结构技巧是诗词表达的重要视阈

丁一凌 丁雨菡

内容摘要：诗词的表达技巧分为三大类（共四个角度）：修辞手法，表现手法（又分为描写手法、抒情手法两个角度），结构技巧。在进行古典诗词的鉴赏评析时，常常忽略结构技巧，而结构技巧恰恰是诗词表达技巧中的一个最为重要的视阈。忽略了它，词句的作用就成为无源之水无本之木。

关键词：结构技巧 诗词鉴赏 表达技巧 重要视阈

我们在做古典诗词赏析试题时，常会遇到表达技巧类试题，这类试题通常不会直接提问“表达技巧”，而是用别的方式来提问。关于表达技巧的概念及分类，历来存在较大争议，即使一些诗词鉴赏名家，也是含糊而过，还有一些专家认为不应该过多纠缠概念。其实，不搞清这些概念及分类，就可能走入“知其然而不知其所以然”的误区，是学术研究之大忌。常见的提问方式有两大类共三个角度。

第一类：修辞手法。常见的提问方式有：手法、修辞手法、修辞方法等。需要我们用八种修辞来回答，八种修辞为：比喻、比拟、借代、夸张、对偶、排比、设问和反问。其他修辞手法不在考纲规定范围，故不加以讨论。

第二类：表现手法。在历年高考中提问时，表现手法尚未简称为“手法”，所以遇到提问“手法”时，不需要从“表现手法”角度来回答。表现手法又分为两个角度：描写手法和抒情手法。所以，当提问“表现手法”时，不需要从“修辞”的角度来回答，只需要从“描写”和“抒情”两个角度来回答即可。高考试题中常见的描写手法有：对比、对照，衬托、烘托、渲染，虚实结合，点面、动静、明暗、冷暖结合，细节、动作描写，白描，正面、侧面描写等。常见的抒情手法有：借景抒情、情景交融、托物言志、由景及理、比兴、用典等。

其实，表达技巧还有第三大类，或者说第四个角度，即“结构技巧”。这一类常与词句作用与结合来考查。这一类包含的知识比较广泛，常见的有：开宗明义统领全篇，曲笔入题造成悬念，伏笔、铺垫与照应，结构对比，卒章显志，以景结情，擒纵抑扬，以小见大，重章叠句等。本文对针对这些概念做具体分析。

一.开宗明义统领全篇

有些诗歌开头就直奔主题，不拐弯抹角，直接点明题旨或表达情感。我们先以贺知章《回乡偶书》：“少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。儿童相见不相识，笑问客从何处来？”为例进行分析。该诗开篇即揭示了主题或全篇主要内容，概括了数十年客居他乡的事实，暗寓自伤“老大”之情，所以下联儿童淡淡一问也就在情理之中了。

我们再看一下2011年高考浙江卷所引纳兰性德的《蝶恋花·出塞》：“今古河山无定据，画角声中，牧马频来去。满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。从前幽怨应无数。铁马金戈，青冢黄昏路。一往情深深几许？深山夕照深秋雨。”试题提问“这首词开篇有何特点？”不难得出“总领全词，点明主旨;议论开篇;奠定感情基调”这些答题要点。

二.曲笔入题造成悬念

在诗词中有些词句不直接触及主旨，而把主旨暗含于其后的词句中，这样能够使作品跌宕起伏，吸引读者。如杜牧的《泊秦淮》：“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。”其中“商女不知亡国恨”就是曲笔，诗人所批判的真正的“不知亡国恨”的是那座中的欣赏者，通过区别入题，表现出辛辣的讽刺、深沉的悲痛和无限的感慨，表达了封建知识分子对国事怀抱隐忧的心境，又反应了官僚贵族正以声色歌舞、纸醉金迷的生活来填补他们腐朽而空虚的灵魂。

三.伏笔、铺垫与照应

“伏笔”是写作中常用的一种结构技巧。它可以理解为前段文章为后段文章埋伏线索，也可以理解为上文对下文的暗示。伏笔的好处是交待含蓄，使文章结构严密、紧凑，读者读到下文内容时，不至于产生突兀怀疑之感。有伏笔必有照应，但二者不宜过于贴近。伏笔要伏得巧妙，要做到如风行水上、自然成文，切忌刻意、显露。

“铺垫”是为主要人物出场或主要事件发生创造条件的。铺垫是主要情节蓄积、酝酿的过程，是主要情节的基石，能增加情节张力，使情节具有合理性。铺垫是“显性”的，从形态上看，为了达到衬托的目的，铺垫对起陪衬作用的部分往往大肆渲染，惟恐读者不见，而伏笔呢，一般说来，贵在一个“伏”字，通常比较隐蔽，所谓埋下伏笔，即指这一点。因而，伏笔是“隐性”的。巧妙的伏笔，在没有看到“照应”之前，貌似“闲笔”。

“照应”是指行文中使文章前后意思关照呼应的方法。一般分为三种照应：首尾照应、反复照应和伏笔照应。首尾照应是指开头交代，结尾照应;反复照应是指一次交代，多次照应;伏笔照应是指开始留下伏笔，造成悬念，随着情节的逐步展开，最后呼应伏笔的方法，这种方法可使文章跌宕起伏，扣人心弦。如白居易《琵琶行》前部分写到“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事”，后面又写琵琶女自诉平生遭际，与上文相照应，前后贯通，感情一致。

