综合材料绘画对传统绘画的变革与影响

李明举

摘 要：综合材料绘画正在不断地壮大，其风格也在发生着改变，但是其所使用的材料、创新方式、多元发展方面还有很大的不足和进步空间，需要不断地深入挖掘和创新绘画形式。本文是建立在传统绘画技巧对综合材料绘画艺术的框架基础上进行讨论的，分析了综合材料绘画的主要特点，探究了传统绘画与综合材料绘画的联系，阐述了综合材料在绘画中的运用对传统绘画的主要影响，希望本文能对综合材料绘画的理论研究和实践研究提供参考依据。

关键词：综合材料绘画；传统绘画；变革与影响

中图分类号：J205文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）25-00-03

综合材料所制作的作品与传统绘画之间还是有很大的区别，主要在于所使用的媒介以及绘画材料产生了变化，在综合材料当中，各种形式的物质媒介层出不穷，使得绘画作品呈现出丰富性和多变性的特点，而不同的材料给人不同的感受和体会。

一、综合材料绘画的主要特点

相比传统的绘画作品来说，综合材料所体现出来的特点通常表现为以下几方面。

第一，时代性特点。在现代化艺术领域中我国的综合材料所涉及的范围更加广泛，其中，涉及棉布、植物以及沙土等物质，如此一来，各种绘画作品层出不穷，充分体现出时代性特点[1]。

第二，多样性特点。在除了综合材料多样性特点之外，作品的创造性技术和创作表现也体现出不同的形式和特点。比如，在综合材料绘画创作中融入银箔，大部分的作者会使用拼凑、包裹、涂抹的形式，使得产品更具美术特点[2]。

第三，情感性特点。综合材料绘画相比传统的水墨画而言，综合材料的使用更加贴近人们的生活，并表现出独特的内涵。比如，植物能体现出生活的意识；而木料能给人带来一种更加朴实的亲切感受，在木纹、木色以及木香的衬托之下，让观者能够更好地感受良好的语境氛围，引发观者对历史的遐想[3]；钢铁的形象是冰冷强硬的冷漠感；在人们的生活中常见到的布料让人有容易接近的感觉，也有很多艺术家会选择使用金属片进行作画，由此体现出绘画材质的独特韵味。

二、传统绘画与综合材料绘画的联系

当前，所有从事综合材料绘画的作者，一般都是通过学习某一传统的画种进行创作的，他们根据自身已经熟悉的传统绘画，积累了更多的实战经验，那么，后续传入综合绘画创作当中并不会只是在单一画种的基础上融入材料和技法，由此形成不同类型的综合材料绘画作品，这种形式或多或少地保留了传统单一的画种。在实践研究中，我们可以发现，传统绘画对于传统综合材料的绘画影响主要表现为三种：第一，综合材料绘画是完全运用了传统的单一画种的语言体系，在运用新材料的综合基础上，达到作者想要的绘画效果；第二，综合材料绘画是打破了原有单一的绘画形式，由此吸收各种创作手法以及表现出独特的内涵，因此抽取出它们共同的特点，将不同的画种、表现形式、材料、技艺运用于绘画创作当中，由此形成独特全新的综合材料绘画；第三，综合材料绘画是打破传统的画种工具材料的限制，这与传统绘画单一画种而言相去甚远，但是在构图、构型、色彩、肌理、创作思维等多个方面都容易受到传统绘画的影响和启发，因此传统绘画与综合材料绘画之间存在着必然的联系。综合材料绘画能够从某种程度上认为是对传统绘画的一种创新和继承，同时也是绘画精神性和物质性发展的结果，这也是绘画本身发展的体现。综合材料绘画是打破原有边界，突破了传统画种、材料限制而延伸出新的绘画形式。综合材料绘画是在传统的基础上进行延伸，吸取更多的营养，这要求我们要系统地针对某一单一画种进行研究和分析，寻求它们之间的必然联系[4]。

