高校钢琴教学方式拓展的思考与实践研究

摘要：钢琴课程是现代高校声乐艺术教学中一下十分基础的课程，在进行教学时，学生需要通过反复的练习才能打下坚实的钢琴基础，对于学生的未来发展也会产生极大的影响。而目前在开展高校内部的钢琴教学时，其中存在存在着学生数量较多并且水平参差不齐的问题，并且现在高校在进行课堂教学时课堂的教学活动较为单一，大多数教师的水平较为有限，故而需要开展合理的拓展性训练，这样才能有助于提升我国高校的钢琴教学质量。

关键词：高校教学;钢琴教学;综合素养;实践研究

引言：音乐的知识相较于其他学科来说有较大的差异，其他的学科中，教师可以直接将学习到的知识和经验直接传授给学生，但从艺术的角度来看，音乐不仅仅是节奏、音调的组合，更重要的是音乐的精神与灵魂，而这些内容又属于一种隐形知识，可以认为是“只可意会，不可言传”的一种艺术认知。而在近年来对高校钢琴教学中，理论与实践进行分析，诸多研究学者已经有所涉猎。

一、现代高校在开展钢琴教学时存在的问题

（一）过于注重口传心授的教学模式

就目前来说，大多数教师在开展钢琴的课堂教学时，都将自己多年的教学经验和演奏领悟作为一种学习知识传授给学生，虽然这种教学模式能够使学生了解在演奏过程中的各种注意事项，但总体来说无法形成演奏的灵魂，所谓的教学模式改革依旧处于一个较为封闭的状态。教师在教学过程中强调学生需要积极感知钢琴演奏时乐调的变化以及奥妙，强调音乐的教学是一个体会的过程，这样的教学模式属于口传心授的教学模式，更加注重的是学生在学习过程中的自我感悟，这就对学生的基础素养有一定的要求，并且学生还需要具备良好的理解能力，也就是传统教学模式中所说的“悟性”。

（二）缺乏教学的整体性

在学生学习钢琴课程时，教师往往为了使学生更快的掌握演奏的要领，就会将音乐教学与音乐历史、综合素养以及音乐文化等科目的学习完全分割，这就导致教学课程呈现碎片化的特征。学生不能获得足够的整体性音乐教学，最终的教学效果也达不到最终的教学目标。

（三）音乐学习与学习动机之间呈现矛盾

音乐学习不是学生的一项专业知识，而是学生一种需要终身学习的技能。学生想要获得良好的音乐技能，就需要花费大量的时间和精力才去练习，甚至经过一个月乃至一年的练习，才能获得一些小的提升和突破，而理想的音乐技能就是要学生在练习过程中达到自动化，并依赖于行为注意下的条件反射。想要使最终的演奏成为艺术，就需要在原有的音乐技能上形成突破。最终的教学目标就是要学生在演奏过程中能够将自身的情感融合在演奏中，而音乐是一个十分艰难，并且长期的过程，这就需要学生将持久的动机变成动力。

二、在高校内开展钢琴教学的具体方向

（一）建立良好的音乐教学情景，激发学生的学习兴趣

在开展网络课程音乐教学时，选择例如“为你唱歌”慕课具有时代性的网络资源，教师可以通过挑选各种优秀的教学資源直接在课堂上通过多媒体进行播放，这样能够有助于转变传统教学中较为枯燥的教学方案，通过多媒体的方式能够为学生展现不同的音乐作品，并且在不同的琵琶演奏作品中教师可以对其进行短暂的品鉴和整体的展示，同时还可以结合学生的学习兴趣，建立独特且完善的教学情景中，要能够激发学生对音乐课堂的参与度，使学生在音乐的氛围内进行交流，最终感受到音乐的魅力。

（二）合理利用网络资源，丰富音乐教学内容

而在传统的音乐课程教学中，教师应用单纯的教学课程内容对学生开展音乐教学，一方面来说存在一定的局限性，另一方面也不能全面地对学生进行各种音乐知识的指导。导致学生的音乐素养无法得到有效的培养。随着近年来“互联网+”背景下的网络课程推广，教师可以通过各种网络课程平台寻找网络课程资源，能够使音乐课堂教学的内容更为丰富，使音乐教学的空间能够更为宽广。在近年来的音乐教学中，通过网络设备的支持，能够使学生在课堂上得到多种形式音乐的熏陶，这样能够实现学生的高效教学。