四.结构对比

对比方法在诗歌中运用较多，具有层次性、结构性较强的特点。在描写手法中有对比，在结构技巧中也有对比。如欧阳修的《画眉鸟》：“百啭千声随意移，山花红紫树高低。始知锁向金笼听，不及林间自在啼。”这首诗运用了结构对比的方法，诗的前两句写自由自在、任意翔鸣的“林间自在啼”，与后面的“锁向金笼”作对比，通过结构上的对比，表达了作者对挣脱羁绊、自由生活的向往。

五.卒章显志

有些诗人喜欢在诗词的结尾才表达自己的心志或情怀。如李白的《梦游天姥吟留别》，在结尾用“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”两句表达了李白追求自由自在生活、不为五斗米折腰的心志。

六.以景结情

以景结情是诗歌结句的一种技巧。以景结情是指诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，结束诗句，使得诗歌“此时无情胜有情”，可以使读者从景物描写中，驰骋想象，体味诗的意境，产生韵味无穷的艺术效果，往往使诗歌显得意犹未尽、形象含蓄、耐人咀嚼。如王昌龄的《从军行》“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。”诗前三句均就乐声抒情，说到“边愁”用了“听不尽”三字，那么结句应该如何来表现“不尽”呢？诗人轻轻宕开一笔，以景结情。诗人以离情入景，使诗情得到了升华。

又如许浑的《谢亭送别》“劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。”诗的第三句极写别后酒醒的怅惘空寂，第四句却并不接着直抒离愁，而是宕开写景。“西楼”在“满天风雨”之中更具凄黯迷茫色彩，正契合诗人萧瑟凄清的心境，我们仿佛置身其境，从中感受到诗人的情怀。这种以景结情的结构技巧，比直抒别情更富感染力，更有意蕴，更添一种不言而神伤的情韵。

再如2011年高考浙江卷《蝶恋花·出塞》“一往情深深几许？深山夕照深秋雨”一句就是以情相问，以景作答，化抽象之情为形象之景，增强了全词的抒情效果。

七.擒纵抑扬

擒纵抑扬是诗词创作的一种常见艺术手法。“擒”的含义是收，“纵”的含义是放。擒纵抑扬是一种使行文起伏变化、跌宕生姿的谋篇之法。运用此法，可使行文富于变化，使人耳目一新，产生出人意料的艺术效果。既可以先擒后纵、先抑后扬，也可以先纵后擒、先扬后抑。如2011年高考山东卷所引储光羲的《咏山泉》：“山中有流水，借问不知名。映地为天色，飞空作雨声。转来深涧满，分出小池平。恬淡无人见，年年长自清。”前两句说山泉无名，是为抑;后面凸现泉流山中的奇观，是为扬。在形成先抑后扬（欲扬先抑）效果的同时，也为最后两句称赞山泉作了铺垫。

八.以小见大

以小见大指从小的可以看出大的，指通过小事可以看出大节，或通过一小部分看出整体。在写作中指对形象进行强调、取舍、浓缩，以独到的想象抓住一点或一个局部加以集中描写或延伸放大，以便更充分地表达主题思想。如杜牧的《赤壁》“折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。”这首诗就是采用了以小见大之法。诗人借古战场遗物——沉沙的“折戟”——咏叹历史，抒发现实情怀，感慨曹操兵败赤壁实则天不作美。诗人表面上是以这件古战场遗物来吊古伤怀，实际上是借以抒发个人才能得不到施展的感慨。

又如元稹的《行宫》“寥落古行宫，宫花寂寞红。白头宫女在，闲坐说玄宗。”诗人在塑造意境上主要运用了两种表现手法：一是以少意多，一是以乐景写哀。第三句通过描写几个白头宫女凄凉的身世、哀怨的情怀，抒发了对国家盛衰的感慨，可谓“语少意足，有无穷之味”，是以少见多的典型手法。

九.重章叠句

重章叠句，也叫复沓回环，是指在诗歌的不同段落的同一位置，相同或相近的诗句、诗段重复出现的一种表现手法，是《诗经》中常用的一种艺术手法，即各章的词句基本相同，中间只更换少数几个字，反复咏唱，渲染气氛，深化主题，并且增强诗的音乐性和节奏感，在结构上采用复沓手法，会产生一唱三叹、往复回环的音乐美效果。如辛弃疾的《丑奴儿·书博山道中壁》：“少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道‘天凉好个秋。”上片写的是年轻时无所事事、无病呻吟的闲愁，下片写的是而今关怀国事、报国无门的“哀愁”。上下片采用了重章叠句的结构形式，在反复咏叹中，既使语言具有音乐美，又在内容上形成鲜明的对比。

又如2014年高考湖南卷所引《诗经·桃夭》：“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。桃之夭夭，有蕡其实。之子于归，宜其家室。桃之夭夭，其叶蓁蓁。之子于归，宜其家人。”该题就要求回答本诗在章法结构上采用的形式，就可用“重章叠句”来回答。

参考文献

[1]萧涤非等著.唐诗鉴赏辞典[M].上海：上海辞书出版社，2004.

[2]缪钺等著.宋诗鉴赏辞典[M].上海：上海辞书出版社，2001.

[3]唐圭璋等著.唐宋词鉴赏辞典[M].上海：上海辞书出版社，2001.

[4]丁一凌编著.快速搞定古诗文[M].江苏：河海大学出版社，2014.

（作者单位：河南商丘市第四高级中学;河南郑州市第四十七中学高中部）