三、综合材料绘画的变革和突破

（一）由传统绘画转化为现代绘画形式

在现当代艺术发展中，材料发挥着举足轻重的作用，材料在艺术作品中发挥着重要的作用。在传统的艺术创作领域当中材料可以确定绘画种类，以此来区别不同的绘画类型和种类，相比较传统的绘画材料，不同的材料所呈现的特点也不同，凸显的效果也截然不同，这也是不同画种之间的特点。中国的水墨画有几千年的历史，这种绘画的形式是以单一的趋势发展。然而现代艺术的变革正在悄然发生着改变，在《现代主义绘画》中，格林伯格试图从大师的角度来寻找传统绘画变革朝着平面性的方向发展。在18世纪的学院派画家中，格林伯格认为大卫的作品并不是那么的正式，主要的特点在于它的色彩，然而他的学生安格尔却非常排斥色彩，更加重视素描，由此展现出14世纪以来西方成熟的绘画特点，到了19世纪中叶之后，所有的画家更加看重反雕塑，自从印象派开始，画家充分意识到光和色的搭配更加惊艳，打破了传统绘画的统一标准以及构图思路（见图1）。

（二）由平面性转变为空间性

综合材料绘画正从平面角度转向立体化，能够将绘画中的虚拟场景解放出来，让绘画作品与现实进行结合，通过运用各种材料将空间纳入综合材料的创作范围中[5]。材料的物质性以及作品体现出的三维空间，使得画面更加丰富和真实。综合材料绘画能够呈现出更加贴近生活的场景，让作品不再那么单调，更加凸显出空间和场域性，创作更加完美的作品[6]。从观察者的角度来说，体验感格外重要。而艺术家需要尽可能地为观众呈现出更具画面感的作品，让观众从中体会更加丰富的内容，从传统的角度出发，作为创作主体，需要从观者的角度不断地进行创新。尤其的印象派的作家，需要以创作为基础，不断地提升观者的思想水平，而事实上印象派在传统绘画方面的变革只做到色彩方面的调整，而并没有从实际上放弃传统绘画的真实特点，自从立体主义的出现，让作品更加具有空间感，画面更加的真实和具体。

（三）新材料的运用能突显出艺术作品的表现力

绘画材料是艺术家创作的基础，画家会根据所选的题材来选择合适的材料。比如，在画藏族人物，画面感更深，人物的服饰具有厚重感，因此可以采用坦培拉材料畫环境，再匹配丙烯颜料来做肌理画藏族服饰。因此，所使用的材料具有一定的偶发性特点，需要寻找相适应的主题来体现出来。那么材料的变化会带来不同的视觉体验，如坦培拉材料更加适于清新靓丽的色彩，而丙烯会根据画法出现多重的感受和体会。

德国著名的画家安塞尔姆基弗是当代新表现主义的艺术家，他在画面中构建了一套综合性的材料，他能对多种元素进行创作，并体现出时代的沧桑感和失落感。在画面中使用了树脂以及油彩调，呈现出厚重的浮雕效果，再加上砂石、废金属以及照片等能够制作出全新的空间，在细微之处还运用了罩染技法，使得整个作品更加有气势，给人一种震撼感。为了更好地体现出内心的思想，作为艺术家还会寻找更加适合自己的作画形式。又如，文艺复兴时期的达·芬奇，当代画家卢西恩·弗洛伊德，所使用材料有不同的创作理念，并能演绎出不同的作品。当代艺术家通过使用不同的材料，也创作出许多经典的作品，这样的创作形式不仅仅停留在材料的形式和表面上，同时也需要在价值观以及艺术的作用引导下，从而为艺术的创作提供更多的支持，充分挖掘出作品的内涵。在进行艺术创作过程中需要不断地深入研究作品的内容，同时还需要对作品进行提炼，呈现出艺术家所要表现出的绘画语言。

