罗杰斯人本主义教育观视域下中学戏曲音乐教学初探

2016-11-25郑柳

北方音乐 2016年19期

关键词：罗杰斯指法人本主义

郑柳

（首都师范大学，北京 100000）

罗杰斯人本主义教育观视域下中学戏曲音乐教学初探

郑柳

（首都师范大学，北京 100000）

近年来，我国中小学戏曲音乐教育备受重视，但在教学中存在着诸多问题，其中最典型的便是忽略了人本价值。本文受罗杰斯《自由学习》一书中人本主义教育理念启发，提出了几点戏曲音乐教学思路，并强调在教学中应该以人为本，激发学生对戏曲的兴趣与探究能力，鼓励学生进行自主学习！

中学戏曲音乐教育；人本主义教育观；罗杰斯

近年来，中小学戏曲艺术教育已备受重视。然而，从总的方向上来看，中学生对戏曲音乐教学还是有很大偏见，其原因主要是离学生视听经验遥远的戏曲艺术在传统的教育方式下，显得无趣与乏味。以下便是笔者受罗杰斯人本教育理念启发，对中学戏曲音乐的教学进行的些许思考与方法探究！

一、罗杰斯人本主义教育思想

卡尔·罗杰斯（Carl Rogers,1902-1987），美国历史上最有影响的心理学家之一，人本主义心理学奠基人。1969年，罗杰斯将自己长期在心理治疗中的研究成果运用于教育之中,形成了一套人本主义教育理论，并集中体现在其著作《自由学习》一书中。

罗杰斯的教育思想主要表现为：“全人教育”、“非指导”教学模式、“有意义的经验学习”，推崇的是一种“以学生为本”的“自由”教育。在《自由学习》第十章中，他列出了一些构建这种学习的途径。如设定对学生具有真实意义的问题、体验式学习与行为目标、教学连续体、使用合约、利用社区、通过项目学习、同伴教学、分组学习、合作小组等等方式。因此，在罗杰斯的教育观中，教师只是充当促进学生学习的角色，而非机械式的灌输者，整个学习活动是根据学生的经验、促使学生自主进行有意义的学习并不断自我完善的过程！

二、罗杰斯人本主义教育思想在中学戏曲音乐教学的运用

无论是在国家推行的素质教育中还是在新课改的教育目标里，最核心的思想是以人为本，因此，在进行戏曲音乐教学时，教师必须要关注到这个重点。那么，怎样将人本主义思想渗透到中学戏曲音乐教学过程中呢？以下便是笔者在受罗杰斯人本主义教育理论的启发下，得出的三种教学方法。

（一）重视自主性学习，建构独立学习合约

“独立学习合约”是罗杰斯坚持以人为本、构建“非指导性”教学模式的自由学习途径之一。即每个学生通过与教师之间的合约来取得自己所想要的期末最终分数，不同的期望值将是不同的合约内容。合约中有两种不同的学习计划，分别是学生能对感兴趣的内容完全自由的学习，以及在学校要求或课程限制内的相对自由的学习[1]。

借鉴这种独立学习合约的方式，在新学期之初的中学戏曲教学中，教师可以鼓励学生根据各自想要达到的分值，从自身对戏曲喜爱的任何一方面入手，制定各自一学期对戏曲音乐的学习计划。在学生初始制定合约式学习计划时，教师需要规划学生学习单中的大致方向：一、要求学生的学习计划单中有对社区戏曲表演情况的调查或者是对某一个戏曲票友或演员的采访或是观看某一个戏曲博物馆展览、某一个戏曲演出等的感想等等；二、有合作学习部分。如设定一些跟教学相关的小题目或背景点，“戏曲票友”一词从何而来？“你知道脸谱的来历吗？”“87版红楼梦里面唱的是什么戏曲，共唱了哪几出戏？”“你家乡的地方戏是什么，有何特点？”“京剧四大名旦中你最喜欢哪一个?请模仿唱一小段。”等等，让学生以小组为单位轮流去使用网络、图书查找；三、学生将自主合作学习成果做成ppt，在课堂上展示；四、每一组通过一学期讨论协商，选择本组喜欢的戏曲唱段以表演的方式呈现。

根据独立学习合约中以学生自主学习为主的原则，让学生从实践与合作中，完成自身亲自甄选的内容。这样由被动的转变为主动的学习方式，不仅迎合了学生的兴趣与需求，还培养了他们筛选信息的思维能力。

