新媒体对民族音乐传承的价值及路径

摘 要：随着新媒体的发展，音乐的发展在内容、技术手段、表演形式等方面也发生了变化。特别是在民族音乐传播方面，有针对性、有策略地加强民族音乐传播的效果和影响力，新媒体是民族音乐传播的重要媒介。本文是以我国民族音乐发展的具体特点为基础，在新媒体时代的影响下，分析民族音乐传承发展的重要因素和传承价值，得出新媒体环境下民族音乐的传承路径，其中包括充分发挥新媒体的独特优势、建立国际民族交流新路径、实现民族音乐的创新、培养更多民族音乐演唱创作人才，希望可以为我国在新媒体方面的民族音乐传承做出贡献。

关键词：新媒体；民族音乐；价值；传承

中图分类号：G607文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）15-0-03

我国有着五千多年的悠久历史，其中，在很久以前就有了音乐的产生和发展。在我国的音乐史上，民族音乐占有很重要的地位。伴随着音乐的迅速发展，我国的民族音乐也获得了不错的发展，并且与其他音乐相结合，在民族音乐中贯穿了多种音乐形式。在音乐学视域内，民族音乐包括民间音乐、汉族音乐、少数民族音乐等多种类型。总体而言，凡是在民间流行的具有中国民族特色的乐曲，均可称为“民乐”。优秀的民族音乐对中国传统音乐的研究具有十分重要的理论意义和现实意义。在新媒体背景下，民族音乐的传播方式和传播内容都发生了改变，新媒体可以更好地记录、传播、传承和发展。然而，新媒体的兴起，又给传统的民族音乐带来了新的挑战。所以，在新媒体的背景下，我们要做好对民族音乐的继承工作，推动我国的音乐发展与进步。

一、民族音乐概述

民族音乐主要是源于民族这片肥沃的土壤，而逐渐形成的一种富有民族内涵的音乐表现形式。

二、民族音乐结合新媒体发展特点

随着经济的发展，民族音乐的发展也越来越成熟。而到了近代，民族音乐更是走上了巅峰。不过，自从国外的音乐传入我国之后，对我国的音乐产生了一定的影响，现在的年轻人，更喜欢流行或者摇滚。与过去的传统的民族音乐传播方式不同，新媒体背景下，民族音乐的传播已经促进了传统媒体传播方式的发展与完善，在如今的新媒体时代背景下，民族音乐本身就具有非常丰富的内容，同时具有多样性，民族音乐的范围非常广泛，为长期发展奠定了坚实的基础，新媒体与民族音乐相结合的传播过程表现出了一些特征，最明显的是，新媒体背景下的民族音乐传播更加快捷，如传统音乐中的黄梅戏，既保留了黄梅戏的传统唱腔，还通入了当代特色，结合如今的时代特点进行加工改良，让民族音乐更具独特魅力[1]。

三、新媒体背景下推动民族音乐传承发展的重要因素

（一）新媒体促进民族音乐的传播

新媒体可以从三个方面影响民族音乐的传播：首先，影响音乐传播的效率。借助新媒体大众可以随时随地掌握各类音乐信息，为民族音乐的传播提供了更广阔的平台。其次，民族音乐传播更加广泛。借助新媒体，人人都可以成为音乐传播的主体，为传统音乐的交流提供了空间。最后，增强民族音乐的互动性。借助互联网为音乐传播者与收听者之间架起了一座桥梁，在互动中进行传播，这超越了任何一种传统方式的媒介。对于民族音乐来说，新媒体的使用，拓宽了民族音乐的发展空间。例如，我国歌手的专辑在新媒體的加持下，获得了英国BBC世界音乐大奖的亚太区最佳歌手奖。

（二）多元音乐的碰撞

我国民族众多，其中民族音乐作为重要的组成部分，反映出了我国民族的精神面貌。不同地区受不同因素的影响，民族音乐的创作取材有多种选择，在这基础上，就呈现出了多元化的发展趋势。比如《梁祝》，就是用了越剧的唱法，用了戏曲里的散板，以及二胡的形式。从总体上来说，虽然这首曲子的表演是借助了外来的乐器，但它的其他部分还是很好地表现出了我们民族音乐的精神和魅力[2]。

（三）民族音乐意识

随着国与国之间交流越来越密切，人们也开始越来越注重保护历经岁月洗礼依然保存下来的非物质遗产，比如民族音乐的传承。在此种情况下，各民族都对自身的民族音乐加大了探寻力度，逐渐将有价值的民族音乐纳入非物质遗产中，从而使其能够得到有效的保护。根据考古发掘和史书记载，我们的祖先大约在7000年前就已经能用禽骨和陶土制作出骨笛和陶埙这样的吹奏乐器。到伏羲时代，已经能发明丝弦乐器、古琴和瑟，黄帝时代已有笙簧创制和音律理论出现。我国在深度挖掘非物质文化遗产的过程中，对民族音乐的发展也提供了机会，这让很多以前不关注民族音乐的人们开始关注民族音乐，由此，民族音乐得到了更广阔的发展空间。