（三）结合现代化信息技术给予学生良好的音乐体验

在开展音乐教学时，将诸如抖音等短视频网络资源应用于其中，能够通过利用各种信息技术将现代学生耳熟能详的音乐资料上传至抖音等网络资源中成为网络音乐，并且引导学生在课堂上进行学习和体验，这样能够有助于提升学生的学习兴趣，使学生获得情感上的触动，同时还能够帮助学生分辨不同的网络内容。对于学生的乐感和节奏能力培养来说有良好的效果。

（四）从音乐技能的角度开展拓展训练

钢琴是一个具有较强技巧性的乐器，而在进行音乐技巧的培养时，主要是培养学生的钢琴演奏技巧，这不仅能够帮助学生建立良好的音乐表现力，更能够提升学生对音乐的敏感度。在进行钢琴的弹奏训练时，其中的内容包含指法训练，和乐法训练等多个基本功的练习，在开展教学时，教师需要发挥自身的主动性，做好学生的声乐训练辅助。而在这样的背景下，学生除了勤学苦练，教师还可以将一定的经验和技巧总结给学生，例如带领学生在课堂上唱乐谱，这样能够使学生的乐感得到培养。唱乐谱是钢琴演奏过程中一种较为常见的教学方式，通过唱乐谱能够使学生轻松掌握乐曲的节奏，并且还能使学生在演奏过程中记录相关的乐调和内容，使学生在弹琴的同时形成自身的节奏，避免在弹琴过程中出现慌乱和背乐谱的情况。

除此之外，在进行体验教学时，需要注重学生弹奏过程中的体验，以及感受过程中的体验。对于学生来说，演奏以及感受两者之间的音乐，敏感度是极为不同的，音乐的敏感度也就是学生的乐感，虽然看似摸不到，但实际上是需要教师予以高度关注的，想要使学生的乐感得到培养，就需要在日常的训练中通过大量的练习来培养的钢琴是一项高雅艺术，进馆钢琴本身就能够为其他的乐器或者声乐进行配音的学习者却少之又少，所以教师需要对学生的钢琴乐感进行培养，这样才能促进学生的全面进步。

（五）转变教学观念

教学观念一直是影响学生成长的一项十分重要的内容，就目前来说，大多数教师在进行教学时，教学观念存在一定的误区。而在现代背景下，教师需要意识到钢琴学习需要落实到实践与舞台中，这与现代高效教学中，轻实践中学术的现状完全相反，所以教师应当转变自身的教学观念，大力培养学生的实践能力，尽可能为学生创造良好的舞台表演机会，除此之外，教师还需要密切关注学生的综合素质，这样才能有助于将钢琴学习的理论基础与实践演奏相融合，使钢琴教学发挥其应有的效果。

总结：钢琴教学是现代高校音乐教学中涉及到的一项重要内容，而对于钢琴教学来说，真正的发展在于学生的专业技能培养，需要使学生获得良好的教学，而教师需要转变自身的观念，并且将现代化的网络教学融入其中，使学生的综合素质得到提升，对于学生的学习能力培养来说也有积极意义。

参考文献：

[1]吴宗畅.高校钢琴即兴伴奏课程改革探究——以需求为导向设计钢琴即兴伴奏课程[J].参花（下），2020，（09）：132-133.

[2]李靓.高校钢琴教学中“道”与“器”的价值探究——评《探索·奋进·跨越——钢琴教育教学的研究与实践》[J].中国教育学刊，2020，（08）：150.

[3]黄佳.论高校钢琴教学理论与实践相结合——评《钢琴教学理论与实践研究》[J].高教探索，2020，（08）：132.

[4]陈卓伦.多媒体技术在当前高校钢琴教学中的应用探讨[J].北方音乐，2020，（14）：159-160.

[5]王旭妍.核心素养视域下高校钢琴教学存在的问题与策略研究[J].湖北开放职业学院学报，2020，33（13）：151-152.

[6]彭弋的.论高校钢琴教学中如何培养学生的即兴伴奏能力[J].散文百家（新语文活页），2020，（07）：179.

作者简介：

潘坤华（1987-），男，汉族，籍贯广东肇庆，贵阳学院音乐学院，主攻方向：钢琴独奏与教学，钢琴艺术指导。

课题项目：

贵阳市财政支持贵阳学院学科建设与研究生教育项目【YY-2020】