四、综合材料在绘画中的运用对传统绘画的主要影响

（一）综合材料更加凸显传统绘画的表现形式

在综合材料绘画创作过程中，不同的材料会呈现出不同的肌理效果，从而给创作者更多的想象空间。20世纪西班牙著名的“非形式主义”画家塔皮埃斯是一个具有独创精神的艺术家，他能将新技术和新材料融为一体，在进行材料运用方面，可谓是开了先河。由于作者受到西班牙内战的影响，深恶痛疾战争带给人们的灾难，因此，他的很多作品都呈现出战争与屠杀所带来的痛苦意境，引人深思。在塔皮埃斯掌握了一系列的传统技法之后，他认为，这种传统的表现形式已不能满足他对创作的需要，他选择从新材料着手，挖掘物质材料本身的表现力。他开始尝试在颜料当中掺入石子、乳胶、沙子，与此同时，还运用了水泥、陶土以及毛发等物质，通过将不同的物质材料进行运用，能够呈现出不同的表现色彩，更能表現出其精神内涵和思想。德国艺术家安塞尔姆·基弗在他的作品当中，包含了很多非正统的绘画材料，其中，综合材料在他的作品当中充满哲学、历史的内涵，承载着深厚的文化底蕴，由此达到物质和精神的高度统一。其中，他还将砂石、木板、玻璃、麻布、铁皮以及植物自由地运用于构图中，作品表现出宏大的气势，给人以强烈的震撼。一直以来，材料运用被认为是艺术物质的重要载体，并且一直处于依附性的地位，在绘画中运用综合材料的方式能让作品产生更强有力的冲击力，由此改变了人们对于绘画认知，更加凸显出独特的审美观念。在大量综合材料的实践研究中发现，大量的艺术家对综合材料的实践研究，使得绘画运用和表现更加丰富。

（二）综合材料将传统和现代融合

在传统绘画作品中，材料是艺术品表现的重要载体。综合材料在绘画当中，材料的本体语言更加能够凸显出来，而物性不会再被隐藏，成为艺术表现的重要形式之一。材料在艺术中被广泛地运用，使得艺术的边界不断地扩展，并丰富了艺术的画面和语言形式，使得艺术不再受局限，呈现出多元化的特点。而传统的绘画，更多地看重绘画本身的线条、构图、色彩、笔墨等艺术语言，和现代综合材料绘画的独特悟性和肌理感构建出另一种表现形式，不同的材料运用为画面营造出不同的效果，同时传递了不同的精神和思想内涵。画家通过运用传统水墨画晕染的方式，同时又借用了当代影像技术，使得并不相干的传统绘画与当代影像产生联系，从而创作出更具独特韵味的观念性水墨画作品 。

（三）综合材料能够改变传统绘画的惯性特点

综合材料绘画展现出艺术的边界特点，并且丰富了艺术家的表现形式，综合材料绘画作品的表现使得人们能够意识到绘画的表现形式，而不只是传统的画笔，在这个过程中，能够综合地运用砂石、木板、麻布、金属、宣纸以及玻璃等材质，使得绘画更具表现性，突出了实验性的特点。著名艺术家许世虎在进行水墨画的创作过程中，使用食盐、刮刀、电吹风、纸巾等工具性的材料。由于食盐能在水中融合，并让颜料扩充开来，由此形成雪花瓣的形状，展现出独特的肌理效果，使得画面更具灵动性和神秘性的特点。除此之外，画家还可以利用刮刀在画面的深处进行刮除，更加体现出画面的通透性。通过营造画面虚实对比的形式，发胶可以利用纸巾对画面进行擦拭，让画面更具空间性和统一性的特点，由此可知，材料的使用和选择能够使得创作表现形式更加丰富和具体，这对于绘画创作和发展有着极其重要的意义和作用。

五、结束语

综合材料绘画对于大众有很大的冲击性，冲刷了人们对艺术的认知，通过将传统和时代进行融合，一次次打破了传统的创作技艺，不断地开发不可能的作品，无形当中促进了艺术家对传统观念和形式的认知。综合材料绘画对于材料的运用，打破传统艺术创作的局限性，更具有偶然性和多元性的特点，并非全然地反对传统绘画，更是一种创新和继承的形式，只有将传统的文化内涵与当代的手段呈现出来，能够更加强调艺术以及文化之间的关系，艺术创作并不只是追求单一化以及绝对化的答案，这成为当代艺术变革的重要一环。

参考文献：

[1]陈果.新时代高校综合材料绘画教学模式创新研究[J].美与时代：美术学刊（中），2022（03）：105-107.

[2]李子豪.从漆画与综合材料绘画的视角看美术门类的跨界与归类[J].美术教育研究，2021（11）：82-84+89.

[3]林善校.论综合材料在中国当代油画艺术创作中的应用[J].中国民族博览，2022（08）：170-172.

[4]刘桂花.综合材料绘画在高校美术基础教学中的改革创新与实践[J].中文科技期刊数据库（全文版）教育科学，2022（01）：4.

[5]刘迪.从《综合绘画材料表现》看综合绘画材料表现技巧及使用价值研究[J].材料保护，2021，54（01）：205-206.

[6]许文竹.中国传统文化理念下综合材料绘画的发展与创新探究[J].美术教育研究，2021（08）：58-59.