探索高校古筝实践课中学生艺术实践的优化

黄轶璠

摘 要：古筝是一种乐器，也是一门艺术，以学科形式开展教学，使学生掌握娴熟的演奏技巧用于职业工作或者是提高生活品位，归根结底是培养学生的艺术实践能力。当前，学生美育素养的培养要求，让高校古筝教学脱离了偏重理论教育的窠臼，转向了“理论+实践”教学，但与美育素养、艺术素养相关的实践教学活动开展依然不足。为此，分析高校古筝艺术实践性教学的必要性，阐述当前培养学生艺术实践能力过程中存在的问题，并提出优化高校古筝艺术实践教学策略。

关键词：高校；古筝教学；艺术实践

注：本文系“‘古韵新传，才技并举机电学院传统文化品牌培育与路径创新”（A-0161-22-004）研究成果。

随着物质生活的满足，人们对精神文明产生了更高的欲望和需求。尤其是课程改革背景下，人们更加注重学生综合素质的发展。这让高校古筝教学迎来了新的发展机遇，同时也给高校古筝艺术教学带来了新难题，艺术实践要教什么、怎样教育、怎样实践成为亟须解决的主要问题。在这一背景下，要促使高校古筝艺术实践教学有效开展，就需要结合古筝教学内容、教学形式、教学方法进行全面优化、创新，有效解决艺术实践教学中“小”“狭”“死”的问题。

一、高校古筝艺术实践性教学的必要性

（一）高校古筝艺术实践性教学是古筝教学发展的必然选择

古筝是我国传统文化中一种古老的乐器，至今已有两千多年的发展历史。古筝之所以被称为我国一门经典的乐器，一种优秀的古典文化，在于其超强的表演性能够给人们营造出情感共鸣的空间，让人们的情感得以释放，让人们的精神得以凝聚。从古筝发展角度而言，古筝之所以流传至今，与其超强的表现性和艺术实践性有着十分密切的关系[1]。而蕴含千年文化的古筝，在现代教学中不仅仅是一种乐器的教学，更是民族文化、民族精神、民族审美价值观的承载体。以新课程教育观看古筝实践教学，实则就是培养学生文化理解力、符号创作力及艺术审美力。当前，社会发展要求课程教学重点培养学生的学科素养，要着重发展学科思维，提高其学科实践能力。因此，高校古筝理论教学必然要走向指向艺术素养全面培养的实践教学路径。

（二）时代发展对高校古筝艺术实践性教学提出明确要求

在中国经济飞速发展的今天，我国传统文化、传统艺术也迎来了新的发展机遇，相应的古筝教学得到了全面关注。在推进古筝文化与时代融合的过程中，高校古筝教学作为为社会培养、输送古筝人才的重要基地，要依据社会提出的要求全面优化教育教学。古筝教学作为高校教育中一项重要内容，要依据时代要求落实好教什么、怎么教的问题的解决措施。这就需要高校古筝实践教学切实解决学生艺术素养难培养、学生艺术实践积极性缺乏及学生缺乏艺术创新实践性的问题，完成时代赋予教育的责任和使命，进而增强学生适应社会的能力，这样才能让古筝艺术融于社会、走向国际，提高我国文化软实力[2]。

二、培养学生艺术实践能力过程中存在的问题

（一）艺术实践教学单薄

艺术实践教学单薄是指实际教学中仅针对教材中涉及的艺术教育内容进行教学，至于要教什么、怎样教全由教师随心决定。这在架空教材艺术教育内容的同时，也割裂了教学与学生的关联、与社会的结合，更脱离了培养学生综合实践能力的三维目标。艺术学科要充分利用教材内容，有效拓宽教学广度、教学深度，要通过跨学科教学方式使学生理解学科知识的同时，开阔视野，提升学习能力，使学生具备相应的艺术创作能力。为此，对于古筝教学培养学生艺术实践能力而言，要从古筝教学性、文化性、艺术性及社会性等方面丰富内容，增加教学“厚度”，为学生艺术实践能力发展创造良好环境[3]。

