学习，造成了美育的缺失。［4］裴洪胜在《素质教育视阈下高校的艺术教育研究》一文中提出，部分高校过分强调专业建设与发展而忽视了艺术课程的教育作用，在艺术类课程设置上缺乏重视，设置课程内容随意，在学校人才培养方案的设计中没有恰当加入艺术教育的份额。

综合以上学者的观点，发现影响大部分高职高专院校公共音乐课程开展的因素除了政策解读与执行、专业师资配比、教学软硬件等外在因素外，缺乏统一课程体系标准、课程评估标准、教材采用标准等内在因素产生了更大的干扰作用。由于大多数学校音乐课程一般参考普通本科院校或师范音乐专业的教材和教学内容，师范类高职高专院校如何保持公共音乐课程与专业音乐课程的共性与特性，又成为一个新的命题。

（二）高校公共音乐课与专业音乐课的平衡点

一般情况下，师范类高职高专院校除内设专业的艺术类专业外，各师范类专业基本也能足额足量地开设艺术类公共课程。但是受制于高职高专的办学规模及师资配置，往往艺术类教研室同时需要肩负专业课程的传授和公共课程的教学任务，所以保持两种教学模式的兼顾与平衡就显得至关重要，具体实施过程中的困难也就不言而喻。从学校角度来看，如何明确区分专业艺术课程与公共艺术课程的人才培养标准，区别教学方法与标准，理清艺术类专业技能教育与美育的关系，无疑是决定教学效果的关键因素。从教师角度来看，如何平衡专科课程与公共课程的教学进度、难度、考核标准，兼顾因学生学业基础不同导致的教学效果差异，基本是所有任课教师共同面对的问题。从学生角度来看，高职高专院校的学生由于在校时间较短而集中，专业课程压力较大，能够分配到音、舞、美等艺术类课程的学习时间与精力就更加有限，如何高效掌握各类艺术技巧与提升综合审美素养，对受教者们同样提出了较高的要求。［5］

（三）课程内容与课外实践的结合情况

公共艺术课程设置的目标是提高学生的综合素养、丰富实践经验、提高社会认知，因此大多数情况下公共艺术课程的教学效果是“润物细无声”的内化过程，并非单独几次技能考核就能实现完全反馈。不同于专业课程的教学大环境，学生因为接受的是系统化的学科教学过程，所学习到的每一项技能效果，都能在接下来的学习中进行体现或重温。以公共音乐课程为代表的公共艺术课程，受制于学习周期及学科独立性的影响，并不具备这种“周而复始”的学习大环境，因此，学生知识掌握的遗忘周期，明显要快于其主专业的相关课程。

综上所述，现有的公共艺术课程基本依然采用学期制技能考核的方式进行学业评价，但是这种评价方式仅能代表学生短期内掌握的技能熟练程度，与后期现实生活中的实际情况解析能力并不能画等号。如何将“授之以鱼（技能）”转换成“授之以渔（美育）”，最终实现学生素养与社会认知水平的不断提高，成为公共音乐课程与课外实践效果的矛盾点。

二、公共音乐教育的美育实践探索与教学过程反思

（一）教育者的认知与落实之间的矛盾

按照教育部2019年发布的《关于切实加强新时代高等学校美育工作的意见》（以下简称《意见》）相关要求，至2022年，高等教育阶段要全面开齐开足音乐、美术等艺术类美育课程，到2035年，基本形成全覆盖、多样化和高质量的具有中国特色的学校美育体系。但是在实际教育实施过程中，受制于办学单位师资力量、教育实施者对于美育的态度与认知等因素的影响，技能教育替代审美教育发挥作用的现象依然广泛存在。

尽管公共音乐教育作为素质教育的重要抓手，近年来受到广泛的关注与重视，但是大多数高职高专院校依然以突出学生职业能力、岗位技能的专业化课程为重心，而公共音乐教育在整个教育体系中的定位较为模糊，往往停留在“政策上支持，落实上迟缓，态度上重视，行动上松懈”的层次。因此，在这一类学校中，有能力开展丰富多彩的艺术课程的院校，往往更注重专业类学生的教育而忽略非专业类学生的培养；师资较为薄弱的院校，则直接使用专业技能教育替代审美教育，教学内容也相对较为简单。