（二）创设真实的问题情境，引导学生主动参与戏曲音乐的认知活动

罗杰斯认为一个与实际生活联系紧密的问题比枯燥乏味的符号性知识更能激发学生的学习动机[2]。由此可见，罗杰斯的构建真实的问题情境教学策略，实际就是强调有意义的经验学习，强调在教学中运用密切联系学生生活经验的相关问题，来激发学生的好奇心，并以促使他们主动求知！在传统的戏曲音乐教学导入环节中，我们往往会通过一段戏曲音乐去问学生“你们听到的是什么？”“听上去与流行音乐有什么不同？”等等诸如此类的问题。以罗杰斯人本主义教育观点来讲，这样的问题，意义并不大，不能给学生以更真实的触动，也不能充分发挥学生学习的积极性。为此，我为中学生设计了这样五个问题，并以异质分组、小组讨论的形式进行研究性学习：1、自白先勇青春版《牡丹亭》轰动美国剧场后，近年来不少外国友人来中国了解我国传统艺术，那么当遇到外国人向你了解中国戏曲艺术时，你怎么回答？2、德国戏剧家瓦格纳曾经评价中国的京剧为：好似喉咙里卡着一根鱼刺而惨叫的声音，你怎么看待？3、长大后，当你成为一名销售员或老板或其他职业员工时，碰到一个喜欢京剧的客户，当他跟你谈论梅派唱腔时，你如何应对？4、当你听到外国友人跟你说：你们中国的戏曲发声太不科学了，你看美声多通透！你怎么回应? 5、若以上的问题你都无法回答，那么你认为我们有必要了解中国古典戏曲么？为什么？

通过一节课45分钟的思考与总结，学生能从具体的问题情境中，发现学习戏曲音乐的重要性，很大程度上，激发了学生对往后学习戏曲音乐的主动性。此外，从笔者的教学经验来看，要让学生主动参与到戏曲音乐教学活动中来，必须在充分了解学生个性及其学习兴趣上，设置合适的铺垫，铺垫的越恰当越充分，学生的学习兴趣将会越浓，欲望会更迫切！

（三）建立合作小组，鼓励学生自由探索

罗杰斯认为，合作学习小组是营造有意义学习的典型例子。这种方法不仅能帮助学生，还能帮助老师和管理者确立新的教学目标。同时也鲜明的体现出了“以学生为本”的教学理念。

仅从表演方面讲，戏曲是集唱念做打“四功”为一体的艺术。那么如何在“以学生为本”的教学前提下，将戏曲表演艺术潜移默化的传递给学生呢？诚然，简单的对戏曲知识认知是完全不够的，而出于比赛表演式的戏曲程式化教学又欠缺对“人本”的关注。由此笔者以为，作为一名音乐教师，我们要意识到戏曲是一门综合性艺术，在关注人本的理念下，可以倡导建立合作小组，鼓励学生“在做中学”。因此，当学生的戏曲知识储备到一定程度的时候，教师可以设计这样的活动环节：一、根据学生对戏曲音乐的不同爱好，将学生按照戏曲的“唱念做打”四要素来分成四个小组。二、引导学生集体聆听戏曲流水板中的“锣鼓点”，并进行模仿与演绎。为加深学生对该“锣鼓点”的记忆，该环节可以是在教师与学生交流互动中以“游戏”的形式完成。如找到“锣鼓点”后，教师演奏学生模仿，或教师与学生进行多声部回声和卡农的形式演奏，反之等等。待掌握锣鼓点后，由专门的一组进行演奏。三、自由“唱与念”环节（由担任“唱和念”的这两组完成），学生可以唱经典的戏曲唱段，也可以结合流行音乐进行rap的说唱，还可以像绕口令一般念唱。其中说唱与念唱的词都可以让学生根据喜闻乐见的事给予集体创编。三、闻乐起舞,综合表演。学生可以根据自己的想法随锣鼓点即兴表演。可以是戏曲动作，也可以是其他舞蹈动作，但要合拍点。如此，并在教师的促进中由学生合作共同完成了一次集“诗乐舞”为一体的戏曲体验。当然还可以根据整个班级人数分成2到3个大组，并各自选出本组的执行者，其中每一组又分成“唱念做打”四个小组等，最后进行轮流表演，并进行相互评价与借鉴！

尽管不是完完全全戏曲中的一招一式，但不可否认的是，这样的合作小组教学能引发学生对戏曲表演的兴趣,并能激发学生的创造潜能!

三、结语

作为咨询师和心理学家，罗杰斯的教育理念主要源于其一生对人性的思考和与他人的交往中，他在《自由学习》一书中的每一言一语一个案例，无不包含着对“人本”的关注！而这也是我们当前教育所应该重视与具备的一个重点！

诚然，在探索“中国复兴之路”的今天，在努力构建“中华母语文化”的大语境之下，中国戏曲以其深厚的文化底蕴与艺术魅力，是应该得到发扬与传承的。然而，怎样才能在充分尊重与肯定学生的能力之下，推行戏曲音乐教学呢？依笔者目前看来，我们应该将人本主义教育观念深深印入脑海之中，在不断地思考与实践中，结合学生心理特点、学习思维与兴趣，去设计更科学更有意义的戏曲音乐教学课程，为传承我国这一优秀民族文化尽自己一份微薄之力！

（本文是笔者基于罗杰斯人本主义教育思想，对中学戏曲音乐教学所做的点滴思考，仅以抛砖引玉，有待做进一步探究！）

[1][2]卡尔×罗杰斯[美],杰罗姆×弗莱伯格著,王烨晖译,伍新春审校.自由学习.人民邮电出版社,2015.

[3]赵同森.解读人本主义教育思想.广东教育出版社,2006,(6).

[4]唐之享,人本教育论.教育科学出版社,2015,(1).