（二）艺术实践教学狭窄

所谓的艺术实践教学狭窄是指教学中仅以简单的艺术欣赏、技巧交流等让学生理解艺术概念、艺术要达到的境界、艺术要传递的内容。这种看似脱离理论学习的方式，实则进入了另一种理论教育。学生模仿教师，从古筝演奏、古筝表演、古筝情感和情境等方面进行分析，照搬模仿、缺乏创新，对于什么是古筝艺术依然缺乏准确把握。另外，实践教学中缺乏多元的创新素材、实践机会，也阻碍了学生艺术实践能力的提高。如，让学生参照古筝练习曲目创新表演方式、转换弹奏方法等依据教材实践的方式，难以体现艺术教育特点，进而影响学生艺术实践性提高[4]。

（三）艺术实践教学死板

实践是一个广义的概念，简单来说就是运用所学知识解决问题，所以实践教学不能死板，要灵活运用各种教学方法，并让学生灵活掌握知识。针对古筝教学实践，则是指让学生掌握弹奏技巧，具备娴熟的表演技巧。艺术实践是在传统实践基础上，要求提高学生的综合创新能力，即要求学生能够运用所学技能，与各种艺术方式结合，创造出新的艺术风格，比如古筝与音乐、古筝与舞蹈、古筝与设计等。多元艺术能力的培养需要对传统实践教学方式加以多元创新、全面优化，突破学科界限，通过多、新、奇、趣等方式提高学生创作兴趣，构建艺术实践灵活方式，以提高高校艺术实践教学培养有效性[5]。

三、优化高校古筝艺术实践教学策略

（一）让艺术实践教学“厚”起来

让艺术实践教学“厚”起来，是提高学生积极性、培养学生艺术实践能力的关键因素。让古筝艺术实践“厚”起来，要从教学内容、教师教学能力及教学课程三方面加以分析。

第一，补全教学内容，支撑学生学习及创新实践。教学内容是教学的关键依据，决定了学生艺术实践能力和艺术素养最终的培养效果。若学生所学内容与实践内容关联性不足，则容易导致学生古筝艺术实践创新能力不足。这就要求高校古筝教学要围绕学生实际、社会需求完善和更新教学理论和实践内容[6]。

首先，教师要对学生心理进行分析，把握学生心理需求及对古筝乐器学习的兴趣点，以及学生学习古筝艺术的目的，进而针对学生心理补全理论中缺失的内容和不同的学习目的提供指导[7]。

其次，要在教材中引入文化、艺术、风俗、地理等教育内容。从一个点延伸到多个点，让学生对古筝、对艺术有更全面的认知。例如，从古筝演奏方式延伸到古筝演奏方式形成、发展的教学，通过现代教育方式带领学生走进古筝发展的历史；从古筝表演方法，辐射到古筝情感、古筝创作、古筝语言等，帮助学生读懂古筝内涵。学生只有真正懂什么是古筝，才能将所学理论知识运用于古筝创作和古筝表演中。

第二，增强教师专业教学能力，帮助学生领会古筝艺术的魅力。教师的教学能力直接影响着学生艺术实践性的培养。虽然，高校古筝专业教师都经过专业的古筝学习，但受传统说教教学理念的影响，部分教师在教学中沿用传统教育方式，即将自己的理解和认知灌输给学生，让学生依照自己的方式进行练习。这样一来，既弱化了古筝实践教学，又限制了学生创新思维的发展。为此，教师要树立以生为本的教育理念，摒弃传统教育思想。另外，积极补全自身知识方面的不足，提升自身的教学能力，以为学生建构跨学科的教学环境。积极参与社会实践，将实践体验与学生分享，使学生注重实践学习[8]。

第三，教学课程安排上要给学生提供较多的实践时间，打造理论与实践一体化课堂，借助实践渗透古筝弹奏技巧；借助古筝表演进行知识讲解，分析表演过程中需注意的问题，并组织学生进行讨论并加以练习，以此增强学生的实践能力。不仅如此，在信息技术快速发展的背景下，线上教学方式已成为课堂教学方式的重要组成部分。教师要充分利用线上线下相结合的教学方式，给学生推送练习内容、实践活动，指导学生学懂、学精、学透。

（二）让艺术实践教学“宽”起来

目前，部分高校古筝实践教学依然沿用着“课上讲解—课后练习—课上再回顾”的模式，看似是一个良性的教学方式，但学生基本没有实践机会。大多数学生参与较多的实践无外乎课堂中对教师讲解的弹奏技巧进行练习，以应对期末测评，或者是在校庆、迎新、欢送毕业生等学校活动中进行表演，除此之外学生参与的实践活动少之又少。而学生参加实践活动的不足，会在一定程度上导致学生创新能力的不足，进而影响学生艺术实践能力的发展。针对这一问题，需要针对古筝实践教学中存在的“狭隘”问题进行实践教学形式的丰富。