根据一项对高等院校非艺术专业大学生进行的问卷调查结果显示，学生选修艺术课程的原因，主要分为“提高自身艺术修养”“丰富自身课余生活”“为了取得学分”三个大致方向，而“为了取得学分”被迫式选修艺术课程的学生约占总体学生的15%。［6］尽管我国高等院校对专业课程体系改革的力度在不断增大，但高等院校管理者、实施者对德智体美劳全面发展的认识和具体落实不到位，导致公共音乐教育在课程联动、学时设置、教师队伍体系化建设、经费投入等方面受到制约，这些都影响了公共音乐教育的发展。

（二）教师教学方式与学生诉求之间的矛盾

首先，由于一些院校师资力量较为匮乏，直接导致机构不健全或者缺失。最为普遍的现象就是，由于未能建立独立的公共音乐教研室，承担具体课程的教师多由专业音乐教研室或音乐理论教研室的教师兼任，师生比例严重失衡，教师的备课精力、授课情绪都会受到严重影响。学校层面，常以师资有限、课时紧张为由，不能足额足量地开设门类丰富的选修课程，导致学生选择余地受限，所学内容与期望有出入。

其次，学校、专任教师及学生轻视音乐课程。公共艺术课程体系中，音乐课程多为选修，学生在可选可不选的情况下，自然无法对相关课程给予充分重视。部分院校已经突破师资匮乏的困境，但是缺少完整、统一的教学计划，直接采取根据教师专业方向开课的情况。这一教学策略往往导致公共音乐课程出现学年间课程数量上下浮动、不稳定的情况，加上课程形式五花八门，学生虽然参与课程，但缺乏课程间紧密的关联性、联动性，最终导致课程收益不高。

最后，部分教师教学方式固化，采用“以不变应万变”的教学内容和方法对待网络时代下思维活跃的大学生群体。互联网时代下的大学生，无论是认知水平还是生源素质都与日俱增。当下，继续采用以“教师教授为主，学生领悟为辅”的填鸭式教学，过于强调知识灌输而忽略学生的主观能动性，教学过程中互动较少，不及时根据学生知识需求调整教学策略的教学方式，其教学效果将令人质疑。这样的教学方式往往难以激发大学生的学习兴趣和积极性，对于学生美育素养的培养和提升缺乏帮助。

（三）美育课程与课程美育相互平衡之间的矛盾

课程美育是学校教育的一项全新理念，体现的是“课程融美、美课育人”的教育追求。具体而言，课程美育的主要实施在于课程关联密切的美教、美学两个方面。广义的课程美育，其主要要求是将课程本身之美、教师对课程的理解之美以及课程的教学之美进行有机融合，最终实现“融美”的课程实施过程。狭义的课程美育，主要指课程教学过程中，教师有意识地融入美育元素，通过“借题发挥”式的内容延伸，实现学生引导、知识拓展的课堂育人效果。

在实际教学开展过程中，部分院校直接将课程美育中的零星知识点呈现理解为美育过程，这种管中窥豹的授课方式，忽略了美育课程的整体知识架构及育人效果。造成这一问题的根本原因，可归咎于课程体系建设层面，由于缺乏学校层面的教学统筹管理、详细的教学指导，使得课程美育的负责部门工作职责不清晰、教师教学考核评价制度不完整，音乐课程存在管理混乱无序、师资不足、教学法简单，专业课程、公共艺术课程、美育课程无法形成合力等问题。

课程美育从“片段式教学”突破至课程整体美育，需要教师具备完善的美育融合教学理念，才能达到课程美育的最佳效果。但是由于教师层面的课程美育研讨活动较少，对课程美育的核心理念理解不到位，对美育元素挖掘量不够丰富等原因，大部分都不能达到课程美育的深度，导致课程育人效果不佳。