四、民族音乐传承的价值

（一）新媒体拓宽了民族音乐传播渠道

在过去很长一段时间内，民族音乐是以电视等传统媒体作为主要传播途径的。而在新媒体出现之后，使得民族音乐拥有了更加广阔的传播渠道，民族音乐在传播方式上变得更加全面的同时，也让人们可以通过多种途径接触到民族音乐。在某种程度上，通过科学合理的运用新媒体，打破了传统民族音乐发展的局限性。例如，《新贵妃醉酒》《苏三说》等歌曲就是将传统中的一些戏曲元素与流行音乐进行巧妙融合的典型，这样不仅让音乐更加有韵味，而且通过新媒体的广泛传播，还吸引了越来越多人的关注，开始想要深入了解戏曲及其背后的内涵和意义。由此可见，民族音乐的传播渠道得到有效拓宽的同时，也让人们开始对民族音乐更加感兴趣[3]。

（二）新媒体促进了民族音乐的再现

民族音乐的传承不仅是一种传播的过程，同时还让民族音乐的表演内容被大家记住，民族音乐大多以中国古代乐器作为伴奏，侧重于人与人之间、人与自然之间的协调性。在民族音乐的发展过程中，不是每种音乐形式都可以被传承下来，在多种因素的影响下，其逐渐退出历史舞台。新媒体的出现和发展，让很多优秀的民族音乐被保留了下来。不仅这样，还可以利用新媒体将这些民族音乐在网络上进行传播，促使民族音乐可以更直观地展现到大众面前。例如，民族音乐通过一些手段剪辑成视频或歌曲，在各大网络音乐平台上播放，这样民族音乐可以被更多人记住并传播[4]。

（三）结合新媒体促进民族音乐的创新

与传统媒体相比较而言，新媒体在传播等方面有着显著的优势，这也就使得在新媒体背景下，民族音乐不仅有电视、广播等传统媒介作为传播渠道，而且还可以在微信、酷狗等新媒体中进行传播，民族音乐也因此拥有了更加广阔的发展空间，这无疑对民族音乐的传承和发展极为有利。通过充分利用新媒体不仅可以记录和再现民族音乐相关内容，还可以推动民族音乐与其他音乐类型相互借鉴和融合，从而创作出全新的音乐作品。在古代，诗歌都是可以用来演唱的，诗歌可以分为诗、词、曲三大类，诗歌的词句大都是押韵的，从现在的音乐作词角度看，一首好的歌词本身也是一首好的诗歌，如今，结合新媒体，一些民族音乐传承者还可以尝试融入其他新的元素，从而让民族音乐在内容上更加丰富多样，以此满足不同人群的音乐需求[5]。

五、新媒体环境下民族音乐的传承路径

在新媒体时代，人类社会文明传播迎来变革，通过这种传播手段，我国民族音乐得到进一步发展，民族音乐由于受不同民族、流派、体裁的影响而各具特色，但它们都具有的风格特征表现在音乐的三个方面：意境、线条、和谐，在这种情况下，我们需要去做的是，为我国的民族音乐不同形式的发展做出努力，借助新媒体的有利条件，充实民族音乐的内涵，这是推动民族音乐发展的重要路径。与目前我国民族音乐的传播情况相结合，笔者提出，为了确保民族音乐的传播效果，我们应该着重做好以下几个方面的工作。

（一）传承民族音乐历史价值

随着时代的不断发展进步，传统媒体的主导地位受到了极大的影响，新媒体发挥着越来越重要的作用。在推动民族音乐传承发展的过程中，新媒体的广泛应用，可以让大众更直观地了解民族音乐的发展历程。我国音乐的发展经历了四个时期：第一个时期最具有代表性的是商周音乐，其中代表性音乐是雅乐，是由钟鼓乐队和歌舞表演合作完成的音乐。第二个时期是音乐的成熟期，这一时期开创了音乐国际化的新乐风，以唐朝的歌舞大曲为代表。第三个时期以传统戏曲和曲艺为代表，其中京剧最具代表性，并且出现了像山歌、鼓吹、弦索等民间音乐形式。第四个时期是中国音乐的新生期，创作出许多极具时代精神的音乐作品，如《义勇军进行曲》《黄河大合唱》等代表作品。如此丰富的中国音乐，需要我们的传承，在传承民族音乐时，可以借助新媒体在传播等方面的优势，拓展其受众面。民族音乐包含各民族的内容，而各民族的文化差异也就使得民族音乐更加多样化[6]。