（三）让艺术实践教学“活”起来

艺术具有显性和隐性生命力，显性的即学生可习得的表演方式；隐性的即艺术作品中隐藏的作者情感。只有学生体会出显性的和隐性的艺术生命力，才有可能在艺术创作领域取得不错的成就。在教学古筝的过程中，教师要首先为古筝艺术注入生命力，如利用现代化教学工具营造古筝作品中所言之情、所绘之景，借助真实的情境引导学生分析曲子的特点，让学生感受作曲者所要表达的情感，以此让学生读懂曲子，真正理解曲目，准确把握弹奏曲目的技巧。此外，教师作为教学主导者，作为学生认知古筝艺术的第一媒介，教学中要通过语言、肢体动作等为枯燥的词、曲等注入生命力。比如，介绍欢快古筝作品时，语言、语调要尽量欢快且富有情趣，渲染教学氛围，使学生脑海中呈现出音符跳动的画面，使学生领悟艺术情感，为学生弹奏出富有感染力的古筝曲目奠定基础。不管是古筝实践还是古筝艺术实践能力培养，其根本目的是让学生掌握娴熟的弹奏技巧，将古筝与不同的音乐风格、舞蹈艺术等方式融会贯通。为此，教学中教师要认真对待每一个教学问题，要结合每个学生存在的实际问题进行针对性辅导。比如，对于作品旋律的理解、情感的体悟，教师要晓之以理，从起、承、转、合等方面指导学生进行充分的分析，还要动之以情，用或夸张，或张扬的方式帮助学生理解急转、突升在演奏中起到的作用。只有教师注入真实的情感，让教学富有生命力、感染力，学生才能够真正感受到古筝曲目背后所蕴含的情感，以及其所传递的内涵。

有活力的课堂要注重“鲜活”的艺术实践，要让学生多练习，过多的讲解只会消磨学生的学习兴趣。一次真实的体验胜过千万次纸上谈兵。例如，指导学生学习起、承、转、合演奏方式时，先通过具体曲目让学生听起于何处、承的内容、转的目的、合的作用，之后让学生模仿练习。在学生练习的过程中教师要适时指导，加深学生对相关知识的记忆。在学生掌握所学知识之后，通过小组竞赛的方式，给学生提供创新练习任务，让学生自由选题、自由创作，通过展示作品的形式，激活学生实践积极性，提高学生的合作学习能力，为学生艺术创新实践能力的发展奠定良好基础。另外，积极引导学生用现代音乐理念，创新传统古筝作品，如指导学生将《渔舟唱晚》古筝作品加以创新，并借助校园活动、社团活动、社会活动等加以展示，以将新作品打磨得更加完善，使学生感受到艺术发展的无限可能，为培养学生古筝艺术实践能力奠定基础。

四、结语

培养学生艺术实践能力既是教学发展的诉求，又是时代发展的呼吁。为了落实学生艺术实践能力的全面、有效培养，教师需要解决好实践教学内容不足、方法单一、方式狭隘等问题，通过完善内容、创新形式、激活课堂等方式，为学生提供全新的学习体验，激发学生的主观学习意识，深化学生创新实践能力培养，以达成传承和弘扬中华优秀传统文化的教学目的。

参考文献：

[1]杨媛.关于高校古筝教学中学生艺术实践能力的提升策略刍议[J].戏剧之家，2019（28）：167.

[2]王勉.高职艺术学院古筝实践教学如何提高学生艺术实践性[J].北方音乐，2019（16）：133-134.

[3]谢线.试论中学古筝实践课如何提高学生艺术实践性[J].艺术评鉴，2019（10）：109-110.

[4]刘莹.高校古筝教学中学生艺术实践能力的提升策略探讨[J].中国民族博览，2018（1）：23-25.

[5]葛笑然.浅议高校古筝实践课如何提高学生艺术实践性[J].艺术评鉴，2017（24）：136-138.

[6]余雯.浅析高校古筝教学中学生艺术实践能力的提升[J].学园，2017（35）：52-53.

[7]祁坤.浅论高校古筝实践课如何提高学生艺术实践性[J].北方文学，2017（8）：183.

[8]徐琦.高校古筝教学中学生艺术实践能力的提升[J].当代音乐，2016（6）：29-30.