（四）教育教学配套设施需求与现状之间的矛盾

目前高职院校非音乐专业的公共音乐课程教材缺乏统一规范，使用情况并不乐观，有的院校甚至没有征订教材，直接根据任课教师自选的教学侧重点进行授课。教材的缺位，致使课程教学任务不明确，教师授课存在很大的随意性。课程不系统、不完善、不连贯，学生对知识的理解有困难，教师也无法适应学生的学习需求，调动学生的学习积极性和主动性。

高职高专院校的人才培养在方向上更加注重学生的专业技能，就学生本身的艺术素质而言，接受过系统知识培训的少之又少。大部分院校的公共音乐课程首先需要花费大量的课时帮助学生弥补基础音乐技能，达到通识水平，真正能够用于鉴赏水平提升的课时就捉襟见肘，如无后续选修课程的持续跟进，教师教到哪里学生就学到哪里的情况就成为常态。更有直接忽略“不通一艺何谈艺”的艺术规律，直接放弃通识知识的教学，采用音乐鉴赏课程替代公共音乐课程。

学校对于公共音乐教育的重视程度，直接影响教学经费的投入及教学设备的采用。有的教学单位教学设备陈旧或损坏，长期不能增补、修缮，有的教学单位在教学设备采购时忽略实际教学需要，致使设备闲置，最终导致教师“巧妇难为无米之炊”，仅能继续采用常规播放音乐或口述为主的授课模式。

艺术实践活动是公共音乐教育课堂教学的延伸和补充，是艺术教育的有机组成。但是部分院校的课外实践活动未能给学生提供良好的课外延伸氛围，大部分学校的课外活动内容与形式主要采用竞技类比赛形式，对学生的要求偏重艺术上的“高、精、尖”，与公共音乐教育联系甚少，偏离了公共音乐普及性、基础性的特点，课堂教学的延展效果受到明显限制。

三、结语

近年来，学校美育工作越来越被社会重视，被赋予了新内涵、新内容、新使命。将学校美育纳入高校人才培养全过程，理清艺术技能与审美教育的逻辑关系，将美育融入公共音乐课程体系当中，实现以美育人、以美化人、以美培元，培育出德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人，成为当前高校公共艺术课程改革的新挑战和阶段性目标。以音乐课程为代表的公共艺术课程体系改革，其改革目标的实现需要多个方面的配合，包括国家教育部门的宏观调控，学校领导的顶层设计和配套设施支持，任课教师的综合素质和授课能力，广大学生的学习态度和兴趣等。高职高专院校美育融入公共音乐课程的课程体系建设及课程改革仍须持续不断向前推进。

参考文献：

［1］ 刘小萌. 高校公共音乐课程教学之我见［J］. 北方音乐，2017，37（17）：131+133.

［2］ 朱飞晔. 对高校公共艺术课程中音乐教学的思考［J］. 音乐时空，2013（17）：114-115.

［3］ 孟展. 从洛阳工业高等专科学校艺术教育课程现状透析河南普通高职高专院校公共音乐教育［D］. 北京：首都师范大学，2007.

［4］ 曾姝. 高职院校公共音乐课探究——以邢台为例［D］. 保定：河北大学，2009.

［5］ 杨婷. “立德树人”视域下高职院校公共音乐课程教学改革探究［J］. 艺术评鉴，2022（19）：157-160.

［6］ 忻静珮. 高职公共音乐教育的反思与前瞻［J］. 音乐时空，2013（10）：133.

（责任编辑：陈华康）

基金项目：本文系2022年贵州省教育厅深化新时代教育评价改革试点——深化美育评价改革项目阶段性成果。

作者简介：陈栋（1989—），男，博士，铜仁幼儿师范高等专科学校副教授，研究方向为音乐教育；杨会新（1974—），男，硕士，铜仁幼儿师范高等专科学校教授，研究方向为课程教育教学。