（二）建立国际民族交流新路径

我国的民族音乐传播要放眼于全球的多个国家，我们在继承优秀传统民族音乐的同时，也融入國外的优秀音乐特点，可以在保持我们民族音乐自身特点的前提下对其进行创造性的融入，并对其进行改造和创新，从而让我们的民族音乐更好地为世界所接受，如《风雅颂》《蝶恋花》《卧虎藏龙》等都是东方音乐与西方音乐的结合，其融合了西方音乐的唱法，在海外大放异彩。通过不断融合和创新，让我国的民族音乐传播到国外，并让人们对我国的民族音乐有更深刻的了解，感受我国民族音乐的魅力所在，让我国的民族音乐在发展中得到传承[7]。

（三）传承中创新民族音乐

在民族音乐的传承发展中，形成了以五声调式即宫、商、角、徵、羽为基础，内容丰富，理论完备，特色鲜明的音乐体系，在民族音乐的发展创新中，必须以保留本身特色为前提，科学合理地创新民族音乐。民族音乐是展现一个民族文化和精神的重要形式，但由于很多民族音乐与时下年轻人的音乐审美需求不符，所以，应不断创新民族音乐，使其能够与时俱进，呈现出时代特性。与此同时，我国民族音乐的创新，应充分建立在我国数千年积累的音乐文化的基础上，而在新媒体时代传统音乐元素是必不可少的，必须加以合理的利用来不断创新。另外，就民族音乐而言，要立足多层面进行创新。在民族音乐的传承过程中，可以将民族音乐的相关内容融入当前高校的教材中，让学生可以在课堂上接触和了解民族音乐。另外，在人们开展休闲娱乐活动的过程中，也可以渗透民族音乐的内容，如一些广场舞的背景音乐就可以使用民族音乐，这样就可以让更多人感受到它的魅力之处，因为音乐的传播具有广泛性、高效性、互动性，表现形式非常丰富。民歌、管弦乐、交响乐、歌剧、舞剧、音乐剧、流行音乐以及各种新潮音乐蓬勃发展，大大丰富了民族音乐宝库，丰富了人民群众的生活[8]。

（四）培养更多民族音乐演唱创作人才

在新媒体应用广泛的背景下，音乐的传播渠道可能会越来越相似，这就给民族音乐的发展带来了影响，但同时也带来了发展机会。新媒体快速发展的背景下，会出现很多外来音乐形式，民族音乐在对待这些外来的音乐内容时，不应该简单地进行否定或者肯定，而是对这些音乐内容进行分析与筛选，做到取其精华、去其糟粕。

六、结束语

中国的民族音乐是当今中国音乐发展的基石，因此，大力推广和发展中国的民族音乐，对促进中国音乐的繁荣和传承，有着十分重要的发展作用。我国有着5000多年的历史，时至今日，中华的宝库中积累了丰富的音乐方面的资源，而民族音乐是其中的一个重要部分，它的传播和发展对音乐的发展起到了不可小觑的促进作用。从民族音乐的特性来看，它是经过几千年发展积累起来的、蕴含着丰富审美理念的音乐遗产，它的保存和继承是对中国音乐的一种尊敬，是当今社会发展音乐领域的一项重大任务。新媒体的出现，给中国的民族音乐带来了更加广阔的传播渠道，在新媒体的作用下，更充分发挥民族音乐的五声色彩，突出民族音乐的线条、和谐和意境的风格特征，更好地保护和促进民族音乐的创新发展[9]。

参考文献：

[1]赵去非，何方方.中国民族音乐国际传播网络化研究——评《中华民族音乐的国际传播与推广》[J].新闻爱好者，2021（01）：105-106.

[2]王昆普.新媒体环境下民族音乐传播策略研究——评《北京民族音乐研究与传播基地学术文集（2015年卷）》[J].新闻爱好者，2021（05）：99-100.

[3]胡淑娟.学校音乐教育应重视民族音乐的传承[J].黄河之声，2020（17）：62-63.

[4]郑霞.新形势下民族音乐的传承研究[J].戏剧之家，2021（17）：65-66.

[5]王铁卫.东北少数民族音乐资源保护与传承研究[J].戏剧之家，2021（15）：57-58.

[6]笪方能.建构少数民族音乐“活态传承”的策略[J].歌海，2021（01）：97-102.

[7]龚志甫.互联网+时代民族音乐传承与创新思考[J].学刊，2021（11）：175-178.

[8]张龙.浅析新媒体时代下民族音乐的传播[J].今古文创，2021（39）：93-94.

[9]孙培聪.北方少数民族音乐传承与价值研究[J].当代音乐，2021（10）：91-93.

作者简介：杨栋（1997-），男，山西运城人，研究生，从事音乐教育方向研究。